筝曲《云裳诉》的艺术特色及情感处理.docVIP

筝曲《云裳诉》的艺术特色及情感处理

秦筝始于秦，但秦筝的发展并不是一帆风顺的，到近代才逐渐兴盛起来，而《云裳诉》则是现代筝曲中最为代表的作品之一。

周煜国先生于2002年在《乡韵》的基础上加以延伸创编出《云裳诉》，辅以钢琴伴奏点缀给予作品全新的含义。作品中最大的亮点即“欢音”及“苦音”的运用，极具陕西风格特色。本文将以《云裳诉》为研究对象进行研究和阐述。

一、《云裳诉》创作背景与结构

（一）作曲家及乐曲创作背景

著名作曲家、指挥家周煜国教授，出生于河南巩县，为中国民族管弦乐学会常务理事、指挥专业委员会委员。其一直致力为民族音乐贡献优秀的作品，主要作品包括中阮协奏曲《山韵》、扬琴与乐队《忆事曲》、曲笛与乐队《遐方怨》以及本文所分析的古筝协奏曲《云裳诉》等。周煜国很多具有陕西风味的作品被收录出版。除此之外，周煜国教授经常担任具有较高含金量的比赛评委。筝曲《云裳诉》因乐曲音调优美且需要高超的演奏技术，故多次成为大型比赛决赛中的必弹曲目之一，同时也深受习筝者们所喜爱。

“云想衣裳花想容”是李白《清平调》（一作《清平调词》）诗中的一个名句，《云裳诉》的曲名就是取自这首诗作。作品在创作中增加了主题、和声、钢琴伴奏，使得慢板变得更加细腻委婉、快板更加悲壮洒脱。

（二）乐曲曲式结构

该作品的结构是带再现的三部曲式（见表1）。作品结构非常严谨，音乐的主体部分由慢—快—慢构成，调式调性为G宫调D徵调式。

二、《云裳诉》创作素材分析

（一）陕西筝派简述

秦筝陕西流派是近代新兴的一种风格，随着陕西筝派的“领军人”周延甲老先生在发表的刊物中提出“秦筝归秦”正式确立。陕西作为秦筝的发源地，其地域地理环境以及人文现象都深深影响着陕西筝派的诞生与发展，由此形成了陕西筝曲具有浓厚的地域音乐特点，音调细腻悲切、慷慨激昂。陕西流派筝曲主要代表作如表2所示：

表2陕西流派筝曲主要代表作

（二）创作素材之秦腔的音乐元素

陕西全省目前地方戏曲剧种大概有二十五个，包括秦腔、阿宫腔、迷糊调等，陕西筝曲的音乐素材大多数是吸取秦腔的音乐元素特点进行创作。秦腔音乐最为重要的两个音乐元素就是“欢音”和“苦音”，而在筝曲《云裳诉》中运用最为典型的秦腔元素便是这两个音乐元素。“苦音”中最大的特色为微升fa和微降si，就其音高也就是人们常说的“钢琴缝中的音”，这也是中国传统音乐中特有的魅力。

“欢音”和“苦音”都是五声调式中的徴调式，其“欢音”的音阶为solla-do-re-mi，而“苦音”的音阶则是sol-si-do-re-fa。从音阶色彩可以看出，“欢音”运用于表达欢快、活泼的音乐中，而“苦音”运用于表达悲伤、细腻、凄凉的音乐中。《云裳诉》中则把“苦音”应用的淋漓尽致。

三、《云裳诉》演奏技法分析

（一）左手技法处理

1.颤音的运用

人们常说“以韵补声”，作“韵”是指颤音。颤音的存在使得右手弹奏时不再单一，不改变音高，增添了音乐的“味道”。而陕西筝曲最大的特色之一也就是颤音，通过颤音的运用做出酸楚的音乐感觉，使欣赏者感同身受。陕西筝曲其风格取材于秦腔，决定了颤音的情绪与张力都是大起大落、大苦大悲的音乐情感特点。在现代筝曲《云裳诉》中有两种颤音：第一种，如谱例1《云裳诉》的慢板部分，在弹奏该部分时常用细腻的颤音。运用手腕上下运动，进行小浮动的颤动，颤动时手腕的力量不要过大。第二种常出现在苦音之中，如谱例2中的还原fa，这里的颤音给人以一种紧凑的感觉，手腕较用力。在此曲中颤音要持续颤，若左手不换弦，则要一直颤下去，目的为了延续情感，且颤得要平均。根据笔者的实践经验，在练习颤音时，可以先进行慢练。右手弹奏一个单音，左手手腕由放松到逐渐加大力度进行练习，切不要手臂紧张，用手去“抖动”完成颤音。

2.滑音的运用

滑音是最能体现古筝韵味的技法。上滑音和颤音一样都需要灵活运用手腕，先弹后按，下滑音反之，先按后弹。按音的高度除了mi和la为小三度，其他都为大二度。《云裳诉》中的滑音都为上滑快，下滑慢。作品中下滑音要慢回，带动手腕，目的为使乐曲变得更加如歌如泣，也考验了演奏者的听力和音准。

（二）右手技法处理

1.双托技法

所谓双托是指运用大指同时连托两弦，左手将音低的一根琴弦进行上滑的处理，上滑到与另一根琴弦的音高相同，不能过高或过低。如谱例3中在弹奏的过程中，要注意运用大指关节、手腕与臂的运用，弹时要果断，左右手都要干脆利索，听起来是一个音的效果。

2.快速指序

快速指序是著名古筝艺术家赵曼琴先生创立的技法体系。快速指序的创立对于古筝艺术的发展起到了巨大的作用。《云裳诉》的快板中也运用了快速指序技法，故要有合理的指法编配，这样演奏者在演奏时才会更加快速、流畅、轻松、自如。在练习的过程中，尽量进行慢速练习，慢练时每个音都要发力快、触弦快，快慢与否都要呈现出颗粒感，合理将各个手指关