高中音乐教学：4教学设计中国近代音乐2《思乡曲》.docx

教学设计 课程基本信息 学科 李世华 年级 高中 学期 课题 中国近代音乐（2）—《思乡曲》 教科书 书 名：高中音乐鉴赏教材 出版社：湖南文艺出版社 出版日期：XXX年XXX月 教学目标 1.熟悉《思乡曲》的主题旋律并能对其进行哼唱，了解《思乡曲》的创作背景。 2.聆听、感受、分析《思乡曲》，通过对《思乡曲》的创作特点分析引发学生对中国近代时期的器乐创作特点（中国民族音乐与西方音乐相融合）有一定认识与理解。 教学内容 教学重点： 熟悉《思乡曲》的两条主题音乐并能对主题一进行演唱。 了解装饰音在乐曲中的作用。教学难点： 1．通过对《思乡曲》的创作特点进行细致的分析，总结归纳出中国近代时期的器乐创作的发展特点。 教学过程 一、导入： 同学们，请跟老师先来到20世纪的绥远地区，听！此刻正从远处传来一阵歌声，她在唱些什么？让我们一同再走近些。“城墙上的个跑马，调不回那个头……”，原来是一首流传在绥远地区民歌《城墙上跑马》。这样一首朴实、情感真切的中国传统民歌在随后的时光里与西方音乐文化有机融合创作出了新的音乐。这样的音乐究竟是什么样子的呢？让我们通过马思聪所创作的《思乡曲》来一探究竟！ 二、新课教学 视频：（背景介绍（时代背景、创作背景）1937年抗日战争爆发，马思聪作为音乐家，中国人民高涨的抗日救国热情也激起了他的爱国情怀和创作热情，他开始投入创作抗日救亡作品中，激励人们团结起来抗日救国。随着对中国民族音乐内涵理解的不断加深，让他认识到“每个民族各有其独特的风格，在音乐上尤其明显，抗战是整个民族灵魂的表现，如果抄袭外国歌，岂不是表现自己民族没有独立的能力吗？”于是《思乡曲》是我国小提琴家马思聪作于1937年，音乐主题源自内蒙古河套地区的民歌《城墙上跑马》） 刚刚我们通过微视频简单了解了下这首《思乡曲》的创作背景，接下来我们来走进乐曲。（点） 首先，为了方便后续对乐曲的聆听与分析，请同学们跟老师一同回顾民歌《城墙上跑马》的旋律，随老师演唱简谱 现在请同学们仔细聆听音频，思考《思乡曲》的音乐主题I与民歌《城墙上的跑马》是如何关联的？ 同学们是不是发现两条旋律几乎相同？马思聪曾说过：“一个作曲家，特别是一个中国作曲家，除了个人的风格特色之外，极端重要的是拥有浓厚的民族特色。中华民族是世界最大的民族，历史最悠久的民族之一。她有丰富的音乐宝藏，这是任何一个国家所无法比拟的。这份遗产是我国作曲家特有的礼物，是所有作曲家的命根。”同时他也在身体力行着，在创作此曲时，主要旋律几乎完全使用原民歌曲调，只是在其中添加几处装饰音，使旋律在听觉和性质上更具“器乐化”。 同学们通过演唱与聆听还记得主题I中出现了哪几个音？没错，有1、2、3、5、6五个音，这五个音正好组成咱们中国传统民族五声调式。乐曲以中国五声调式为基础从而使得在听觉上显的民族韵味十足，马思聪在谱写此曲时在中国传统的五声调式基础上还结合了四、五度叠置的和弦结构，并通过同宫系统内调式的交替运用，使得乐曲表现出浓郁的民族色彩。在保留原民歌d商调式的骨架之下乐曲的旋律一直围绕民族五声性的音调发展。 接下来请同学们认真聆听老师所范唱的音乐主题I，感受与音频有何不同？ 正如同学们所说，老师刚刚所演唱的旋律较音频相比少了装饰音的点缀。那么请同学们回想刚刚所听，思考一下装饰音的作用在此是什么呢？ 大家都知道民歌普遍带有歌词且是地方口口相传至今的，而小提琴作为歌唱性乐器，在演奏时如需用琴 “唱”出本土民歌的韵味，就不得不使用各种装饰音。中国乐曲里的装饰音更能为乐器起到锦上添花的作用，是不可缺少的。 让我们再次通过琴声来感受中国传统民族韵味！ 《思乡曲》音乐主题I音乐整体缓慢、给人以如泣如诉之感，使听者感受到了思乡人内心的踌躇与哀伤。让我们继续，听听音乐主题II又会给我们带来怎样的感觉呢？ 相较于音乐主题I，主题II整体听上去速度有所增加，伴随着不断的上、下行的旋律，表达思乡人此刻的迷茫、起伏的心情。 细听完两个音乐主题，让我们最后观看完整音乐视频，补全下列曲式结构图（注意：听到新的音乐材料同学们可用新的字母标注） 图中两个空分别填入C、A’，这是本首乐曲更为详尽的结构图，从图中我们可以得知在曲式结构上《思乡曲》仍然比较严格的运用了西方传统的复三部曲式结构（即拥有呈示部-展开部-再现部），整体而言并没有突破西方作曲理论的框架，这与马思聪拥有扎实的西方音乐理论功底，加之该乐曲是马思聪早期所创作的作品，当时正处于由传统的作曲方式向民族化的作曲方式转变初期的缘故有关。这种曲式结构既是对传统理论的继承和发展，更是体现中西音乐文化的有机结合。 三、小结 “学习借鉴西方音乐文化的先进成果，吸取中国民族民间音乐文化的丰富营养，将西方音乐创作的理论和技法，应用于中国民族