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从《典籍里的中国》看优秀传统文化的创新传播

近年来，我国的文化类节目发展势头强劲，如《中国诗词大会》《朗

读者》《国家宝藏》等等，这些节目通过电视媒体传播的形式，传播中国

历史文化。由中央广播电视总台央视综合频道与央视创造传媒联合推出的

文化节目《典籍里的中国》，于2021年2月12日20:00在中央电视台综

合频道首播，共11期。节目由撒贝宁担任当代读书人，王嘉宁担任节目

主持人，田沁鑫担任艺术总监。节目以中国流传千古的“典籍”作为内容

“切入口”，依托中华优秀文化典籍讲好中国故事，通过创新的舞台演绎

形式，将晦涩难懂的典籍以可视化的生动影像呈现给大众，让书写在典籍

里的文字“活”起来，多元化展现与传播典籍中所蕴含的中国故事、中国

文化和中国精神。

中国故事“戏剧舞台新演绎”

《典籍里的中国》通过戏剧舞台跨时空、多舞台、多场域的创新呈现，

通过戏剧化结构和影视化表达，舞台之间的交叉互动立体化演绎中国典籍

故事中的历史故事，对典籍里的中国故事进行可视化立体呈现，让观众在

沉浸式视听体验中产生情感共鸣，在古今相通、记忆相通、精神相通中成

为中国历史的建构者，从而深刻领悟中华优秀传统文化中的中国精神和中

国文化。

1、跨时空古今对话

《典籍里的中国》节目组邀请知名导演宋诚、邵嵬姝担当影视化指导，

中国国家话剧院院长田沁鑫担任艺术总监，中国话剧院演员和影视演员担

任演员嘉宾进行故事演绎。节目发挥艺术的想象力，利用戏剧的假定性特

性、舞台空间的自由转换、时空的古今交错以及观演关系的切换，搭建了

跨时空古今对话的桥梁。

一方面，节目让当代读书人走入典籍故事与历史人物见面，开展穿越

时空的对话。例如，《典籍里的中国》第一集中，当代读书人撒贝宁和古

代传书人伏生有过一次跨越古今的对话。其中，撒贝宁问：“华夏何为一

体？”伏生答：“自古就是一体。”这场古今对话的戏剧场面让现场观众

心胸澎湃，也让屏幕后的观众也激动不已。节目的演绎让中华儿女能够回

望千年岁月，感受中华民族的大地与中国文化思想的相交融，感受流淌在

华夏儿女血脉中的民族之情。

节目以“古今对话”的方式把过去、现在、未来相连接，建立起节目

与历史文化的对话，让观众与典籍人物共享情感、共同感知，从而打通了

古籍与当代大众的接受隔膜，让中华文化通过古今交流得到创造性转化和

创新性发展。

2、多舞台沉浸体验

《典籍里的中国》的戏剧演绎舞台共分为四个演出区域：一号舞台为

主舞台，负责典籍中主要历史故事和场面的演绎与还原；二号舞台为典籍

主人翁的书房；三号舞台分为上下两层，负责与典籍相关古今故事的演绎。

三个舞台以甬道联通，同时甬道亦为表演区域。用艺术总监田沁鑫的话说：

“这样的舞台设计既能实现跨时空对话的全新创作理念，也将带给观众沉

浸式的观看体验。”同时结合环幕投屏、AR、实时跟踪等舞台技术复活历

史人物、还原历史场景、重现历史氛围和情境，展现千年历史中经典书籍

的诞生源起和流转传承。“这种基于现代科技的物质现实的复原，是影像

本体论的延展，更好地架构起历史与当代的关系，弥补了现场缺席的缺

陷。”

不仅如此，舞台还设置了真实的场景道具来营造影视化的表演空间，

以灯光转换舞台来实现多舞台交叉表演，打破了空间的界限，让观众能跟

随演绎空间的转换。当然，《典籍里的中国》演员精彩的演绎，也是故事

一大亮点。演员们通过认真钻研人物特点和个性，体会角色的思想和情感，

让观众被演员强烈的感情所震撼而热泪盈眶，从而获得沉浸式的体验。

3、多场域立体呈现

场域理论是指人的每一个行动均被行动所发生的场域所影响，而场域

并非单指物理环境而言，也包括他人的行为以及与此相连的许多因素。在

《典籍里的中国》中，通过戏剧场、谈话场、影视场等不同场域，展现台

前幕后的点点滴滴，让不同场域进行立体交互对话，从而使得典籍的故事

叙事更加立体化、形象化、生动化。

节目的第一部分，以戏剧演绎典籍相关的故事引人入境；第二部分，

由专家品读会带领观众解读典籍的背景、内涵和意义；第三部分，主创人

和演员嘉宾在典读会一同朗读并解读典籍，讲述节目的创作背景，呈现创

作的过程，让观众深入了解典籍故事，加深对节目作品的理解；第四部分，

当代读书人与典籍里的人物一同出现在舞台，共同演绎跨越古今，立体叙

述典籍故事，赋予故事新的时代意义。

中国文化“多元传播新模式”

中华民族之所以能够立于世界民族之林，最重要原因离不开源远流长