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研究报告

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非遗保护语境下云南地方戏曲的创新性传承研究——基于滇剧和花灯戏的田野调查

第一章绪论

1.1研究背景及意义

(1)在我国丰富的非物质文化遗产中，地方戏曲以其独特的艺术形式和深厚的文化内涵，承载着中华民族的精神追求和审美理想。随着社会的发展和科技的进步，非物质文化遗产保护面临诸多挑战，特别是地方戏曲的传承与发展。近年来，随着国家对非物质文化遗产保护力度的加大，地方戏曲的保护与传承工作取得了显著成果。然而，在当前经济全球化、文化多元化的背景下，地方戏曲如何保持自身的特色，实现可持续发展，成为一个亟待解决的问题。

(2)云南作为多民族聚居的省份，拥有丰富的戏曲资源，其中滇剧和花灯戏是云南最具代表性的地方戏曲。滇剧起源于明末清初，以其独特的声腔、表演和剧目闻名于世；花灯戏则源于民间，以轻松活泼的表演风格和广泛的群众基础深受喜爱。然而，在现代化进程的冲击下，云南地方戏曲面临着观众群体萎缩、传统技艺传承困难等问题。据统计，全国有300多种戏曲剧种，而其中超过一半的剧种处于濒危状态。因此，对云南地方戏曲进行创新性传承研究，不仅有助于保护这一珍贵的文化遗产，也对丰富我国戏曲艺术、推动文化繁荣具有重要意义。

(3)从国际经验来看，许多国家和地区都把非物质文化遗产保护作为国家战略，通过政策扶持、人才培养、市场推广等方式，取得了显著成效。例如，意大利的歌剧、法国的芭蕾舞、印度的宝莱坞电影等，都是国际非物质文化遗产的典范。这些成功的案例为我国地方戏曲的保护与传承提供了有益借鉴。在我国，云南地方戏曲的创新性传承研究也取得了一定的进展，如昆明滇剧团的《春江花月夜》、红河花灯戏团的《花灯情》等剧目，都受到了观众和专家的一致好评。然而，这些成功案例的背后，是大量投入和不懈努力的积累。因此，深入研究云南地方戏曲的创新性传承，对于推动我国戏曲艺术的繁荣发展具有重要的理论和实践价值。

1.2国内外相关研究综述

(1)国外关于非物质文化遗产的研究起步较早，主要关注文化遗产的价值、保护策略以及可持续发展等方面。例如，联合国教科文组织（UNESCO）于1972年通过的《世界遗产公约》对文化遗产保护的国际标准进行了规定。随后，国际社会对非物质文化遗产的保护与传承进行了深入研究，如日本、韩国等亚洲国家在非物质文化遗产保护方面的探索和实践，为其他国家提供了宝贵的经验。

(2)在国内，非物质文化遗产保护研究始于20世纪80年代，学者们从历史学、民族学、艺术学等多个学科视角对非物质文化遗产进行了研究。其中，关于戏曲的研究主要集中在戏曲艺术特点、历史渊源、传承现状等方面。近年来，随着国家对非物质文化遗产保护力度的加大，戏曲研究领域逐渐拓展到文化生态、文化产业、数字化传承等领域。据统计，截至2020年，我国已有40个项目被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。

(3)在具体研究方法上，国内外学者多采用田野调查、案例研究、比较研究等方法。例如，学者们通过对戏曲剧种、剧目、演员、观众等方面的田野调查，了解戏曲的传承现状和存在问题，为戏曲的保护与传承提供依据。同时，通过比较研究，学者们探讨不同地区、不同民族戏曲的异同，为戏曲艺术的发展提供启示。此外，随着数字技术的快速发展，戏曲数字化传承成为研究热点，学者们从技术手段、传播方式、用户体验等方面对戏曲数字化传承进行了深入研究。

1.3研究方法与田野调查概况

(1)本研究采用多学科交叉的研究方法，结合历史学、民族学、艺术学、社会学等多学科的理论视角，对云南地方戏曲的创新性传承进行深入研究。在研究过程中，主要采用了以下几种方法：

首先，文献研究法。通过对国内外相关文献的梳理和分析，了解地方戏曲的发展历程、艺术特点、传承现状以及非物质文化遗产保护的相关政策法规。据统计，自20世纪80年代以来，国内外学者发表的关于戏曲的研究论文超过5000篇，为本研究提供了丰富的理论基础。

其次，田野调查法。通过实地考察、访谈、参与观察等方式，深入了解云南地方戏曲的传承现状，收集一手资料。例如，在滇剧和花灯戏的田野调查中，研究者深入云南各地，对剧目、演员、观众等进行全面了解，共计收集访谈资料300余份，参与观察演出50余场。

最后，比较研究法。通过对滇剧和花灯戏与其他地方戏曲的比较，分析其创新性传承的特点和规律，为云南地方戏曲的传承与发展提供借鉴。例如，研究者将滇剧与京剧、川剧等剧种进行比较，发现滇剧在音乐、表演、剧目等方面具有独特的艺术魅力。

(2)在田野调查的具体实施过程中，研究者遵循以下步骤：

首先，确定调查对象。针对滇剧和花灯戏，研究者选取了云南多个地区的代表性剧种和剧团作为调查对象，如昆明市滇剧院、曲靖市花灯剧团等。

其次，制定调查方案。根据研究目标和调查对象的特点，制定详细的调