唐代美术：走向成熟的审美文化.pdfVIP

维普资讯 南 昌高专学报 2007年第 5期 (总第 72期) 2007年 1O月出版 JournalofN∞ch College No．5S(um72) Oct．2007 唐代 美术 ：走 向成熟的审美文化 郑炜 ·林彬 (1．华中师范大学美术学院 湖北 武汉 4300792．江西科技师范学院艺术系 江西 南昌 330038) 摘 要 ：中国古典美术的发展 大致可 以说到了唐代 ，才真正摆脱 了实用功利性的束缚，才真正完成 了审美 性的革命 。成为纯粹审美的对象。无论是雕塑、绘画。还是工艺美术 ，都取得 了超越前代的成就：一是宗教画出现 了一代宗师吴道子 ：二是世俗人物画取得突破性进展 三是金碧山水画突现异彩 ；四是水墨 山水画异军突起 。唐 代以后 中国美术基本上没有脱离唐代美术的规范．继续沿着唐代审美性的道路发展 。 关键词 ：唐代美术 ：中国美术 ；审美性 ；审美价值 中图法分类号：l1209 文献标识码：A 文章编号：1008—7354(2o07)05-0041-03 纵观中国美术史的发展 。从美术 的审美性与 传》)。汉代美术仍然没有脱离 成“人伦，助教化”和 实用功利性之间的关系来看，中国古典美术的发 “惩恶扬善”的现实功利要求 。就是汉石刻中的各 展大致可以说 ．到了唐代才真正摆脱了实用功利 种历史故事中的人物 ，也无非是表彰孝子 、义士、 性的束缚 ，才真正完成了审美性 的革命 ，成为纯 烈女、圣君和贤相。 粹审美的对象。 从魏晋南北朝到隋唐 ．中国美术的审美性得 两汉及 以前 的久远时代 ．美术与实用功利的 到了长足的发展。这个时期 ，美术 中的各个种类 界限还没有划清 ．还没有从实用功利性的束缚下 都从实用功利性的束缚下逐渐分化出来，最终取 分化出来 。还没有取得独立 的审美价值 ，成为人 得 了独立的美学价值。此时．人们对美术的功利 们的独立审美对象。人们对美术的兴趣也主要集 性 已经不感兴趣 。而将 目光投 向美术 的审美价 中在它的功利性方面。 值。 新石器晚期 ，即马家窑文化 、仰韶文化时期 。 魏晋南北朝在 中国历史上是一个重大的变 陶器上开始 出现动物形象和动物纹样 ．如形态各 化时期。无沦经济、政治、军事、文化和意识形态。 异的鱼、奔驰狂吠的狗 。还有蛙、鸟和晰蜴。然而 ， 包括哲学、宗教、文艺等，都经历转折。随着汉王 陶器纹样更多的并非动物纹样 ，而是抽象的几何 朝 的瓦解 ，儒学思想统治的崩溃 ，出现 了思想解 纹。如曲线、直线、水纹、漩涡纹等 。这些显然是对 放的局面。可以看出。魏晋南北朝开启 了审美文 各种事物形象的进一步抽象与提炼。这些抽象与 化的自觉。中国美术呈现出向加强审美性过渡的 提炼 的纹样 。就是积淀着 内容与理性 的 “有意味 倾向。在美术上产生了三个影响深远的现象： 的形式”。在这个积淀过程 中。陶器纹饰的风格从 一 是佛教艺术为中国人所接受。一般说来宗 活泼愉快走 向沉重神秘 ，实用的器皿附带了祭祀 教艺术是特定时代阶级的宗教的宣传品。它们是 的意味。 信仰、崇拜的对象。而不是单纯观赏的客体。它们 到了汉代 ，虽然绘画的技术较 以前有所发 的美的理想和审美形式是为其宗教内容服务的。 展 ，线条成为造型的基础 ，内容包罗社会生活的 佛教艺术从 内容到形式都给 了中国美术以强大 各个方面。1972年长沙马王堆出土的 《西汉帛画》 的影响，造就许多留传至今的著名的石窟艺术。 较楚 帛画线条更流畅，色彩更丰富，情节更复杂