关于《全日制义务教美术课程标准（2011年版）》.docVIP

关于《全日制义务教育美术课程标准（2011年版）》 的研读体会 安徽省马鞍山市东苑小学 王海霞 《全日制义务教育美术课程标准（2011年版）》（下称“2011年版”）出台后，笔者对“2011年版”进行了认真、仔细的研读，并逐一对照了《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》（下称“实验稿”）和“2011年版”的文本体例及文字表述，围绕“2011年版”中删除和新增的部分，进行了准对性的研究。现将关于“2011年版”的研读体会汇报如下： 一、感受到的变化 1.突出了美术学科特点。 确定课程的性质是个具有导向性的问题，性质一旦被确定将会导致后面的教学内容和行为发生相应的变化。美术课程应该兼备人文性和工具性，因此原来“实验稿”中的美术课程的性质被定为人文性，容易给人以忽略美术基本知识和技能的错觉，而且人文性不属于美术独有的定性，思品、语文、历史、社会、音乐同样可以共享这一定性。 “2011年版”中将美术课程的性质表述为:“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”其中“以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”是“2011年版”中新增加的，一方面这一限定为美术课程所独有的，另一方面也突出了美术学科的特征，有利于引导教师围绕“对视觉形象的感知、理解和创造”开展美术教学。 2．采用了理性与平和的表达方式。 课程改革是一种需要激情的行为，尤其是课程改革之初更是如此，但仅有强烈的激情或情绪，往往容易造成矫枉过正的结果。因此，在“2011年版”中删除了原来的一些比较情绪化的表述，如“我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综合性和多样性不足；过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能；在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。”这样可以使得文本的表述看起来更加平和，让更多的人能够从情感上和理智上平静地接受此次课程改革。 3.明确了应知应会的知识与技能。 对基本知识与基本技能的关注是中国教育的特色，“2011年版”中适当地增强了对知识与技能的规定性，但又避免了回到教学大纲对知识与技能表述的严格性，在两者之间保持了一种平衡。在“评价要点”中，也运用了量化和具有量化意味的限定词，如“通过造型表现活动，大胆、自由地表达自己的观察、感受和想象，创作若干件能反映自己学习水平的作品。”“辨别12种以上的颜色。”“ 运用3种以上的方法，创作表达一定意图的立体作品。”“认识和运用原色、间色和冷暖色。” “运用对比色、邻近色，表现适合的主题。” “知道单独纹样的设计方法和应用。”“ 能说出至少6位重要美术家（中外各3位）及其代表作品。” “知道连续纹样的设计方法和应用。” “知道中国美术史中的8位以上代表美术家及其作品，外国美术史中2个以上的重要流派及其代表人物与作品。”“描述和分析美术作品的意义和审美特征，写出300字以上的评论文章，并有兴趣与同学讨论、分析现实生活中发生的美术现象或事件。” 4.注意思想和表达的辩证性。 “2011年版”注意了表达的辩证性，在一定程度上避免了教师的误读误解。如在学习建议中，提出 “重视对学生学习方法的研究。要在完善接受性学习方法的同时，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主、合作、探究学习，加强美术与其他学科的联系，以及与学生生活经验的联系, 培养学生的科学认识、辩证思维和综合探究的能力。”在教材编写建议中，提出“妥善处理传统与现代、中国与外国的关系。选择美术教科书内容时，要特别重视优秀的中国传统美术和民族民间美术，弘扬优秀民族文化，体现浓郁的中国特色，也要包含经典的外国美术作品，并根据学生的接受能力对现代艺术进行必要的介绍，以开阔学生的眼界和思路，培养尊重世界多元文化的态度。” 5.重新选择、组织了“设计·应用”学习领域的内容和递进关系。 “实验稿”比较偏重于工艺制作部分，对设计特征和规律的认识不足，“2011年版”从设计语言和功能需要等方面，突出了设计的特征和对学生创意能力的培养，如“了解设计的主要门类和基础知识、创意方法和过程，建立设计的集合性、功能性和完整性的观念，形成初步的设计意识与能力，认识设计作品中艺术与科学的关系以及产品与人和自然的关系。”与此同时，也没有忽略手工制作在义务教育阶段美术教学的意义，注意将两者结合起来形成更为完整的表达。如“学习设计的形式原理，独立加工制作简单的手工制品，体验与认识其方法和过程。”此外，值得重视的是，“2011年版”中再次强调了“学习民族传统纹样”，让我们的学生不仅学习现代设计的理念、内容和方法，也了解传统纹样在设计中的价值和应用。 6.厘清了“欣赏·评述”学习领域的递进关系。 “欣赏·评述”学习领域