表现主义绘画之衰微.pdfVIP

中 表现主义绘画之衰一微吐一门， 华定 表现主义是一个具有鲜明的艺术理论主 的、刺耳的呼嚎。艺术也在尖叫，尖叫着 为艺术的独立性、自足性提供了理论依据， 张和美学特征的流派，其缘起、发展、流 进入深沉的黑暗，为求救而尖叫，为灵魂 绘画完全成为了画家个人的事情。 变都有着深刻的历史原因。就绘画而言，强 而尖叫。那就是表现主义。” 反叛和战争的年代里造就了许多表现 调记录客观现实还是表现作者的内心情感， 表现主义是对传统理性主义思想的反驳 主义绘画大师。表现主义绘画的代表人物 是很难绕开回答的阉题。就这个问题来说， 与背叛。从表现主义产生的文化环境来看， 爱德华t蒙克就是通过绘画来宣泄个人的 传统绘画艺术肯定了前者，表现主义绘画则 表现主义绘画产生和盛行在资产阶级革命与 强烈情感的。蒙克童年时代的境遇和记忆 选择了后者，因此表现主义应该属于现代绘 工业革命后，客观唯心主义(天主教、基督 造就了蒙克伟大的艺术。画家在作画时无 画的范畴。从形态上来看，传统绘画艺术所 教)对人的约束和调整能力日趋衰弱，西 法欣赏自己优美的笔触，无法将注意力集 用的是静力学方法，这种方法主要体现在： 方出现科学主义和人本主义的对立。在科 中在画笔和现实中，他急于把自身无法承 一是描绘物象自身的静态关系，主要是指静 学主义、逻辑中心主义的压迫下，人性情感 受的情绪通过色彩与形状宣泄出来，这是 态的块面、比例、透视、形体结构关系； 需要借人本主义精神来抒发和宣泄。人们憎 将情感固化的艺术。和蒙克一样，德国表 =是描绘事件、细节、性格之间的静态关 恨物化了的人类社会，憎恨自己的情感被忽 现主义画家柯克希卡、贝克曼、凯尔西纳 系。传统画家将绘画对象的静态关系假定 视，推崇那些极其本性的、极其内在情感化 等艺术家的艺术中充斥着自杀、颓废、疯 在画面上，通过对光影和形体的理性分析 的东西作为他们对机器统治的反抗。康德 狂、无政府主义和精神崩溃等因素。后来绘 把对象在瞬间的状态暂停下来。相反，表 是引起这种转向的决定性人物。康德之前 画大师西班牙人毕加索、法国人马蒂斯都受 现主义绘画在创作上，并不过分强调如实 的西方美学有两个阵营，或坚信美是美感 到了蒙克绘画艺术的影响。这些画家集中反 摹写客观事物，而更着力表现画家主体内 的根源，或强调美感决定美。康德借助于 映了德国画家对二战特殊时代的思考。画面 在的精神和心理状态。在表现主义看来， 先验综合方法提出了审美判断力是美和美 色彩沉重、阴暗，仅有的鲜明色彩是来象征 绘画艺术不是对客观景物的现实再现，而 感的共同本源的思想，将对美和美感的理 血与火以及人被撕裂的感觉。造型疯狂和扭 是画家个体精神状态的表现。1906年， 解定位于人的主体能力，实现了人本主义 曲，是人们在死亡恐惧中的宣泄。表现主义 作为一个新生的流派，慕尼黑新美术家协 位移。而这一美学思想的重大变化又直接 绘画不再关心形式的图案美，只是画他们内 会在他们的宣言中初步阐述了这样的艺术 影响了20世纪西方美学的转向。20世纪西心，那种阴暗、混乱和疯狂的世界正是他们 观点：“一个艺术家除了对外界自然有自 方美学纷纷通过批判黑格尔客观主义、继 内心的感受。可以说，表现主义诞生在上帝 己的印象外，更要不断去积累内心世界的 承和光大康德的人本主义来建立自己的美 暂离的年代里，繁盛在战乱时期，那时画家 感受。”德国抽象表现主义大师康定斯基 学体系。人本主义美学力图洞达、诠释这 的心灵普遍压抑或激狂，又无法得到上帝的 在《论艺术的精神》中进一步明确指出： 不可感知的美之本体，因而只能从意志、 救赎，忏悔和祈祷的作用可能还抵不上茴张 “画家是创造者，他已经不把模仿自然现 直觉、潜意识、存在之外等方面把握美之本 画来得痛快。当周围的人也在经受着死亡威 象当作自己的目的，他思考并且应该追求 体，构成了美学非理性主义性质。克罗齐、 胁，而无法感受神灵的指引时，只好希冀于 自己内心世界的表现。”内心世界成为表 科林伍德把康德作为自己的理论先驱，把主 某一幅画来