论《大红灯笼高高挂》中的艺术美学.docVIP

论《大红灯笼高高挂》中的艺术美学

《大红灯笼高高挂》的内容与形式结合得十分完美，具有极高的艺术美学价值，主要表现在注重画面的形式美、注重画面的色彩运用、注重声音的表现作用等方面，在审美的过程中让观众体会到封建社会的黑暗本质。

艺术美学画面色彩声音

《大红灯笼高高挂》是第五代导演张艺谋的经典作品，改编自苏童的中篇小说《妻妾成群》。电影主要讲述了女大学生颂莲由于父亲的去世被继母胁迫嫁入陈家老宅，当上了四姨太，几房太太黄昏时分都要在各自的屋前等待意味着被老爷临幸的大红灯笼。颂莲凭着新太太的身份起初得到不少宠幸，但几房太太的争宠让她深感危机，便用假怀孕的方式博得老爷的宠幸，不料被丫环雁儿识破并告密，她的院落从此封灯。三太太与高医生偷情，被口蜜腹剑的二太太告发后在楼台小屋内被害而死，颂莲在无休止的宅斗中疯了，第二年陈家又娶了五姨太。

电影反映了“一夫多妻制”下勾心斗角、互相倾轧的封建家庭，反映了吃人的封建礼教迷茫了人心，深刻抨击了封建陋习给人们带来的戕害。影片曾斩获了第四十八届威尼斯电影节银狮奖等多项大奖，反映了本片的内容与形式结合之完美，主创们的电影艺术造诣之高，下面主要从艺术美学的角度论证影片的艺术价值。

一、注重画面的形式美

电影是以视觉画面和声音组成逼真镜头，运用蒙太奇等表现手段，创造特有的时空结构，去再现生活、表现思想的一门视听结合的综合艺术，通常称之为“第七艺术”。优秀的电影能滋养心灵，丰富生活阅历。《大红灯笼高高挂》非常注重画面的形式美，堪称20世纪90年代优秀影片的代表，这与张艺谋最初的身份——北京电影学院摄影系毕业生不无关系。其画面的形式美具体表现在以下方面：

其一表现在影片结构的设置上。本片可分为四个段落：夏天、秋天、冬天和第二年的夏天。不难看出，这是以四季划分影片的，但却唯独没有春天，春天象征着希望，这一美好意象的“缺席”无疑给整部影片奠定了悲凉的基调。另一方面，夏秋冬三季的猛烈、明丽、清冷暗喻了颂莲在陈家的斗争状态，结尾的第二年夏天与开头的夏天形成明显的照应，起于夏天而又止于夏天，循环到原点的模式暗含着人物深沉的宿命感，从而升华了主题，即从批判封建社会上升到探讨封建时代人物的悲剧轮回宿命。

其二表现在拍摄角度与运动摄像上。颂莲初进陈家大院时，以她的主观视角，仰拍楼上的管家陈百顺，显得这个旧式家庭高高在上，盛气凌人。当他知晓颂莲的新太太身份后，立刻谦恭地走下来迎接，这里有一个俯拍的镜头，颂莲在高墙大院中显得十分卑微与渺小，暗示了在这深宅内主人公的命运似让人践踏的小草般弱小，表面是风光的姨太太，实则是处于低等位置的旧社会女性。在此通过从仰拍到俯拍的拍摄角度的变化，强权与弱势的对比十分明了。在影片的后半部分，众人将犯了“乱族”之罪的梅珊拉入死人屋内害死，颂莲慢慢地靠近死人屋，在运动摄像方面摄像机采用的是摇镜头，摇晃的镜头本常用于地震的场景中，这里镜头的摇晃实际反映了颂莲内心的挣扎和恐惧。颂莲本无心加害梅珊，但因酒后失言传到人面兽心的卓云耳中，这剧烈的晃动亦是对吃人的封建家庭的血泪控诉。

二、注重画面的色彩运用

人类在识别色彩之时，色彩也向我们传达着某种情感元素，譬如暖色系与冷色系给人的感觉大相径庭。马克思曾说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。”①世界各民族虽然语言不同，但在色彩的鉴赏层面往往会产生一定的共鸣。张艺谋在色彩运用方面游刃有余，堪称“色彩大师”，在这部影片中他运用大量色彩将人物的状态巧妙外化，主要表现在场景的色调与人物服饰的变化等方面。

一方面从场景来看，在影片刚一开始，颂莲红润的脸色与灰暗的背景形成了鲜明对比，红彤彤的脸色代表着青春与活力，灰黑的背景象征着黑暗的封建势力如一团乌云般笼罩在颂莲头顶，将她压得透不过气来，在这种阴冷压抑的气氛中等待她的将是一场暴风雨。当颂莲走进屋内，看到满屋挂着红灯笼不免心生疑问，雁儿解释说正是颂莲成为四太太的缘故。红色让人联想到血与火，它可以代表热烈、兴奋、喜庆、温暖、生命力等积极元素，但也可以代表血腥、暴力、杀戮等消极元素，因此这里有两种理解方式。若按积极元素理解，红色给人以旺盛的生命力，红色灯笼好比一颗颗跳动的心脏，当这跳动的生命高悬于灰黑的院墙时，一块块灰黑的砖瓦与一个个红色的灯笼形成强烈的比照，灯笼一点，火红的颜色更加刺眼，与灰黑色院墙的冲突愈加明显。后来颂莲的“假怀孕”计谋被戳穿，用黑色罩子把四院的灯笼尽数蒙上，黑色可理解为祭奠死者的颜色，颂莲的心死了，正是“有的人活着，他已经死了”，封了灯表明“心脏”已停止跳动，虽生犹死。片名是“大红灯笼高高挂”，若不看影片光听片名，还以为讲述了一个喜庆的故事，但观影后，我们知道颂莲院里封了灯，灰黑色的遮灯布最终覆盖了喜庆的红色，颇具讽刺意味。若按消极元素理解，红色象征着血腥与屠杀，颂莲大婚当晚，院里和屋里都点亮了红灯