初中阶段美术学科核心素养.docxVIP

初中阶段美术学科核心素养

美术学科核心素养的提出，标志着我国美术教育从知识与技能的传授，向更为深层的人文素养与关键能力培养的转型。对于初中阶段而言，这一时期是学生审美意识觉醒、创造性思维发展和文化认知构建的关键期。美术学科核心素养的培育，旨在引导学生通过美术的视角认识世界、表达自我，并在这一过程中逐步形成必备的品格与关键能力。本文将从核心素养的内涵解析入手，探讨其内在关联，并结合教学实际提出可行的实践路径。

一、初中美术学科核心素养的内涵解析

初中阶段美术学科核心素养，并非孤立存在的几个方面，而是一个相互关联、相互支撑的有机整体。它植根于美术学科的特性，又紧密契合初中生的身心发展规律。

图像识读素养，是学生接触美术世界的第一道门槛，也是信息时代必备的基本能力。它不仅指对绘画、雕塑等传统艺术图像的辨认与理解，更包括对广告、海报、影视、网络图像等视觉文化符号的解读能力。初中生需要学会从图像的造型、色彩、构图、肌理等视觉元素入手，分析其形式特征，理解其表达的意义与情感，辨别其真伪与价值取向。这一过程，是培养学生视觉敏感性和批判性思维的基础。

美术表现素养，强调学生运用一定的媒介和技巧，将自己的创意、情感和思想转化为可视艺术形象的能力。这既包括对绘画、设计、工艺、雕塑等基础造型方法的掌握与运用，也包括运用数字媒体等新媒介进行创作的探索。对于初中生而言，重点不在于技法的极致完美，而在于通过自由、大胆的尝试，体验创作的乐趣，发展手眼协调能力和空间表现能力，学会运用美术语言自信地表达个人见解。

审美判断素养，关乎学生对美的感知、理解与评价能力的培育。它要求学生不仅能感受自然美、艺术美，更能从日常生活中发现美、品味美。通过对不同时代、不同文化背景下艺术作品的欣赏与比较，学生能够形成初步的审美标准，理解美具有多样性和主观性，同时也蕴含着普遍的文化价值。这种素养的提升，有助于学生树立正确的审美观念，提升生活品质和精神境界。

创意实践素养，是美术学科活力的源泉，也是培养学生创新精神的关键。它鼓励学生打破常规思维，勇于尝试新的观念、新的材料和新的方法。在初中阶段，表现为学生能够基于观察和想象，进行有目的的构思与设计，并通过动手实践将创意转化为具体作品。这种素养的培养，不仅限于艺术创作本身，更能迁移到其他学科的学习和未来的生活工作中，培养学生的问题解决能力和创新意识。

文化理解素养，将美术学习置于更广阔的文化背景之下，引导学生认识美术与社会、历史、文化的深刻关联。通过学习不同国家、不同民族的美术遗产和当代艺术现象，学生能够理解美术是文化的载体，反映着特定时代的思想观念、生活方式和价值取向。这有助于培养学生的文化认同感与文化包容性，增强民族自豪感，形成开阔的国际视野。

二、核心素养间的内在关联与整体性

初中美术学科的五项核心素养并非割裂的模块，它们之间存在着千丝万缕的内在联系，共同构成了美术学习的完整过程。

图像识读是美术表现、审美判断和文化理解的基础。学生首先需要“看懂”图像，才能进一步学习如何“表现”，如何进行“判断”，以及理解其背后的“文化”意涵。反过来，美术表现的实践又能深化对图像构成规律的理解；审美判断能力的提升有助于更敏锐地识读图像的深层信息；文化理解则为图像识读提供了更广阔的背景知识。

创意实践贯穿于图像识读、美术表现和审美判断的始终。在识读图像时，创意实践体现为对图像多角度、批判性的解读；在美术表现中，创意实践是核心动力，驱动着独特视觉语言的探索；在审美判断中，创意实践则表现为对传统审美标准的反思与突破。

文化理解是图像识读、美术表现、审美判断和创意实践的灵魂。任何美术作品都产生于特定的文化语境，脱离文化谈美术，无异于缘木求鱼。文化理解为其他素养的发展提供了价值导向和意义支撑，使得美术学习不再是单纯的技法训练或形式游戏，而成为一种深刻的人文体验。

因此，在教学中，我们不能将核心素养简单地分解开来逐一教授，而应将其视为一个整体，在每一个教学环节中都有意识地渗透多项素养的培养，促进其协同发展。

三、核心素养导向下的初中美术教学实践路径

将核心素养的培育落到实处，需要教师在教学理念、教学内容、教学方法和评价方式上进行系统性的思考与变革。

其一，优化教学内容，构建素养导向的主题式学习单元。教师应跳出单一技法传授的局限，围绕具有文化内涵和现实意义的主题组织教学内容。例如，围绕“传统纹样的现代转译”这一主题，可以融合图像识读（分析传统纹样的构成与寓意）、美术表现（运用传统纹样元素进行设计创作）、审美判断（比较不同时代纹样的审美特征）、创意实践（探索传统纹样在现代生活中的新应用）和文化理解（理解纹样背后的民俗文化和历史背景）等多项素养的培养。主题的选择应贴近初中生的生活经验和兴趣点，激发其主动探究的欲望。

其二，创设真实情境，引导学生在体验与探究中学