2.1+程式与意蕴——中国传统绘画+第3课时课件-2024-2025学年高中美术人美版（2019）美术鉴赏.pptxVIP

;中国山水画体现了什么样的创作理念？;中国山水画形成于魏晋南北朝时期，当时尚未从人物画中完全分离，只是人物画的配景，隋唐时始独立。我们现在能见到最早的山水画是隋代展子虔的《游春图》，它早于西方独立的风景画近千年。唐代，以李思训、李昭道父子为代表的青绿山水和以王维代表的水墨山水，为山水画的发展开拓出新天地。山水画在五代、北宋时趋于成熟，尤其注重对客观景物的描绘，代表画家有荆浩、关仝、董源、李成、范宽、郭熙等。元代社会急剧变化，山水画最突出的特点就是文人绘画的隐逸之风盛行，重笔墨并强调发挥画家主观意兴，如“元四家”的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇，对后来的山水画影响深远。明代前期以浙派为主，后出现以沈周为代表的“吴门四家”，他们注重文人修养和笔墨的锤炼。董其昌的南北宗论，在理论上建构了文人山水的模式。清代“四王”过于注重笔墨和程式，被奉为山水画的正宗，后学者过分强调师法古人，把山水画带人形式的窠臼。而以“四僧”(弘仁、髡残、道济和八大山人)及龚贤为代表的画家们却具备创新精神气韵超逸，极富个性，给山水画注入新的活力。;三远法：从山下仰望山巅叫高远；

从山前看山后叫深远；

从近处的山看远处的山叫平远。;郭熙，北宋画家。字淳夫，出身平民，河阳温县(今河南孟县东)人。熙宁元年(1068)召入画院，后任翰林待诏直长。有画论《林泉高致》，为中国第一部完整而系统地阐述山水画创作规律的著作

《早春图》是郭熙的代表作作品以全景式构图描绘冬去春来、大地复苏的北方山川景象。山间浮动着淡淡的雾气，溪流开冻，树木发枝，一派早春气象。全画细微处有呼应，开合处相顾盼，气势浑成，诗意盎然，为观者营造了“可行”“可望”“可游”“可居”的境界。整幅作品意境深邃，收放自如，一气贯注，营造了极强的艺术感染力;郭熙的绘画创作在继承前人的基础上更加富有创造性。他深人体察生活，初以细以有致见长，后帅状李成，自出胸臆，善画大幅。他的画能真实面微妙地表现不同地区季节、气候的特点，画出“远近浅深、四时朝暮、风雨???晦之不同”，营造出极其优美动人的意境。《窠石平远图》描绘了树石平远、秋高气爽的景色，图中的卷云皴、蟹爪树体现了郭熙的笔墨风格特点。《幽谷图》以水墨画出深山寒泉和山石中顽强生长的老树枯枝，景物不多，却意境深邃隽永。;树色平远图郭熙;皴法：;3、小斧劈皴;5、刮铁皴;7、折带皴;9、解索皴