2025 小学美术水彩画花卉高阶写生课件.pptxVIP

一、教学背景与目标定位演讲人

教学背景与目标定位总结：让每一朵花都有自己的生命叙事课后延伸：从课堂到生活的艺术联结教学过程：从观察到表现的阶梯式突破教学准备：从物质到思维的双重铺垫目录

2025小学美术水彩画花卉高阶写生课件

作为一名深耕小学美术教育十余年的一线教师，我始终认为，水彩画是最能与自然对话的绘画形式之一。当清水在纸上游走，色彩随水分晕染，孩子们笔下的花卉便有了呼吸——这是我在多年教学中最珍视的画面。随着2025年新课标对造型表现领域提出更高要求，针对小学高段（五、六年级）学生的水彩画花卉写生教学，需要从基础技法向高阶观察与艺术表达进阶。本节课件将围绕观察—分析—表现的核心逻辑，系统构建符合小学生认知特点的水彩花卉写生教学体系。

01教学背景与目标定位

1学情分析与教学定位五、六年级学生已掌握水彩画的基础技法（如平涂、接色、简单干湿叠色），能完成单色或双色花卉的简笔描绘，但普遍存在三个痛点：

①观察停留在形的表层，对花瓣生长规律、茎叶穿插关系缺乏深入分析；

②色彩表现依赖固有色记忆（如红花绿叶），忽视环境光下的色彩微妙变化；

③画面整体感薄弱，易出现局部刻画过碎或整体关系失衡的问题。

因此，本节高阶写生的核心定位是：以真实花卉为载体，通过系统性观察训练，将水彩技法与自然规律深度融合，培养学生从再现形象到表现意境的艺术转化能力。

2三维教学目标知识目标：掌握花卉的结构特征（花瓣排列、茎叶生长方向、花蕊形态）；理解水彩画中干湿画法在表现不同花卉质感时的适用性（如月季的绒感、百合的通透感）；能力目标：能运用整体观察法完成花卉组合的构图布局；通过控制水分与色彩叠加，表现花卉的空间层次与光影关系；情感目标：在与自然的对话中感受花卉的生命美感，提升对平凡事物的审美敏感度；通过个性化表达，增强用艺术记录生活的创作自信。321

3教学重难点重点：将花卉的自然结构规律转化为水彩画的造型语言；

难点：在动态水分控制中实现形的准确性与色的生动性的平衡（如晨露打湿的花瓣边缘晕染）。

02教学准备：从物质到思维的双重铺垫

1教具与学具准备教师端：

实物素材：3-5种典型花卉（建议选择结构差异大的品种，如月季层叠花瓣、百合舒展花瓣、雏菊放射状花盘、文竹纤细茎叶），搭配不同时间段的状态（如带晨露的鲜活花、半开的花苞、微蔫的残花）；

范作与对比素材：教师示范作品（含步骤分解图）、学生优秀作业（体现不同风格：写实派、装饰派）、大师水彩花卉作品（如约翰辛格萨金特的花卉小品，突出色彩的概括与笔触的灵动）；

工具：300g中粗水彩纸（适合表现肌理）、荷尔拜因或史明克固体水彩（色彩饱和度高，便于叠色）、狼毫笔（勾线）、羊毫笔（铺色）、喷壶（控制湿度）、吸水纸（修正）。

学生端：

1教具与学具准备基础工具：与教师同品牌的水彩套装（统一工具可减少因材料差异导致的效果偏差）、8开水彩纸、铅笔（2B，便于修改）、橡皮（软质，保护纸层）；

观察记录卡：提前发放，要求学生课前观察1-2种花卉，记录花瓣数量/排列方式茎叶粗细/转折角度不同光线下的色彩变化（如晴天VS阴天）。

2思维预热：建立自然观察者的身份认知上课前10分钟，我会带学生到校园花园进行沉浸式观察。记得去年春天带学生观察月季时，小宇指着半开的花苞说：老师，最外层的花瓣有点卷，像被阳光晒软了，这正是我期待的细节捕捉。此时我会引导学生用五感观察法：

视觉：从整体到局部（先看花头、茎叶的大形状，再数花瓣层数、观察叶脉走向）；

触觉：轻触花瓣（月季的绒感、百合的光滑）、感受茎叶的硬度（玫瑰茎有刺，向日葵茎粗糙）；

听觉：轻摇花茎，听花瓣摩擦的沙沙声；

嗅觉：记录不同花卉的香气浓度（茉莉的浓烈、栀子的清甜）；

联想：将花卉形态与生活中的事物关联（如雏菊像小太阳文竹的叶子像绿色的羽毛）。

这种多维度观察能帮助学生打破概念化绘画的惯性，建立对花卉的真实感知。

03教学过程：从观察到表现的阶梯式突破

1导入：用问题链激活观察深度（10分钟）我会先展示三幅对比图：①学生一年级画的概念化花卉（圆花瓣+直线茎）；②四年级的基础写生（能画出花瓣数量但缺乏穿插）；③教师范作（有光影、有虚实）。然后抛出问题：同样是画花，为什么第三幅看起来更活？待学生讨论后总结：因为它画出了花的生长感——花瓣不是机械排列，而是有前后遮挡；茎叶不是垂直生长，而是有自然的弯曲；颜色不是单一平涂，而是有光影带来的深浅变化。

接着，用实物月季进行拆解观察：

第一层问题（事实性）：这朵花有几层花瓣？最外层和最内层的花瓣形状有什么不同？（引导关注结构差异）；

第二层问题（分析性）：为什么外层花瓣会向后翻卷？中间的花瓣却聚拢？（联系生长规律：外层花瓣先开放，受重力和光照影响下翻；内层花瓣未完全展开，保持聚拢）；

1导入：用问题链激活