第十四讲 民族乐派.ppt

第十四讲 民族乐派 1．民族乐派： 19C中叶以后活跃于欧洲乐坛，与资产阶级民族主义文化运动密切联系的一批音乐家。他们中的大多数人政治上是激进的，同情或参加本国的资产阶级革命，具有强烈的民族意识。在艺术上他们主张创造出具有鲜明民族特性的新音乐。民族乐派的音乐家大量运用本国优秀的民间音乐素材去表现具有爱国主义的英雄主题，借以激发本国人民反抗封建和外族统治。 民主性、人民性、民族性，始终是他们艺术活动的鲜明标志。 主要代表人物有捷克的斯美塔纳（如交响诗套曲《我的祖国》）、德沃夏克（如《第九（新世界）交响曲》）,挪威的格里格（如交响组曲《培尔·金特》）,芬兰的西贝柳斯（如交响诗《芬兰颂》），俄国的格林卡（如歌剧《伊凡·苏萨宁》）和以巴拉基列夫为首的“五人团”等。20世纪上半叶，民族乐派在欧美各国又有进一步的发展。 2.圣-桑与他的《动物狂欢节》 圣-桑（1835-1921），“法国民族乐派”的代表人物之一，很早就显示出音乐才能，与莫扎特一样被称为“音乐神童”，3岁开始作曲 ，7岁就对音乐进行分析，13岁进入著名的巴黎音乐院，是钢琴的奇才、首席管风琴手和受人尊敬的指挥家，他还写了些关于绘画、哲学、文学和戏剧的书。 由于在巴黎创办了民族音乐协会和通过他自己的创作，圣-桑在1870年普法战争后，对复兴法国管弦乐有很大的贡献。罗曼·罗兰说圣-桑的民族音乐协会是“法国艺术的摇篮和圣殿，从1870到1900年间，法国音乐中一切伟大的东西都来自它那里”。 圣-桑的作品众多，涉及歌剧、管弦乐、钢琴等不同体裁，主要包括： 5首交响曲，如《c小调第三交响曲》“管风琴”； 4首管弦乐交响诗，如《死之舞》（又称《骷髅之舞》）； 12部歌剧，如《参孙与达丽拉》； 5首钢琴、3首小提琴、2首大提琴协奏曲，还有神剧、钢琴幻想曲，许多的室内乐、歌曲等。 圣-桑有很高的艺术修养，学识渊博，兴趣广泛，视野开阔，在音乐各个领域中的活动都很成功。创作上有广泛的吸引力，旋律流畅，和声典雅，结构匀称工整，乐队色彩华丽，加之其幽默机智的情趣，使他的作品显得通俗亲切，易于接受。 “法国民族乐派” 19世纪法国音乐的特征是歌剧艺术的繁荣，成功的作曲家无不要在歌剧创作中崭露头角，除柏辽兹外，很少在器乐领域耕耘。1870年法国在普法战争中的失败唤起了各阶层的民族意识，文学艺术家们普遍要求发展民族文化。 为了改变德国音乐统治法国器乐音乐舞台的状况，音乐家们组织了“民族音乐作曲家的器乐音乐协会”，定期举行音乐会演出法国作品；社会的稳定和经济的发展也为音乐文化的繁荣提供了良好的土壤，19C70S至20C初，产生了一大批优秀的作曲家和作品。人们称这一时期为“法国器乐音乐的复兴”，将活跃于此阶段的作曲家誉为“法国民族乐派”。 《动物狂欢节》 作于1886年，用两架钢琴和管弦乐队演奏，副标题是“大动物园幻想曲”。圣-桑性格幽默，喜欢打趣，善于作品的漫画化倾向，《动物狂欢节》就是一个突出的例子，他将一些大师的名曲（包括自己的作品）加以糅合，并加以夸张变形来发展自己的怪诞想象。这部管弦乐作品结构类似组曲，由十四段音乐组成。 （1）引子与狮王进行曲 两架钢琴由弱而强的和弦颤奏，是兽王出场的威武先导，我们虽然还未看到狮子的身影，但在弦乐声中已经可以听到那一阵强过一阵的咆哮声，这就是全曲的引子。接着，音乐的速度转快，两架钢琴模仿的是军号的合奏，以这种合奏作为兽王狮子出场的信号。 随后，狮王便在威武的进行曲声中出现了，狮王的出巡由主题的反复进行来表现，它的仪仗队（模仿的军号合奏）经常跟在它的身旁，狮子还不时用吼叫来显示它的威风（钢琴和低音弦乐器的半音进行乐句）。 （2）母鸡和公鸡 这段音乐很短，纯粹是声音的模仿。钢琴和小提琴此起彼落地模仿母鸡的咯咯叫声，钢琴和单簧管则用另一音型仿效公鸡报晓。 （3）野驴 描写一些快脚动物的奔跑。作者把原来的标题“敏捷动物类”改为副题时，特指中亚西亚草原的野驴，他的奔跑用两架钢琴的快速乐句来表现。 （4）乌龟 一只乌龟在庄严的行板中沉重缓慢的爬行。主题借自奥芬巴赫（1819-1880）的轻歌剧《奥菲士在地狱》的一支轻快舞曲曲调，用弦乐器在低音区奏出，而背景则是用同音反复的三连音音型组成的单调的钢琴伴奏。 （5）大象 由钢琴提供圆舞曲的节奏背景，而独奏低音提琴则用以演奏一支相当笨拙的