从“五笔七墨”说看黄宾虹笔墨艺术.pdfVIP

摘 要 本文主要通过对黄宾虹“五笔七墨”之说的阐释来分析其笔墨艺术之境界。 黄宾虹系统梳理和总结了前人对于笔墨运用的经验，在晚年总结出“五笔七墨”之 说——。五笔”为“平、留、圆、重、变”，“七墨”即“浓墨、淡墨、破墨、积墨、泼 墨、焦墨、宿墨”诸法。 黄宾虹山水画艺术所形成的独特风貌，是由其精纯的笔墨表现力所铸造而成的，在 近代画家中，对笔墨本质的理解和运用上，黄宾虹最为精到。在黄宾虹的词汇中“笔墨” 几乎是国画的同义词，是他绘画艺术的全部。在二十世纪所有中国画家中，没有任何一 位画家像黄宾虹那样对笔墨的地位和作用突出强调到如此程度。 如此，以笔为骨，诸墨荟萃，方能呈现“浑厚华滋”之象．黄宾虹说：“国画艺术 的最高境界，就是要有笔墨。”在用笔上他又说：“大抵作画如作书，国画之用笔用墨， 皆从书法中来．”可见，黄宾虹指出中国绘画的用笔源自书法，书法为始基，绘画是在 这个基础上生发。他的观点，太极笔法起于一点。论笔法者，要以“一波三折”为备。 黄宾虹的“民学国画”的“笔墨观”是其哲学思想和美学思想的实践，体现其艺术成就 的全部。“民学国画”思想的实践物化形态，就是他的“笔墨论”。黄宾虹认为作画在意 不在貌，不应重外观之美，而应力求内部充实，追求“内美”．黄宾虹提出的“道咸中 兴”是对金石用笔内敛风格的执着追求