论伦勃朗油画中肌理美.pdfVIP

艺术空间 作家杂志 Writer Magazine 2010 No.10 论伦勃朗油画中的肌理美 陈保军 马紫薇 韩复生 摘要 肌理是伦勃朗描绘物像时所使用的最直观的绘画语言。本文阐述了伦勃朗画面肌理的形成和发展，并 通过对其画面肌理的深入分析洞察伦勃朗画面肌理的魅力，揭示伦勃朗绘画技法的精神内涵，以及给后人绘画 发展所带来的启示。 关键词：伦勃朗 油画 笔触 肌理 中图分类号：J213 文献标识码：A 伦勃朗是欧洲17 世纪最伟大的画家之一。这位具有传 仅在笔触缝隙中留下较多颜色，再次罩染时这些缝隙中留 奇色彩的人物从年轻时期就表现出了极高的绘画天赋，而 下的颜色便形成阴影，使笔触的立体感加强，产生极富层次 晚年时期的作品更是达到了巅峰。伦勃朗画风古朴厚重，具 的肌理美感，透过遍数不多的透明色层，可以清楚看到底层 有极强的戏剧效果。他的绘画明暗对比强烈，光的运用具有 的肌理，也使笔触看起来强烈和凝重，从而使质感的真实性 舞台剧式的锥光效果。画面肌理凝重，凹凸起伏。用笔豪放、 更加强烈。伦勃朗的这种厚涂画法便于修改，也使绘画的过 洒脱、恢弘大气，传递给观众一种美妙的视觉享受。其一生 程更具有可变性和丰富性，伦勃朗的底层肌理的制作技巧 经历坎坷，勇敢执着的进行艺术创作，为欧洲现实主义艺术 对于最后的画面效果有着决定性的作用。 的发展做出了不可磨灭的贡献。 二 画面肌理的魅力 一 伦勃朗画面肌理的形成 伦勃朗的油画作品中笔触肌理的运用达到了炉火纯青 伦勃朗身处于17 世纪荷兰绘画艺术的大变革时期，早 的地步，尤其在他的肖像作品中，厚厚的笔触肌理随着形体 期曾得到过3 位绘画老师的教诲。第一位老师名字不详，第 的起伏转折忽高忽低，厚薄兼施，在侧光的映照下更产生出 坫爽 二位老师是莱顿的一名画师杰可布·凡· 宁堡，第三位是 梦幻般的美感。 阿姆斯特丹北方最有名的历史画画师彼得·拉斯特慢。伦勃 伦勃朗油画肖像作品中的笔触肌理运用，并非随意涂 朗从拉斯特慢那里学会了卡拉瓦乔式的明暗对比法来营造 鸦，而是张弛有度，赋予章法。隐藏在光影下的色层，薄中有 戏剧性的张力。也学会了埃谢梅尔式的细致的日夜光线效 厚，再给予适当的油色渲染，产生出了美妙的层次变化，仿 果，来描绘完成度较高的小幅画作。这两种技法的学习无疑 佛把人带入深邃的宇宙，并得到了极强的视觉空间。在人物 对伦勃朗后期的绘画风格起到了深远的影响。 肖像的受光部采用了不透明的厚涂法，笔触肌理凝重，厚实 在对其绘画技法进行深入系统的研究分析后，我们发 有力，而其在明与暗交界部位又进行了适当的过度衔接，使 现伦勃朗在油画技法上的成就主要反映在两个方面：一是 整幅作品取得空前的视觉效果，看上去笔触厚薄有度，油色 他创立了透明与不透明、厚薄叠加的肌理画法，即在绘画中 融合，就像在画布上塑起了一尊雕塑。阿恩海姆指出：“每一 厚薄颜色交替运用，笔触肌理明确肯定，笔法大致使用了 个视觉式样都是一个力的式样。”伦勃朗的笔触肌理以足够 润、拖、压、扁、枯等笔法，再结合透明与不透明色的辅助渲 的力度表现出自然和主体的内在魅力。 染。二是他特有的舞台剧式的锥光处理效果。根据想象，伦 伦勃朗早期的绘画以《圣经》故事和肖像画为主。1632 勃朗把光置于画面当中，或者把光线集中来表现主体、把光 年的《杜普教授的解剖课》是伦勃朗的一幅群体肖像作品， 线分散来表现背景和次要位置，既利用光线来强化画面的 是由当时的工会、慈善团体等机构为了装饰他们的议会大 主要部分，还让暗部去消融和弱化次要的因素。“这种风格 厅而委托伦勃朗绘制的。这幅作品中伦勃朗使用了金字塔 用在单色系绘画，正能够把色调的渐层表现的淋漓尽致，极 式的构图，为了迎合每一个委托人的意愿，画面中的人物虚 具戏剧效果。正是‘昏暗主义’的大师，并且能够在昏暗处创 实关系处理得略显平均，每一个人物都表现得很精致，画面 造出光来，真不愧为‘光的魔术师’”。伦勃朗从卡拉瓦乔那 结构协调统一。画中人物身穿黑色服装，在棕绿色的背景衬 里吸收了强烈的明暗对比法，画法也继承了前代画家的技 托下，人物面部更加突出，亮部的