第四单元+第+2+课+活灵活现课件++2025-2026学年人教版初中美术七年级上册.pptxVIP

课程导航

01课程导入：戏曲角色的魅力

02知识讲解：服饰与妆容的秘密

03案例分析：经典角色造型解析

04课堂互动：道具与角色的关联

05实践创作：角色造型制作步骤

06作品展示与评价

07总结拓展：戏曲文化的传承

观察戏曲人物的服饰和妆容，思考：演员为什么要装扮?

戏曲角色如何通过服装和道具塑造?

展示《同光十三绝》局部图，感受京剧早期各行当的扮相特点。

情境导入：戏曲角色的魅力

01

02

03

思考与探究

戏服的纹样与色彩

●纹样：龙纹(帝王)、凤纹(后妃)、云纹(神仙)等象征身份地位。

○色彩：明黄(皇室)、红(忠勇)、黑(刚直)、白(奸诈)等体现性格。

戏曲服饰：身份与性格的象征

京剧脸谱：色彩的语言

脸谱颜色的特定含义

●红色：忠勇、威武(关羽)

黑色：耿直、鲁莽(包拯)

蓝色：骁勇、桀骜不驯(窦尔敦)

白色：阴险、狡诈(曹操)

绿色：勇猛、暴躁(程咬金)

忠柔、明(关

瞪三、鲁(电超

、驾不8.(

(营)

真滤，感预(程端

关羽

红色

黑色

蓝色

白色

绿色

整脸

单一主色，如关羽红整脸。

三块瓦脸

黑、白、红三色分割，如典。

十字脸

自鼻端至脑的色条，如张。

歪脸

不对称构图，表现五官不正的角色。

脸谱的谱式分类

道具的象征意义

戏曲道具的作用

船桨

代表行船(《秋江》艄公)

羽扇

象征智慧(诸葛亮)

鞭

代替马匹

小组活动

选择一个戏曲角色行当(如生、旦、净、丑),分析其服饰、妆容特点。

讨论：该装扮如何表现人物的身份、性格?

记录：填写探究学习单，分享发现。

任务一：探究角色行当的装扮

01

02

03

案例分析：关羽的造型设计

忠义的象征

○服饰：绿袍、青偃月刀

脸谱：红整脸，象征忠勇

道具：绿纛旗，代表将帅身份

思考：关羽的造型如何体现其忠义”性格?

奸诈的化身

服饰：黑袍、玉带

脸谱：白整脸，表现阴险

●道具：剑，象征权力

案例分析：曹操的造型设计

5n(三

在

造型元素对比

得表具

观看戏曲片段(如《白蛇传水漫金山》),观察演员的装扮和道

具。

讨论：装扮和道具如何帮助塑造角色、演绎剧情?

体验：模仿演员的动作，感受道具的使用。

任务二：分析装扮与剧情的关系

角色扮演

01

02

03

感知与体验：道具的魔力

道具探究学习单

其他道具

马鞭、水袖等的作用分析

船桨

角色：艄公

作用：表现行船

羽扇

角色：诸葛亮作用：象征智慧

小组合作完成学习单，分享结果。

型制作准备

颜料等。

思考身如何选择材料表现角色的服饰和妆容?

学生作品示例，激发创作灵感。

学生泥塑作品示例学生剪纸作品示例

de

01制作角色部件

用黏土捏出头部、身体、四肢等基本形状。

注意比例：头身比约1:6,符合戏曲角色的夸张造型。

技巧：使用工具刻画细节，如皱纹、盔甲纹样。

角色造型制作步骤(一)

角色造型制作步骤(二)

步骤2:组装与装饰

将部件组合，调整姿态(如站立、骑马)。

添加服饰：用彩纸制作戏服，粘贴纹样(如龙纹、云纹)。

参考：戏曲人物造型图，学习服饰的层次感。

华58一

股命市画一是反师层次修要范透

一锦够

九淮重

纱罗

#D9534

角色造型制作步骤(三)

步骤3:五官与脸谱绘制

用颜料或彩笔绘制脸谱，根据角色性格选择颜色和纹样。

细节：添加胡须、头饰等，增强角色辨识度。

展示学生作品中的林冲造型，分析其制作技巧。

Q

选择一个历史或文学人物(如孙悟空、花木兰),设计戏曲造型。

要求：服饰和脸谱符合角色性格，道具具有象征意义。

小组讨论，分享设计思路。

课堂互动：创意设计

小活动：为角色设计新造型

01

02

03

学生作品分享

展示部分学生的角色造型作品，介绍设计理念。

评价维度

造型准确性：角色比例、结构是否符合设计规范。

色彩合理性：色彩搭配是否和谐，能否有效传达角色性格。

创意性：在传统基础上是否有新颖的设计点和个人格。

鼓励：肯定优点，提出改进建议。

作品展示：活灵活现的角色

自评要点

1能否说出戏曲舞台布景的主要特点?

2能否运用模型进行舞台美术设计?

3能否理解舞台美术是生活与艺术的结合”?

填写自评表，总结学习收获。

单元自评：学习成果检验

总结拓展：戏曲文化的传承

戏曲的现代演绎

欣赏现代戏曲舞台设计(如《白蛇传情》的舞台美术)。

思考：如何让传统戏曲在当代焕发新活力?

建议：观看戏曲演出，尝试创作现代戏曲角色造型。

任务要求

小组分工合作，制作戏曲角色造型，并组合展示。

血