- 1、本文档共18页,可阅读全部内容。
- 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
- 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载。
- 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
《中国近现代美术鉴赏》大单元整体教学设计
一、内容分析与整合
(一)教学内容分析
本单元的教学内容围绕中国近现代美术鉴赏展开,分为三大主题:中国近现代中国画与油画、中国近现代版画、漫画与雕塑,以及中国民间美术。这些内容不仅涵盖了中国近现代美术的重要发展阶段和代表性艺术家及其作品,还深入探讨了这些美术作品在形式、风格、技法以及文化内涵上的独特之处。
1.中国近现代中国画与油画
这部分内容主要介绍了中国近现代时期中国画和油画的发展历程、代表性艺术家及其作品。通过鉴赏《江山如此多娇》、《三千年结实之桃》、《万松烟霭》等经典作品,学生能够理解中国画与油画在传统与现代、东方与西方之间的交融与创新。这部分内容还涉及了艺术家们如何在继承传统的基础上,通过创新技法、题材和表现手法,创作出具有时代特色的美术作品。
2.中国近现代版画、漫画与雕塑
版画、漫画与雕塑作为中国近现代美术的重要组成部分,具有独特的艺术魅力和社会功能。本部分内容通过鉴赏《怒吼吧!中国》、《人桥》、《五四运动》等作品,展示了版画在革命宣传中的重要作用,漫画在讽刺与幽默中的独特表现,以及雕塑在纪念历史、美化环境中的独特价值。学生将通过这些作品,理解不同艺术形式在特定历史时期的社会功能和审美价值。
3.中国民间美术
中国民间美术是中国传统文化的重要组成部分,具有浓厚的乡土气息和鲜明的地域文化特征。本部分内容通过介绍忠信花灯、年画、泥塑、剪纸、皮影和民间玩具等民间美术形式,展示了民间美术在美化生活、传承文化方面的重要作用。学生将通过学习这些民间美术形式,了解它们的制作工艺、艺术特点和文化内涵,从而增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。
(二)单元内容分析
本单元内容具有以下几个特点:
历史性与时代性相结合:本单元内容涵盖了中国近现代美术的发展历程,从传统到现代,从东方到西方,展示了美术作品在不同历史时期和社会背景下的变化与发展。这些作品也反映了艺术家们对时代的感悟和对社会的关注。
多样性与代表性相结合:本单元内容涉及了多种美术形式,包括中国画、油画、版画、漫画、雕塑和民间美术等,每种形式都选取了具有代表性的艺术家和作品进行鉴赏。这样的安排有助于学生全面了解中国近现代美术的多样性和丰富性。
艺术性与文化性相结合:本单元内容不仅注重美术作品的艺术价值,还深入挖掘了它们背后的文化内涵和历史背景。通过鉴赏这些作品,学生不仅能够提升审美能力和艺术素养,还能够增强对中华优秀传统文化的理解和认同。
(三)单元内容整合
在整合本单元内容时,我们注重以下几个方面:
主题引领:以“中国近现代美术鉴赏”为主题,将中国画与油画、版画与漫画、雕塑以及民间美术等内容有机整合在一起,形成一个完整的教学单元。
线索清晰:按照时间顺序和艺术形式两条线索进行整合。时间顺序上,从中国近现代美术的起源和发展到当代美术的多元并存;艺术形式上,从绘画到雕塑再到民间美术等多种形式并举。
重点突出:在整合过程中,注重突出代表性艺术家和作品的艺术特色和文化内涵,通过深入鉴赏和分析这些作品,引导学生理解中国近现代美术的发展历程和审美价值。
二、《普通高中美术课程标准(2017年版2020年修订)》分解
(一)图像识读
能够识别不同美术形式的图像特征:
学生能够识别中国画、油画、版画、漫画、雕塑以及民间美术等不同美术形式的图像特征,包括线条、色彩、构图、造型等方面的特点。
能够解读美术作品中的图像信息:
学生能够通过观察和分析美术作品中的图像信息,理解作品的主题、情感、技法和文化内涵等方面的内容。例如,通过鉴赏《江山如此多娇》,理解作品所表达的对祖国大好河山的热爱和对革命事业的赞美之情。
能够运用图像识读能力进行美术鉴赏:
学生能够运用图像识读能力对不同美术形式的作品进行鉴赏和评价,包括作品的艺术价值、历史背景和文化内涵等方面的内容。例如,通过比较不同艺术家的作品,分析他们在技法、风格和文化表达上的差异和共同点。
(二)美术表现
能够了解不同美术形式的表现技法:
学生能够了解中国画、油画、版画、漫画、雕塑以及民间美术等不同美术形式的表现技法,包括笔法、墨法、色彩运用、雕刻技法等方面的内容。
能够运用美术表现技法进行创作:
学生能够在了解不同美术形式表现技法的基础上,尝试运用这些技法进行创作实践。例如,通过模仿经典作品或创作新的美术作品来锻炼自己的表现技法。
能够结合现实生活进行美术创作:
学生能够将美术表现技法与现实生活相结合,创作出具有个人风格和时代特色的美术作品。例如,通过创作反映校园生活、社会现象或自然景观的美术作品来表达自己的情感和思想。
(三)审美判断
能够形成健康的审美观念:
学生能够通过鉴赏不同美术形式的作品,形成健康的审美观念,理解美的多样性和独特性。例如,通过欣赏不同风格的艺术作品来拓宽自己的审美视野和提升
文档评论(0)