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意境之美---探索中国画与语文学科的融合

摘 要：中国画作为中国的传统艺术，长期以来一直是中小学美术学习的重要内容，作为中国人血液里流淌的民族的基因，拿起画笔，信手捏来，总能领略到中国画的一二风采。但对于大多数中小学生而言，他们的对中国画的认知仅停留在“知其然，而不知所以然”的阶段，同时我也观察到，中国画的相关知识与语文学科存在着纵向和横向的紧密内在联系。语文老师在教授相关的古文和诗歌时，无法让学生有代入感，想从画的角度入手深度剖析诗歌的内在意境，如：近景和远景、诗歌与画的联系，无奈由于受专业知识的限制，为教学带来了一定的困扰，无法做到真正的传递出“诗中有画，画中有诗”的思想情感。基于这种情况，我探索了一套教学形式，让诗与画相融合，通过感—

—诗歌与画深层联系的魅力课堂；品——情景交融的诗画课堂；悟——以美术语言为支撑的寓意课堂；画——以临摹创新为基础的绘画课堂四个方面，全面领会诗歌与绘画的联系，在相互渗透的过程中提高学生的感知能力和审美能力，加深对于中国ft水、中国诗歌的理解。

关键词：感知领会，深层联系，情景交融，美术语言，临摹创新。

引 言：近年来，国家的繁荣昌盛，民族自信心不断提升，国家大力发扬民族传统优秀文化；其中，中国画作为中国的传统艺术，走进人们的日常生活，成为各科教育教学的重点内容；在小学、中学教学阶段，尤其是美术课堂，关于国画的内容几乎涉及到每一个年级。中国画作为中国绘画史上的一颗明珠，历朝历代都在不断的继承和发展。诗书画印为一体的中国画模式，从元代赵孟頫提出至今，已形成一个完备的国画体系，不仅体现在美术课堂上，更甚者体现在语文学科的教学中。众所周知，王维被评为“诗中有画，画中有诗”的杰出代表人物，可见，诗与绘画的交融是多么的相互贴切。因此，我想通过美术课堂与语文学科的教学内容相联系，让学生从宏观角度整体感知中国画的诗情画意，从微观角度切入，领会细腻的情感和片段的描绘，着力探索美术教学与语文学科的内在迁移，打造具有“感、品、悟、画”的美术课堂。

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一、感——诗与画深层联系的魅力课堂

教学难点——美术与诗歌

通过平时的研究我发现，在美术课堂的教学中，尤其是在教授欣赏课时，美术课本中会出现关于诗歌的篇幅，这为美术教学提出了一些难题，在一定程度上考验着美术老师的语文功底。在欣赏美术作品的同时又要准确的理解对应诗句中所表达的内在寓意，面对这种情况，作为美术老师，往往都只是从美术学科的角度赏析，重点以画为主，而忽视了诗句的情感表达。这种情况也出现在语文学科的教学中，而语文老师，在他的课堂教学中同样是一首诗和相应的绘画配图，语文老师的切入点是以诗句和诗背后传递的情感为主，忽视了绘画在诗中起到的作用，即便有些老师意识到这个问题，也无法从根本上去解决这个问题，更有者对于绘画配图视而不见，完全没有发挥绘画配图的作用。这为美术学科与语文学科的教学都带来了一定的难题。例如：在“春天的畅想”一课中，我在导入环节就为学生展示了苏轼的一首诗，《题惠崇春江晚景》“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”。当时看到这首诗，只能领会其表面含义，至于对学生的讲解，只从几个词语做了简要的分析。这首诗的目的是为了引出春天的话题，展现关于表现春天的一系列美术作品。当然，对于这首诗的解读和理解并没有达到预期效果，正所谓“知其然，不知其所以然”。

整体感知——诗歌与绘画

在课堂中我做了一次调查，以语文课“桃花源记”为例，让同学们举手表决，语文老师在讲解这篇古文的时候，是否带领同学们去认真的赏析课本当中的配图，我仔细看了书中的ft水画插图，是一副颇具意境的“桃花仙境图”，但是调查的结果差强人意，语文老师在课堂教学中并没有在意书中配图，因此，学生在学习中所感受到的是古文中一字一句的原文背诵，并没有内在的感受和领略桃花源的魅力，文中表达的世外桃源，大多停留在同学们的语言上，并没有走进心里。针对这种情况，我在美术的课堂教学中，以桃园景色为出发点，加入本地的旅游特色，实地拍摄位于五马镇的桃园的美景，并播放根据桃花源记改编的动画短片，图片与视频的欣赏，在学生心目中已经形成对于桃花源的整体概况，最后打开“桃园仙景图”的画卷，带领学生对照文中所描绘的景色一一赏析，“忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷”，“土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属。阡陌交通，鸡犬相闻”。让这些停留在文中的汉字，以更加形象的画面映入学生的脑海之中。首先，从布局上分析，一幅画的高潮、疏密关

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系、布局、透视以及作画者的笔法、技巧的运用；其次，根据不同的片段所用的色彩的明暗变化，比如：前半段的惊喜、喜悦，在颜色的运用上就以亮丽、鲜艳的颜色为主；后半段渔人苦寻无果后的落寞，色彩变暗，色调发生改变。最终，总结得出，在感这一方面，让诗歌与画深层联系，展示出