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工业设计史考研练习题及答案

一、名词解释

1.工艺美术运动（ArtsandCraftsMovement）

19世纪中后期起源于英国的设计改革运动，是工业革命后针对机械生产导致的设计粗糙、审美低下问题的回应。核心思想主张“艺术与技术结合”，强调手工艺价值，反对工业化批量生产。代表人物包括约翰·拉斯金（JohnRuskin）和威廉·莫里斯（WilliamMorris）。拉斯金提出“美与实用结合”的设计伦理，批判机械生产对传统工艺的破坏；莫里斯则通过实践推动，其创办的“莫里斯公司”以自然纹样、手工作坊生产为特色，产品涵盖墙纸、纺织品、家具等。运动影响了欧洲大陆的新艺术运动，但其否定工业化的立场具有局限性，未能解决大规模生产与设计品质的矛盾。

2.新艺术运动（ArtNouveau）

19世纪末至20世纪初流行于欧洲、美国的装饰艺术运动，名称源于巴黎“新艺术画廊”（LaMaisondelArtNouveau）。核心特征是抛弃传统装饰程式，以自然曲线（如藤蔓、花卉、昆虫）和流动形态为灵感，强调线条的动感与有机性。材质上常用铁、玻璃、陶瓷等，技术上融合手工艺与工业生产。法国是发源地，代表作品有赫克托·吉马德（HectorGuimard）的巴黎地铁入口；比利时以维克多·霍塔（VictorHorta）的塔塞尔公寓为典型，室内铁制装饰与建筑结构一体化；西班牙的安东尼·高迪（AntoniGaudí）将自然形态推向极致，圣家堂、米拉之家的曲面墙体与有机装饰成为运动的巅峰。新艺术运动打破了古典复兴的桎梏，为现代主义设计提供了形式探索的基础，但过度强调装饰性，后期因成本高昂逐渐衰落。

3.包豪斯（Bauhaus）

1919年由瓦尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius）在德国魏玛创立的设计学院，是现代设计教育体系的里程碑。其名称“Bauhaus”意为“建筑之家”，核心目标是“艺术与技术的新统一”，主张设计为大众服务，反对纯艺术与实用设计的分离。学院发展分为三个阶段：魏玛时期（1919-1925）以手工艺作坊为基础，强调材料实验与基础课程（如约翰内斯·伊顿的色彩理论）；德绍时期（1925-1932）迁至德绍新校舍，米斯·凡·德·罗接任后转向工业化生产，提出“少即是多”（LessisMore），发展出功能主义建筑与产品设计；柏林时期（1932-1933）因纳粹压迫关闭。包豪斯培养了马塞尔·布劳耶（钢管椅）、拉斯洛·莫霍利-纳吉（构成主义摄影）等设计师，其教育模式（基础课+工作坊+实践）影响了全球设计教育，奠定了现代工业设计的理论与方法体系。

4.流线型设计（StreamlineDesign）

20世纪30-40年代盛行于美国的设计风格，源于空气动力学对速度的追求。核心特征是模仿自然中流体的曲线形态（如鱼、水滴），通过光滑、无棱角的表面减少空气阻力。最初应用于工业领域（如火车、飞机），后扩展至日常产品（冰箱、汽车、收音机）。代表设计师雷蒙德·罗维（RaymondLoewy）将其商业化，设计了GG1型火车头、冷点冰箱等，强调“MAYA”原则（MostAdvancedYetAcceptable，最先进但可接受）。流线型设计的流行与大萧条后消费者对“进步感”的需求相关，其形式常超越实际功能（如无实际通风作用的汽车散热口），被批评为“样式主义”。但它推动了工业设计与商业营销的结合，成为美国消费文化的符号。

5.有机现代主义（OrganicModernism）

二战后兴起的设计风格，强调设计与自然形态、人体工学的结合，反对现代主义的几何生硬感。核心思想受生物学（如细胞结构）、雕塑（亨利·摩尔的抽象人体）和新材料（塑料、胶合板）的影响，主张“形式追随自然”。代表设计师包括查尔斯·伊姆斯（CharlesEames）与雷·伊姆斯（RayEames），其设计的胶合板椅（LCW）通过热压成型技术实现有机曲线；艾罗·沙里宁（EeroSaarinen）的“胎椅”（WombChair）以包裹性曲面呼应人体坐姿。有机现代主义平衡了功能与情感，成为战后现代主义的重要分支，影响了家具、建筑、产品设计领域，反映了人们对工业化社会中“人性回归”的需求。

二、简答题

1.简述“工艺美术运动”与“新艺术运动”的异同。

相同点：

①背景相似：均诞生于工业革命后，针对机械生产导致的设计粗劣问题，试图通过设计改革提升产品审美。

②自然主义倾向：两者都从自然中获取灵感，工艺美术运动偏好传统植物纹样（如莫里斯的墙纸设计），新艺术运动则强调流动的藤蔓、花卉曲线。

③手工艺重视：反对纯机械生产，主张手工艺与工业技术的结合（尽管新艺术后期部分作品尝试工业化）。

不同点：