浅析装饰性语言在现代中国花鸟画中应用.pdfVIP

浅析装饰性语言在现代中国花鸟画中的应用 轩玉琴 (郑州轻工业学院艺术设计学院美术系 河南郑州450002) 摘要：作为“装饰性”是人类对美的一种追求、思想情感、审 一、题材范围的拓展 美意识表现一直存在于艺术作品中，当然也贯穿于花鸟画的始终。现 “中国花鸟画”表现的题材自古就十分庞杂，“花卉蔬果、 代花鸟画具有的装饰性特点已由传统的以线为主、笔墨技巧、题材形 鳞甲草虫、飞禽走兽”等各种动植物都被划分到“花鸟”这个范 式演绎出相关的意象造型、形式美感、技法表现等现代装饰性特征， 畴之中。在中国画体系中，除人物画和山水画外，都可统称为 这些都大大丰富了花鸟画的绘画语言。本文正是通过对现代花鸟画的 “花鸟画”，这几乎是约定俗成的概念。当今，由于时代背景、 装饰性特征、题材范围、构图形式、多样的诉求方式等问题进行了总 创作主体和审美标准的改变，现代中国花鸟画创作题材范围更加 结、梳理和分析，从而对花鸟画的创作有所补益。 广泛多样，这给装饰性语言提供了更大的表现空间。 关键词：现代；中国花鸟画；装饰性语言 花鸟画的生命以自然物象为基础，通过有选择性的描绘来 表达创作者的思想感情，达到借物抒情之目的。历代画家喜于描 中国花鸟画是中国绘画艺术的重要组成部分，在艺术史上创 绘的“梅、兰、竹、菊”，“岁寒三友”，或冷艳清高，或劲节 造一个又一个高峰，并表现出了不同的时代风格，正如清代石涛 凌霄，是表现出人们崇高品格的最佳题材。但是，这样的题材历 所言“笔墨当随时代”。一个时代的艺术作品就是这个时代的审 经了数千年，又无数次地被画家们重复与翻版，或许我们视觉上 美观念、意识的反映。同样，作为中国画一个分支的现代花鸟画 会觉得单调、乏味，不免会发问，为什么花鸟画总是表现这几种 亦呈现出现代人的思想观念、审美情趣，情感特征。作为“装饰 题材?难道题材不能扩展一下吗?我们己不再满足于这种单一的 性”是人类对美的一种追求、思想情感、审美意识表现一直存在 创作模式，开始想改变这样的局面。在这样的情况下，一些画家 于艺术作品中，当然也贯穿于花鸟画的始终。现代花鸟画具有的 开始在借鉴其它艺术的基础上，掌握了诸多技法的运用，开始想 装饰性特点已由传统的以线为主、笔墨技巧、题材形式演绎出相 怎样走捷径、怎样与人不同，对作品只做不同形式上的改变、创 关的意象造型、形式美感、技法表现等现代装饰性特征，这些都 新，而忽视了内容的重要性，最后作品多半流于肤浅，缺乏生 大大丰富了花鸟画的绘画语言。本文正是通过对现代花鸟画的装 气，看久了同样会使画家们感到厌倦；另外一些画家把古人的作 饰性特征、诉求方式等问题进行了总结、梳理和分析，以便使我 品当作创作源泉，把对古代艺术品的学习来代替现实生活的观察 们对现代花鸟画有更全面的了解和认识，从而对花鸟画的创作有 体验。正如李可染先生所说：“……最大的错误，是大部分的画 所补益。 家已不知道在客观环境里汲取创作的内容，把全部精力用来摹拟 曾先生曾作持平之论：两种势力如车之两轮，不可偏废，中国画 造，今日程式化之盛，前所未见。 方能向前发展。真史家之言。 就技术表达而言，中国画“以书为骨”的写意手段太高超也 回顾明清一段画史，没有董其昌对笔墨“有序化”的整理， 太独特，它确实很难和其它画种做简单的融合。 就不会产生八大山人空前含盖力的笔墨，这极大的拓展了笔墨表 五、“以书为骨”在东方美术中的价值 现的广阔度，也拓展了精神表现的精微度，后为齐白石继承。在 东方美术中，最具代表性的只有中国、印度和日本。 八大山人的画中，没有冷静的程式构成的驾御和控制，他那汪洋 日本绘画受中国影响最深，对中国画的学习仅限于局部的继 雄肆的笔墨能待得住吗?没有王原祁对山水丘壑符号化理性构筑 承，但结合本民族艺术的风格，偏重色彩的表现，中国画的写意 的研究，黄宾虹“自然神妙”的笔墨也不会横空出世。所以，我 画和工笔画均被日本学习，文人画的水墨画流入日本后称南画， 们不能简单把“重理法”视为程式化的保守落后，不能因为后学 “写”意没有发展起