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- 2017-08-23 发布于山东
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音乐的基本特点在声乐演唱中的体现
声乐艺术是唯一与文学艺术结合的很完美的艺术。文学中所涉及的抑扬、顿挫、徐疾、刚柔即为音乐的基本特点(音高、音值、音强、音色)的具体再现。
在声乐演唱过程中,对歌曲的艺术处理,需要我们二度创作者在表达中要很好地做到与原创保持高度一致,甚至做得更好,那就需要我们把对音乐基本特点的理解更好地融入到作品里,加上二度创作者本人的文学修养和音乐素养,那么,一个作品的完整表达就会栩栩如生了。
一、音高(抑扬)
(徐疾)
(刚柔)
(明暗)
文学中的顿挫是指声音的停顿、转折。同样,在声乐演唱中为了更好地塑造音乐形象,也要借鉴文学中的停顿、转折,专业术语也可以说成是“声断气不断”的处理方式。
“喜悦之处,一顿挫而和乐出;伤感之处,一顿挫而恨生”。在作品中,一般是一句一断,但为了强调语气,分清主次,突出表情,常常在乐句中主要的词语和逻辑重音上,或者一些起烘托作用的衬词上,灵活地运用顿挫手法,让音乐形象跃然纸上,栩栩如生。例如歌曲《在那遥远的地方》,“都要回头留恋地张望”,在后十六的节奏中“留恋地”,我把“留”和“恋地”断开,稍作停留,再缓缓唱出,把一步三回头的、流连忘返的场景很清晰地展现出来了。在另一首歌曲《我爱梅园梅》中,由于这首歌曲带有京腔、京味融入作品中,使得作品的特点更为清楚明了,在结束句“我爱棋逢对手园的梅”中的“梅”,在每二小节附点十六
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