戏曲芳华·黄梅戏《对花》审美探究与实践.docxVIP

戏曲芳华·黄梅戏《对花》审美探究与实践

一、教学内容分析

??本课教学内容隶属于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“欣赏·评述”与“表现·创造”学习领域，针对九年级下学期学生设计。课标要求此学段学生能“领略中外音乐艺术的多样性和文化内涵”，并对中国戏曲“有较深入的了解和欣赏”。本课以黄梅戏经典唱段《对花》为载体，其知识技能图谱涵盖：在认知层面，需了解黄梅戏的起源、行当、唱腔（如彩腔、花腔）的基本特点，以及《对花》的情节背景与艺术特征；在技能层面，重在培养学生对戏曲音乐（唱腔、伴奏）的听觉辨识力与描述能力。它在单元知识链中扮演着深化戏曲认知、从宏观戏种概览转向微观经典作品精析的关键角色。过程方法上，本课致力于引导学生通过“聆听感知—分析解构—模仿体验—对比评价”的路径，实践音乐学科的“听觉分析”与“文化语境理解”核心方法。素养价值渗透方面，作品《对花》活泼诙谐的旋律与生活化的对唱形式，是培养学生“审美感知”（感受戏曲音乐的韵律美、方言声韵美）的绝佳素材；其背后蕴含的民间智慧与劳动情感，是激发“文化理解”（认同乡土文化，增强文化自信）的育人触点。

??九年级学生已具备初步的中国戏曲常识（如京剧的脸谱、行当），但对地方戏曲特别是黄梅戏的认知可能较为模糊。他们的抽象思维与批判性思维进一步发展，能进行一定深度的作品分析与文化讨论，但对戏曲音乐特有的“韵味”、“板式”等抽象审美概念的把握存在障碍。兴趣点上，学生可能对戏曲的“慢”和“古老”有刻板印象，但《对花》短小精悍、充满趣味性的特点易于引发共鸣。教学关键调适策略在于：第一，利用多感官参与（看、听、唱、演）降低审美距离；第二，设计分层任务，如为音乐基础较弱的学生提供节奏型或旋律片段的跟唱支架，为分析能力强的学生提供唱词文学性、音乐与人物性格关联的深度探究问题；第三，在过程评估中，通过观察学生模唱时的投入度、小组讨论时的观点质量，动态判断其理解层次，并及时调整讲解的深度与示范的细致程度。

二、教学目标

??知识目标：学生能够准确描述黄梅戏的主要风格特点（如起源安徽、唱腔明朗、语言通俗），并能结合《对花》唱段，具体说明其“花腔”唱段的音乐特征（如节奏轻快、旋律活泼、对唱形式）及所表现的戏剧情境与人物情感，从而构建起从戏种概貌到作品特例的清晰认知结构。

??能力目标：学生能够运用音乐要素（节奏、旋律、速度、力度）对《对花》的唱腔进行初步分析与描述；能够尝试模仿一至两个乐句的演唱，基本把握黄梅戏方言咬字与行腔的韵味；能够在聆听中辨识主奏乐器（如高胡）的音色，并理解其伴奏与唱腔之间的呼应关系。

??情感态度与价值观目标：学生在欣赏与体验过程中，能逐渐消除对地方戏曲的疏离感，感受《对花》中蕴含的劳动乐趣与生活热情，萌生对黄梅戏乃至中国传统戏曲艺术的欣赏与好奇，初步建立起保护与传承优秀传统文化的责任意识。

??艺术思维目标：重点发展学生的“音乐语境化思维”与“批判性聆听思维”。通过将《对花》的音乐形态（如欢快的节奏、对唱形式）与其表现的“夫妻劳动竞赛”场景相联系，理解音乐如何塑造戏剧形象与氛围；通过对比不同演员版本的《对花》，引导学生形成个性化的审美判断与理由陈述。

??评价与元认知目标：学生能依据清晰的评价量规（如音准、节奏、韵味表现）进行小组互评或自我评价；能在课堂小结时，反思自己从“听不懂”到“能欣赏”或“想尝试”的学习过程与策略，明确后续自主探究戏曲的兴趣方向。

三、教学重点与难点

??教学重点：引导学生深入感知并分析黄梅戏《对花》的音乐风格与艺术魅力。其确立依据源于课标对九年级学生“感受和理解我国民族民间艺术的独特表现力”的要求，以及戏曲赏析中“形式服务于内容”这一核心审美原则。聚焦于此，旨在帮助学生掌握赏析戏曲音乐的基本方法，为后续独立欣赏其他戏曲作品奠定能力基础。

??教学难点：学生对黄梅戏唱腔韵味（特别是方言语音与音乐旋律的结合）的体验与把握。难点成因在于，九年级学生普遍缺乏戏曲演唱经验，对安庆方言陌生，且“韵味”属于需反复品味和内化的高阶审美范畴，超越了一般的节奏、音高认知。预设依据来自学情分析中对抽象审美概念接受障碍的判断。突破方向在于：提供多遍、多形式的聆听，辅以教师夸张、分解的示范，并设计从“念”方言到“唱”旋律的梯度练习，化抽象为具体。

四、教学准备清单

??1.教师准备

??1.1媒体与教具：精心制作的多媒体课件，内含黄梅戏介绍短片、《对花》不同表演版本的音视频（严凤英、王少舫版及其他名家版）、唱词同步字幕、核心乐谱截图、主奏乐器高胡的图片与音色示范。

??1.2学习材料：分层设计的学习任务单（含聆听记录表、唱词分析栏、模唱练习区）、课堂巩固练习卡。

??1.3环境布置：黑板预先划分区域，用于板书关键词（如：黄梅戏、花腔、《对花》、对唱、