我们的国粹──京剧教学设计.docx

我们的国粹──京剧教学设计

??一、教学目标

1.知识与技能目标

学生能够了解京剧的起源、发展历程、艺术特点等基础知识。

识别京剧的主要角色行当，如生、旦、净、丑，并能简单描述各角色行当的扮相和表演特点。

学会欣赏京剧的经典唱段，感受京剧唱腔的独特魅力，提高对京剧音乐的感知和理解能力。

了解京剧的表演形式，包括唱、念、做、打，能够简单分析一些京剧表演片段中这些元素的运用。

2.过程与方法目标

通过观看京剧视频、图片、文字资料等多种形式，培养学生收集、整理和分析信息的能力。

组织学生进行小组讨论、角色扮演等活动，提高学生的合作学习能力和表达能力。

引导学生模仿京剧的唱念做打，让学生亲身体验京剧表演，增强学生对京剧艺术的兴趣和参与度。

3.情感态度与价值观目标

培养学生对我国传统文化京剧的热爱之情，增强民族自豪感和文化自信心。

让学生体会京剧所蕴含的历史文化价值和艺术魅力，培养学生对传统艺术的审美情趣。

通过京剧艺术的学习，引导学生传承和弘扬中华民族优秀传统文化，激发学生的文化责任感。

二、教学重难点

1.教学重点

京剧的起源与发展历程。

京剧的角色行当及其特点。

京剧的唱腔、表演形式（唱、念、做、打）。

2.教学难点

如何让学生深入理解京剧唱腔的独特韵味，感受京剧艺术的魅力。

引导学生体会京剧表演中唱、念、做、打之间的有机结合，理解其综合性的艺术特点。

三、教学方法

1.讲授法：讲解京剧的基本知识，如起源、发展、角色行当、表演形式等，让学生系统地了解京剧。

2.直观演示法：通过播放京剧视频片段、展示京剧图片和实物道具等，让学生直观地感受京剧的艺术魅力。

3.讨论法：组织学生进行小组讨论，如对京剧某一特点的看法、京剧与现代生活的联系等，激发学生的思维，培养学生的合作学习能力和表达能力。

4.实践法：让学生模仿京剧的唱念做打，进行简单的表演实践，增强学生对京剧的体验和理解。

四、教学准备

1.多媒体课件，包含京剧的历史资料、图片、视频片段等。

2.京剧服饰、道具若干，如戏服、脸谱、髯口等。

3.收集一些京剧经典唱段的音频和视频文件。

五、教学过程

（一）导入（5分钟）

1.播放一段流行音乐，然后提问学生：这是什么类型的音乐？你们喜欢听流行音乐吗？

2.接着播放一段京剧唱段，如《贵妃醉酒》中的经典唱段，问学生：这段音乐和刚才的流行音乐有什么不同？你们能听出这是什么艺术形式吗？

3.引出课题：今天我们就来一起了解一下我国的国粹──京剧。

（二）京剧的起源与发展（10分钟）

1.利用多媒体课件，展示一些与京剧起源相关的图片和文字资料，讲解京剧的起源。

京剧起源于清朝乾隆年间，当时流行于江南地区的徽剧戏班进京演出，他们与来自湖北的汉剧艺人合作，同时又吸收了昆曲、秦腔等剧种的优点，逐渐形成了京剧。

2.讲述京剧发展历程中的几个重要阶段：

形成期：徽剧与汉剧融合，形成京剧的雏形。

成熟期：京剧在同治、光绪年间达到成熟，出现了许多著名的演员和流派，如谭鑫培创立的谭派等。

鼎盛期：民国时期，京剧进一步发展，成为全国最有影响力的剧种之一，涌现出了梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生等四大名旦，以及马连良、谭富英等著名老生演员。

现代发展：新中国成立后，京剧艺术得到了进一步的保护和发展，许多京剧剧目被改编成电影、电视剧等多种形式，走向更广泛的观众群体。

3.让学生结合课件内容，思考并讨论：京剧为什么能够在众多剧种中脱颖而出，成为我国的国粹？

（三）京剧的角色行当（15分钟）

1.展示京剧各行当的脸谱图片，介绍京剧的四大角色行当：生、旦、净、丑。

生：

指男性角色，分为老生、小生、武生等。

老生一般都戴胡须，以唱工为主，如《空城计》中的诸葛亮。

小生多扮演年轻英俊的男性，不戴胡须，如《白蛇传》中的许仙。

武生则以武功见长，表演勇猛矫健，如《长坂坡》中的赵云。

旦：

指女性角色，分为青衣、花旦、刀马旦、老旦等。

青衣多扮演端庄稳重的中青年女性，以唱工为主，如《窦娥冤》中的窦娥。

花旦多扮演活泼开朗的年轻女性，注重念白和做功，如《红娘》中的红娘。

刀马旦擅长武艺，多扮演女将或女英雄，如《穆桂英大破天门阵》中的穆桂英。

老旦扮演老年女性，用本嗓演唱，如《杨门女将》中的佘太君。

净：

俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物。

面部化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷，如《包公赔情》中的包公。

丑：

扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。

丑行又分文丑和武丑，文丑以做工为主，武丑以武打为主，如《