2025 小学音乐竖笛茉莉花高阶练习课件.pptxVIP

一、教学背景分析：从基础到高阶的进阶逻辑演讲人

CONTENTS教学背景分析：从基础到高阶的进阶逻辑教学目标设定：三维目标的有机融合教学重难点突破：从技术到审美的进阶路径教学过程设计：从单练到合奏的分层推进课后延伸：从课堂到生活的音乐延续目录

2025小学音乐竖笛茉莉花高阶练习课件

01教学背景分析：从基础到高阶的进阶逻辑

教学背景分析：从基础到高阶的进阶逻辑作为一线音乐教师，我始终相信：乐器教学的本质是“用音乐说话”。《茉莉花》作为中国民歌的“文化名片”，自2004年雅典奥运会闭幕式上的“茉莉花时刻”起，便以其婉转的旋律和诗意的意境，成为小学音乐教材中历久弥新的经典曲目。而竖笛作为小学阶段最常用的课堂乐器，其简单的指法、便携的特性，恰好能让学生通过实践触摸民歌的温度。

1教材定位与学情基础人教版小学音乐教材中，《茉莉花》首次出现在四年级上册“江南好”单元，要求学生能用竖笛演奏主旋律；五年级下册“神州音韵”单元则进阶至二声部合唱与竖笛合奏。当前教学对象为五年级下学期学生，已完成基础阶段学习，能较熟练演奏全按作5的七声音阶，掌握连音线、附点音符等基础节奏型，但普遍存在三个问题：一是装饰音处理生硬（如前倚音常被忽略或演奏成重音）；二是音色控制不稳定（气息过急导致高音刺耳，低音发虚）；三是情感表达停留在“弹响音符”层面，缺乏对民歌韵味的理解。

2高阶练习的必要性所谓“高阶”，并非追求技术难度的“炫技”，而是以技术为载体，实现“从演奏音符到表达情感”的质变。《茉莉花》的音乐语言中，装饰音是“画龙点睛”之笔，节奏的弹性处理是“呼吸”的体现，音色的统一则是集体演奏的“灵魂”。通过本阶段练习，学生不仅能提升竖笛演奏的精准度，更能在对经典的深度诠释中，建立“中国音乐审美”的感知框架。

02教学目标设定：三维目标的有机融合

教学目标设定：三维目标的有机融合基于新课标“以美育人”的核心理念，结合学生认知特点，我将本课目标设定为：

1知识与技能目标1掌握《茉莉花》中波音、前倚音的演奏方法，能准确演奏装饰音与主旋律的时值比例（如前倚音占主音1/4时值）；2解决“中速稍慢”速度下的节奏弹性问题，重点突破“前八后十六”与“切分音”的衔接（如第一乐句“好一朵茉莉花”的节奏型“5356|5-”）；3学会通过调整口风（缓吹/急吹）、控制气息（匀速送气）实现音色统一，高音区（小字一组g2）音色明亮不刺耳，低音区（小字组c1）音色浑厚不发虚。

2过程与方法目标通过“听辨-模仿-纠错-巩固”四步训练法，突破装饰音技术难点；010203运用“分段精排+整体合练”策略，解决节奏弹性与声部配合问题；借助“音色对比实验”（如用不同口风演奏同一音，录制音频对比），提升音色控制的自主意识。

3情感态度与价值观目标感受《茉莉花》“含蓄、细腻、婉转”的江南音乐风格，理解“茉莉花”作为中国文化符号的美学内涵；

在合奏中体会“倾听与配合”的团队精神，增强对民族音乐的认同感与自豪感。

03教学重难点突破：从技术到审美的进阶路径

1教学重点：装饰音与节奏的精准处理1.1装饰音的“分寸感”训练《茉莉花》的装饰音集中在第一乐段，如“好一朵美（mèi）丽的花”中的“丽”字对应音符“6”，谱面标记为“6”（实际演奏为“676”的上波音）；“满园的花草”中的“花”字对应“5”，标记为“5”（实际演奏为“565”的上波音）。这些装饰音如同江南园林的“漏窗”，需“若隐若现”而非“喧宾夺主”。

训练步骤：

听辨感知：播放彭丽媛演唱版《茉莉花》，用红色标记装饰音出现位置，提问：“这些小‘拐弯’让旋律听起来更像什么？”（学生：像微风拂过花瓣，像说话时的语气词）

分解模仿：教师用竖笛慢速示范波音（如“676”），强调“主音是骨架，装饰音是轻吻”；学生用“la”模唱，手划拍（主音占3拍，装饰音占1拍）；

1教学重点：装饰音与节奏的精准处理1.1装饰音的“分寸感”训练纠错强化：针对常见问题（装饰音速度过快、音程跳跃过大），采用“慢练+录音”法——学生用0.5倍速演奏，教师用手机录制，对比示范音频找差异；

融入乐句：将装饰音放回原句，重点练习“好一朵茉莉花”（5356|5-），要求“装饰音像露珠落在花瓣上，轻轻一碰就起来”。

1教学重点：装饰音与节奏的精准处理1.2节奏的“呼吸感”训练《茉莉花》的节奏并非机械的“均分律动”，而是带有江南说唱“一板三眼”的弹性。例如第二乐句“又白又香人人夸”对应的节奏“3532|1-”，其中“32”的附点音符需“前长后短”，但“长”不能拖沓，“短”不能仓促，如同人说话时的“换气”。

训练策略：

语言转化法：将节奏与方言朗读结合，用苏州话朗读“好一朵茉莉花”（hǎoyīduǒmòlìhuā），感受“朵”到“莉”的语气