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明清绘画陈列馆

前言

中国绘画艺术历史悠久，源远流长，具有独特的民族风格和深厚的文化底蕴。明清时期的绘画世术，在唐宋的基础上，开始向标新立异的个性化方向发展。这时期的画坛，派别林立，风格各异，概括起来主要为重传统的摹古和改革创新两大艺术潮流并峙交织的多方位、多元化发展的格局。“摹古”派讲究伎的继承、技法的表现。“创新”派则在内容意涵和笔墨形式方面不断拓展。这个时期，更提倡书画印的有机结合，使中国画的意境更为隽永、深沉和含蓄。这是中国绘画史上承先启后、继往开来的重要历史阶段，大大地推动了中国绘画艺术发展进程。

风格各异，派别林立的明代绘画（公元1368年-1644年）

明代初期，绘画上主要沿袭两宋“院体”派的传统，以宏伟富丽的风格为特色。与此同时，与宫廷绘画并行于画坛的、影响最大的要数“浙派”，其画风雄健，笔势挺拔豪放，墨色纵肆酣畅。宫廷绘画与“浙派”是当时画坛上的主流。到明中期，最有影响的是吴门地区和画家，他们继承前朝文人画传统，发扬光大。在题材上表现文人的优雅生活情趣，笔墨上讲求书法性技巧，追求的是作品的深邃的诗境内涵。构成了尊踞画坛主流地位长达百年之久的具有鲜明文人士大夫风尚的“吴门画派”。明后期，各种艺术思潮空前活跃，呈现出众多的，风格各异的绘画流派。期中尤以“松江派”最为著称。他们竭力推崇和倡导“文人画”的“士气”，主张书画相通，在绘画的笔墨追求一种“生”、“拙”、“真”、“淡”的趣味，不仅称雄于当时，而且影响有着清一代画坛。

松峦观瀑图轴作者：佚名

此图上耸层峦，悬瀑奔湍，下临云海，高鸟横空，境界开朗。在苍松挺拔的山间平台上，二人边饮酒畅谈，边观赏瀑布，旁边有一童子把酒相侍。图中山石用斧劈皴，松树用拖枝法，丰富的墨色使画面空檬迷茫，空间感颇强。其规范的构图和苍劲的笔墨，显示出南宋院体派的画风。而在该图左下角处有“臣马尹尹”的字样，说明系明初仿马远风格的山水画。

园林戏嬉图轴作者：佚名

该图中一仕女手握果实，准备打古石榴树上的小鸟，她周围有三婴孩，有观望者，有持竿者，有在桌上寻找果物者。其人物形象生动，呼火欲出。古石榴树干枝苍劲，生机勃勃，繁花似锦。树下衬以湖石，两枝蜀葵隐露于石后，花色艳丽，使画面更显丰富。这是一幅工笔设色画，作者以丰满的构图，工谨的笔墨，雅丽的色调，描绘出当时仕女悠闲的生活。

梅花推篷图卷作者：陈录

陈录，字宪章，号如隐居士，会稽（今浙江绍兴）人。生卒年未详。主要活支在明代早期。善画墨梅、松、竹、兰、笔意儒雅，其墨梅与明前期以画梅花著称的王谦齐名，而其艺术造诣实在王之上。该图取无代王冕之法，用横截式取景法表现一株大梅树的最精采部分。梅干苍劲，梅枝挺拔，圈花点蕊，枝干花朵穿插自如。画面格调清新，笔法挺健，墨韵高雅，所表现出的梅花，生机勃勃，极富新意。此图卷应为舟行赏梅之图，舟行江中遇岸边海林，舟中人推开船的篷窗边行边赏，故曰推篷图。图中无人有梅，观图者即舟中之人。题图相辅，寓动于静，真可谓匠心独具。

松下凝思图轴作者：吴伟

吴伟，字士英，号小仙，江夏（今湖北武昌）人。生于1459年，卒于1508年。明宪宗时在宫廷奉职；明孝宗赐“画状元”。善画人物、山水，笔墨豪放，画风奇逸潇洒，为“浙派”代表人物，“江夏派”创始人。画面一株苍翠的古松，从岩石隙缝中屈曲耸立，有凌空起舞之势。在弯曲的松干上，坐着一位凝思的读书人，其神情怡然自得。远山用淡薄渲染，山色空檬；近处岩石以浓墨皴擦，嶙峋苍劲。作者以其高超的技法，把该图奇崛的气势，清旷的意境表现得淋漓尽致。

君山度曲图轴作者：沈周

沈周，字启南，号石田，自号白石翁，长洲（今江苏苏州）人。生于1427年，卒于1509年。其家学渊源程序，博学多才，淡泊功名，终身不仕。他精通诗文，尤擅山水、人物、花鸟画，技法绝妙，风格高雅，为“吴门画派”创始人。此图描绘在深山幽壑之中，桐荫茂密，枫叶正红，碧水如镜，时值深秋季节，有一人手持长笛坐在岩石上，面对青山楚水，悠闲地吹奏着。其构图浑厚醇朴，山林苍润，峰峦起伏，秋光绮丽，意境幽美。画面笔墨苍劲，着色古雅，属作者粗放一路的风格。

水阁远山图轴作者：文征明

文徵明，初名壁，字徵明，以字行，号衡山居士等，长洲（今江苏苏州）人。生于1470年，卒于1559年。曾为翰林待诏。善诗文，尤长于书法，其山水遍学赵孟、吴镇、王蒙诸人而能自成一家。花卉、人物亦有一定影响，书法精湛，为“吴门画派”代表人物之一。《山阁远山图》为墨色山水画，所绘的是太湖一带的山光水色。那水波粼粼的湖面浮动峻秀的远山，树梢水际似流动萦绕着一缕淡淡的轻烟。近处房舍筑于树木荫掩的湖旁，置身于草堂，饮酒观景领略世外桃源般的妙趣。作者以其苍秀的笔墨，构写出文人心中幽深的竟境。

枫溪垂钓图轴作者：仇英

仇英，字实父，号十洲，太仓（江苏太仓）人，后居苏州