篆刻艺术对视觉传达设计的影响与启示.docVIP

论文题目：篆刻艺术对视觉传达设计的启示 课程名称：现代视觉传达欣赏 学 院： 机械工程学院 专 业： 机械制造 班 级 ： 机制092 学 号： 0908030226 学生姓名： 指导老师： 徐老师 篆刻艺术对视觉传达设计的启示 摘要 篆刻艺术是中国传统文化的重要代表和世界文化遗产的重要组成部分。本文先简要介绍了篆刻(印章)的发展历程、审美价值和创作技巧，认为篆刻艺术具有设计情J嗦;再结合现代视觉传达设计中的创作表现手法，通过字体设计案例与篆刻创作的对比、揭示二者在表现技法等形式上有共通之处，从而初步了解到篆刻艺术对现代视觉传达设计具有影响和启示,篆刻艺术;视觉传达;借鉴;提炼。 篆刻是我国独特的传统艺术门类，历史悠久、内涵丰富，它“约千言于数字，缩寻文于半圭，不越径寸之中，而尽乎碑版铭刻、赋诗乐志之胜”(清高阜)①，历来为文人所钟爱，“方寸之间、气象万千” 是其独特魅力;篆刻还是最能体现中国文化精神内涵的艺术表现形式之一，是中国传统文化的重要代表和世界文化遗产的重要组成部分。随着时代发展，在经过了漫长的历史积淀后，作为中国传统文化的重要视觉符号，篆刻艺术及其载体—印章被当今的人们广泛借鉴，以新的形式和面貌展示在世人面前。2003年8月发布的北京奥运会会徽“中国印·舞动的北京”，采用了极具有中国文化特色的印章作为设计主体、将篆刻这种传统艺术形式推到了世界时尚设计的前沿，故该标志自诞生就受到各国人民的喜爱;而2005年7月启用的故宫博物院院徽也让我们看到了现代艺术设计领域对包括篆刻在内的传统文化元素的充分吸收、合理运用己经得到世人的广泛赞赏与肯定。 从篆刻艺术的最终形成到北京奥运会标志的出炉，经历了很长的发展过程，现在，许多古色古香、融合中国传统元素的标志设计也使我们看到当今中国的视觉传达设计正逐渐摆脱从前大量照搬照抄的西方模式，已在逐步探寻出自己民族风格的独特表达形式。我们深知，继承和创新是一个民族进步的灵魂、更是一种文化发展的动力，中华民族拥有深厚的文化底蕴和优秀的设计传统，探索如何将我们的优秀文化传统与现代意识融合，使之既能体现博大精深的民族文化、又能与世界设计艺术潮流齐头并进，正是继承和发扬传统的关键，也是当今视觉传达设计师义不容辞的责任;如何更好地发掘具有民族文化内涵的设计语言及表现方法，如何更好地对传统艺术元素取其形、延其意、传其韵，用以发展富有民族性的设计语言就成为当前视觉传达设计中的重要问题。 一: 篆刻艺术在视觉传达设计中的影响 视觉传达设计经历了印刷美术设计、装演设计、平面设计等阶段的演变，其概念逐步发展、与其他学科的交叉综合越来越多，所涵盖的范畴、影响力也越来越大，但以图形和文字作为两大设计要素的特征并没有改变;对于设计师来说，为了准确充分地传达信息，必须重视创新、以创新为前提深入发掘这两大要素的价值。篆刻艺术将图形与文字完美结合，本身即是设计思维的凝结，而我们的视觉传达设计沿袭了传统美术的审美基础，借鉴古老的篆刻元素亦可成为其创新需求的途径之一。篆刻作为一门古老而独特的艺术有其深湛的传统性、脱离传统就会变质①，但篆刻也强调创新，其创新是建立在对中国早期的文字体系—篆字进行深入解析的基础上。为了让古老的篆刻艺术焕发新的生机、也为了使篆刻元素更好地为当今设计所用，我们应当对篆字及其发展演进的过程有简单了解。 ②，篆字符合“六义”、是规律性强的成熟汉字。设计作品的意义和价值只有在受众阅读过程中才能实现。著名的社会学家费孝通在《文化自觉》中曾提到“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”的观点，说明以受众为主导和核心是现代设计的大趋势所在;故视觉传达设计对篆刻艺术元素的借鉴，归根结底仍然需要得到社会大众的认可。 二 篆刻艺术在视觉传达设计中的运用分析 篆刻是一门艺术，艺术重在表达。写意是一种艺术表达形式，包括篆字在内的中国文字本身具有写意表象:从文字的起源我们可以看出，文字在发展中其象形特征逐渐淡出而写意意向越发明显。 “东方神韵，妙在似与不似之间”，当北京奥运会会徽正式发布时，海内外专家学者们如是评说。“中国印·舞动的北京” 以印章为主体，将中国传统的书法和篆刻等艺术形式与运动特征相结合，经过艺术的夸张变形后巧妙幻化成为一个向前奔跑、舞动着迎接篆刻艺术对视觉传达设计的影响与启示研究胜利的运动人形，“人”的造型同时形似现代“京”字的神韵。这种图案的表现形式很有中国韵味，红色也传达和代表着中国文化喜庆热烈的气氛。“中国印·舞动的北京”这一设计凝结了中华民族优秀传统文化的神韵，在世界人民面前树立了极富个性的中国形象。 无论阅