水性化的山水画——浅析南宋山水画的特点.pdfVIP

大众文 艺 ·美术与设计 · 山水画写生中创新意识的培养 张长林 祁志华 刘凤林 (商洛学院艺术学院 726000) 摘要：中国山水画的萌芽、发展是 由于A-／J]与大 自然 自觉接触 命和国家建设的斗争中，以深入民众体验生活，取材于现实服务 的结果，是AqJ]对大自然关照所产生的的一种特殊寄情形式，是 自然 于人民的艺术表现手法及 “现实主义 ”绘画思想的倡导下，使中 与人相互作用的特殊产物，并且逐渐形成了一套系统的审美理论，这 国传统绘画形式和 审美思想发生了巨大的变化，形成 了一种中西 种理论体现出了人们在认识 自然的过程中审美理念不断深入和革新的 审美思想相互交融、并立共存的 “百花齐放”的局面 ，并产生了 痕迹。作为后学，如何找到一条适于自身绘画艺术发展的思路是极其 中国近代绘画史上一批杰出的美术教育家和绘画大家。诸如：徐 关键的问题。本文通过对古人先贤流传的文献资料，结合近现代画 悲鸿、李可染、李叔同、黄宾虹、齐 白石、潘天寿、蒋兆和、林 家、理论家的研究成果进行分析、搜理和研究，着重从写生与创新的 风眠、高奇峰、高剑父、傅抱石、石鲁、何海霞、赵望云、陈子 关系方面进行探讨在世界美术大融合的格局中，在新的、多理念的审 庄等。虽然他们审美取向有所不同，呈现的面貌各有差异，但有 美变化中，作为民族性的中国山水画的发展与创新的探求中，以继承 一 个共 同的特征，就是注重以 “造化为师 ”，注重于写生训练， 先贤们 “师造化”的创新精神 ，通过在写生中培养创新意识的理念不 注重于将现实中观察到的事物和写生训练的成果合理运用到创作 失为一条可行之路 。 中来，因而使其绘画作 品具有生活趣味和焕然一新的面貌，进而 关键词：山水画；写生；笔墨语言；创新意识 确立其审美取向并形成 自己的美学理念。 山水画写生除了通常意义上理解的 “解读传统” “加强造型 校级教改项 目：秦岭画派山水写生与创作地方特色课程建设 项 训练” “为创作搜集素材” “体验生活”等作用之外，更重要的 目编号 ：12jyjxl11 作用是我们可以从大 自然中提取新 的具有个性的笔墨语言符号以 及对 “道”的进一步探求，从而确立 自己的审美理念，并用 自己 中国山水画的发展和演进，绘画者从来就与其表现对象—— 的笔墨形式去表述对 “道”的理解。 “自然” (“道”)没有脱离过关系，即对大 自然的关照。而 五代时期的荆浩再其 《笔法记》中关于 “六要”和 “图真” 绘画形成的视觉形式代表着一种 “天人合一 ”的 “体道 ” “悟 的论述 ，综合并推进了南齐宗炳 “以形媚道”和唐代张躁 “外师 道 ”的审美思想的凝结和人格高蹈 的表现 ，也代表着画家观察 自 造化、中得心源”的美学观点，明确提 出 “度物象而取其真”， 然、描绘 自然，借助 自然以抒 己情 的物化体现 ，即所谓的 “外师 写象要 “气质俱盛”，绘画要达到 “搜妙创真”的 目的，其 中 造化，中得心源”，亦透露出画家在以 “造化 ”为 “师”过程中 的 “搜 ”和 “创”是最值得玩味的，不仅隐含 了山水画写生的广 自主创造的思想情结体现，即 “写生”与 “创新”之间的相互关 泛性、深入性，而且还包含着写生是要达到 “创造 ”的 目的性， 系。而如何解决这种关系的关键则是怎样解决山水画写生中创新 即 “妙 ”与 “真”的关系。对于这一点可以理解为笔墨之妙代大 意识的培养。 自然言，以笔墨之形 “媚”自然之形是其 “真 ”，即 “道 ”；另 关于山水画写生在创作中所起 的作用这一点，先贤们流传 一 个层面是指画家通过 自然之山水，以笔墨之 “妙 ”表达 自己的 下来 了丰厚的文献资料 ，其 中较为突出的诸如：唐张躁 “外师造 “真情 ”。此中之 “笔墨”形象已不再是仅仅起到描摹 自然之景 化，中得心源 ”论 ，五代荆浩 《笔法记》中关于 “图真 ”的阐 物的简单作用 ，而是转化为一种如同文字般独特 的语