艺术华东师大版美术鉴赏与实践第一课　中国绘画知识与鉴赏-教案.docxVIP

教案

单元章节名称

第1单元第2课中国绘画艺术实践体验

学时

1

学期总课时

18

授课时间

第周，星期，第节

学习目标

选择中国绘画中的中国画作为体验对象，通过对其工具材料的了解与使用，以及一幅中国画作品的临摹，在实践中感受中国画的笔墨语言及其视觉所呈现的美感。

教学重点及解决措施

教学重点：了解中国画特有的工具材料，临摹一幅中国画作品，体验对笔

墨的感受。

解决措施：依据教材提供的内容，讲究中国画工具材料，最好带上实物。临摹中对形的把握是次要的，重要的是对中国画笔墨操作中的感受。

教学难点及解决措施

教学难点：临摹中对笔墨运行的驾驭与感受。

解决措施：可用淡的铅笔画出大体轮廓，这样再用毛笔画的时候就能把注意力集中在对笔与墨的驾驭上。教师的示范很重要，学生临摹教师要巡回辅导。要严格按照教材提出的步骤去完成。

课前预习

预习本课内容，观看微课视频

授课内容及教学活动设计

附注(教学方法、活动形式，辅助手段等)

一、引入

上节课我们在谈到中国古代文人绘画的时候，大家还记得它的特征吗?是什么?是情感与笔墨!对，今天我们就来选择古代文人绘画的大师级

人物八大山人的一幅小品进行临摹，一起体会中国画的工具材料与操作方法。(2分钟)

二、新授

(一)中国画的工具材料

教师先提问，“文房四宝”是哪些东西?大家见过吗?出示实物文房四宝。然后按照教材讲解内容。(10分钟)

笔墨纸砚是创作中国画的最常用的工具材料，古代又称为“文房四宝”即毛笔、墨汁、宣纸与砚台。因笔墨纸砚表现方法的不同，这些工具材料还有更细微的差异，一般“写意”中国画多选择大小适宜的羊毫毛笔，藤浓淡适中的水墨，在生宣纸上进行形象表现。其技法中的关键点有二

一是对水墨浓淡的把控，二是对用笔提按急缓的驾驭，笔墨留下的痕迹，

既要符合绘画造型的规律，又要呈现出中国画的水墨韵味。

(二)中国画作品临摹

1.按照教材提示的步骤，教师先要示范并讲解要点。

案例引入，引发思考

教师讲授、巡回指导，展示分享

第一步，画花瓶。选择大小适宜的狼毫笔，用千笔稍蘸浓墨，勾画瓶的外形，用笔不宜太快，要努力将笔线切入纸中，留下干涩轨迹。运笔中

注意对“荸荠瓷瓶”的体积塑造。

第二步，画瓶身纹饰。勾好瓶的外轮廓后，接着画瓶身的“冰裂纹”,用线直而不僵，随意而有章法，冰裂的几何形要勾画得自然，切忌均等雷同。然后用笔再蘸淡墨，点染瓶身纹饰，注意浓淡变化，力求自然。第二步，画瓶身纹饰。勾好瓶的外轮廓后，接着画瓶身的“冰裂纹”,用线直而不僵，随意而有章法，冰裂的几何形要勾画得自然，切忌均等雷同。然后用笔再蘸淡墨，点染瓶身纹饰，注意浓淡变化，力求自然。第四步，渲染完善。用淡墨依据花瓶肌理进行渲染，用墨要淡且有变化，沿着瓶的花纹轻轻着笔。

最后是题款。用小羊毫笔，蘸浓墨题写落款，钤印。

2.然后学生开始临摹，教师巡回指导。

3.学生展示自己临摹的作品，教师提问学生临摹中的感受。(30分钟)

三、总结

教师把中国画的特点与笔墨操作的注意点再强调一下，并希望学生课后自己选择喜欢的作品，尝试去临摹、体验。(3分钟)

教师总结

统文人气息的境界，最具东方艺术趣味。

代表作品：《富春山居图》《青卞隐居图》《六君子图》《渔父图》。

明清两代在其影响下，出现了名目众多的地方画派与各具品质的中国画

大师级人物。

代表作品：《庐山高图》《绿荫长话图》《秋风纨扇图》《婉娈草堂图》《荷石水鸟图》《枯搓短荻图》《搜尽奇峰打草稿》《夏山过雨图》《竹

石图》。

3.宫廷绘画

中国古时各朝代的宫廷均有画家与绘画作品存在，但其中最为突出的是五代两宋时期的画家及其作品，此外明代前期的“浙派”也甚为有名。两宋时期，因为帝王的偏爱，宫廷特设画院机构，专事绘画创作，两宋

宫廷画家流传的精品之多、艺术水准之高为历代之最。

北宋皇帝赵佶最爱书画，其个人的绘画水平也极高，因而带动了其执政

期绘画艺术的繁荣发展。

代表作品：《听琴图》《清明上河图》《千里江山图》。

“浙派”系明代初期活动于宫廷的画家群体，以戴进、吴伟最为知名。

代表作品：《三顾茅庐图》《松溪渔炊图》

(二)中国近现代绘画

中国近现代绘画，一方面表现为传统向现代的转化，另一方面又呈现出中国与西方发生碰撞与交融的新面貌。这一时期既有传统的新延续，如“北京画坛”“海上画派”与“岭南画派”;另有顺应大众欣赏趣味的年

画、漫画、插图与月份牌；此外，西方油画也成为近现代中国绘画的新

讨论分享

品类。

中国近现代绘画具有代表性的画派和人物可概括为前“三地”后“三

人”。

前期，主要活跃在“三地”,即：北京的“北京画坛”,代表人物有陈师

曾、金城；上海的“海上画派”,代表人物有赵之谦