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小学音乐四年级上册《童心——荡秋千》教学设计

一、教学内容分析

从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》出发，本课位于“音乐”学科领域，归属于“表现”与“创造”学习任务群，核心指向“审美感知”与“艺术表现”素养的培育。本课以黎族民歌《荡秋千》为载体，其知识技能图谱包含：对四二拍强弱规律及韵律的巩固与深化；学习并准确演唱包含前八后十六、小附点及六度大跳音程的旋律片段；初步体验简易的二声部轮唱或合唱，建立初步的和声意识与协作能力。这些技能点承上启下，既是对前期节奏感与音准训练的综合性应用，也为后续更复杂的多声部音乐学习奠定基础。在过程方法上，本课强调“体验式学习”，引导学生通过身体律动、图形谱描绘、合作演唱等活动，将抽象的节奏、音高、力度符号转化为可感的音乐形象与身体记忆。其素养价值渗透于对歌曲所表达的“童心”主题的感悟——在富有动感的音乐中体验游戏的快乐，感知黎族音乐的风格特点，从而激发学生对生活、对民族音乐文化的热爱，实现“以美育人”的深层目标。

基于“以学定教”原则，四年级学生已具备稳定的四二拍韵律感和简单的节奏型模仿能力，生活中对“荡秋千”这一游戏有直接经验，这是构建音乐联想的宝贵基础。然而，学生可能存在的障碍在于：对前八后十六节奏型的敏捷反应、六度音程大跳的音准把控，以及在多声部合作中兼顾自己声部与聆听他人声部的能力。为动态把握学情，我将设计“节奏回声游戏”作为前测，诊断节奏难点；在学唱环节通过小组接龙演唱，观察并评估个体音准与节奏稳定性。针对差异，教学调适策略包括：为节奏感较弱的学生提供可视化节奏卡片与慢速分句模仿支持；为音准控制欠佳的学生设计科尔文手势辅助与钢琴单音跟唱阶梯；在合作环节，明确分配声部角色，并为能力较强的学生提供担任“声部小导师”的机会，实现生生互助。

二、教学目标

知识目标：学生能准确识别并表述歌曲《荡秋千》中四二拍的强弱特点，理解其与荡秋千动作起伏的关联；能在教师指导下，正确读谱并唱准包含前八后十六（XXX）、小附点（X.X）及“sol—高音mi”六度大跳的核心乐句，构建起节奏、音高与音乐形象之间的意义联结。

能力目标：学生能够运用身体律动（如模拟荡秋千摆动）稳定表现歌曲节拍与乐句起伏；能够以小组合作的形式，较为协调地完成歌曲的齐唱及简易二声部（如轮唱或固定音型伴奏）演绎，发展多声部音乐感知与协作表现能力。

情感态度与价值观目标：通过学唱与表现歌曲，学生能深入体验歌曲中蕴含的欢快、活泼的童趣情感，激发对童年游戏的美好回忆与热爱；在了解黎族民歌背景的过程中，产生对少数民族音乐文化的初步兴趣与尊重。

艺术思维目标：重点发展学生的“音乐联觉思维”与“结构感知思维”。引导他们将听觉感受到的节奏、旋律线条、力度变化，与视觉（图形谱）、动觉（身体摇摆）相关联，理解音乐要素如何共同塑造“荡秋千”的形象。同时，通过分析乐句的相同与不同，感知歌曲的段落结构。

评价与元认知目标：引导学生依据“音准、节奏、合作默契度”等简易评价量表，对自身及小组的演唱进行初步评价；能在学习后反思：“我是通过什么方法唱准那个大跳音程的？”或“我们小组怎样合作才使和声更好听？”，提升音乐学习策略的自我监控能力。

三、教学重点与难点

教学重点：本课的教学重点是富有韵律感地演唱歌曲，并体会音乐要素（节奏、旋律、力度）如何生动表现“荡秋千”的起伏形象。确立依据源于课标对“音乐表现”素养的要求，即学生需在艺术实践中掌握音乐表现的基本技能，并理解音乐表现与情感、形象的关系。此重点直接关联“审美感知”核心素养，是学生从技术学习迈向艺术表现的关键枢纽，对后续赏析和表现更具描绘性的音乐作品具有奠基作用。

教学难点：本课的难点主要集中在两个方面：一是歌曲中六度大跳音程（5→高音3）的音准把握与前八后十六节奏型的清晰演唱；二是二声部合作时的音准保持与声部均衡。预设依据来自于对四年级学生认知跨度与常见问题的分析：学生的音高概念尚在巩固期，大跳音程需要听觉预想与发声器官的精确配合，易出现“跑调”；而前八后十六节奏要求短时间内完成三个音的均分与轻重处理，对节奏的敏捷性提出挑战。二声部合作则要求学生克服“旋律定势”，在专注自己声部的同时聆听他人，对听觉分配与协作意识要求较高。突破方向在于：将难点拆解为阶梯式练习，并借助手势、图形等可视化支架降低认知负荷。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：交互式白板课件（含歌曲音频、视频、动态图形谱、节奏练习模块）、钢琴（或高质量音频伴奏）、碰铃、双响筒若干。

1.2学习材料：分层学习任务单（A基础模仿版/B合作创编版）、简易二声部乐谱卡片。

2.学生准备

2.1预习任务：回忆或体验一次荡秋千，用几个词形容身体和心情的感觉。

2.2物品：音乐书、铅笔。

3.环境布置

3.1座