浅析文人画和青花艺术.pdfVIP

浅析文入画与青花艺术 陈静(安徽省阜阳师范学院信息工程学院安徽阜阳236041) 摘要：文人画作为一种绘画的独特体系之一，在中国绘画史上 神韵作为最高的艺术追求。因此形成了中国文人绘画特有的朴素 的影响是不言而喻的。自元代文人画发展成熟后，这种文人思想就慢 的美学思想，即大巧若拙、返朴归真等。它常用夸张、变形、概 慢渗透到工艺美术领域，并对青花瓷的发展产生了深远的影响。它的 括等手法来表现客观事物，达到神似胜形似的目的，这也是后来 题材内容、笔墨技法、思想意境，无不在青花瓷尤其是现代青花装饰 的文人画家不断追求的目标。 艺术上得以充分的体现。 而青花艺术也是靠不同的深浅层次来呈现丰富多样的艺术效 关键词：文人画；青花；影响 果，所谓“同一色也，见深见浅。一瓶一缸，而分至七色九色之 多者，娇翠欲滴”，此表现方式称为渲染，渲染和平涂是青花绘 一、关于“文人画” 制中两种主要手法，这种类似于文人画的渲染方式以单色呈现多 确切的讲，文人画同文人一样很难有个明确的界定，因此 色之美。而青花艺术尤其是现代青花艺术同样以简洁的笔法描绘 这一直是中国画界非常热门的讨论话题。从康有为到陈独秀，从 客观事物，不拘泥于客体的真实形象，以潇洒的笔触体现胸中豪 陈师曾到徐悲鸿，一直到今天的学者们，都曾发表过精辟的见 情。 解。目前虽没有一个明确的界定，但可以肯定的是文人画作为一 (三)诗、书、画印一体 个绘画门类，一种审美追求，是中华民族艺术中的珍宝。文人画 文人画的形成基本上是伴随着题款题诗诞生的。文人画上出 的艺术特点是注重笔墨趣味，不求形似，追求诗、书、画、印的 现的诗、书、印的特有格式，也加深了文入画的内涵与意蕴。到 统一。文人画崇尚简约和雅致，通常取材于山水花鸟、梅兰竹菊 明清时期，文人画几乎达到无画不题的地步。题款艺术作为文人 等，借以抒发个人的性情或抱负，人品、学问、才情和思想是文 画的特色标志在其发展过程中逐步被强化，并得以成熟和完善。 人画的主要因素。作者在绘画中讲求笔墨技法，不求形似而重神 自明代开始，由于整个社会氛围的影响，青花瓷也开始广泛的采 似。尤其是画中意境的创造。 用题款艺术，一直延续到现代。现代青花艺术很好的继承了文入 二、文人画对青花艺术的影响 画诗书画印一体的传统，由于陶瓷的立体形态，便形成了多角度 青花艺术源远流长，从唐代开始出现青花瓷，至今已有一千 的曲面视觉状态，相对与平面纸张，其空白的地方会加明显，这 多年的历史。它具有鲜明的艺术特色和丰富的文化内涵，是集书 在一定程度上需要书写和印章来弥补空白。因此，现代青花艺术 法、绘画、美学等于一体的综合性艺术形式。从青花瓷的绘画来 往往在主体位置绘以不求“形似”的主画面，而在背面或者围绕 看，它的表现力是最接近绘画性质的。而中国特有的书写工具 瓶口圆弧，题写诗词文章，并加画印章，构成了协调而主次分明 毛笔用于坯胎上面作画，比其他硬质笔类具有了无法比拟的优越 的画面意境。在印章的运用上，现代青花装饰往往比纸上绘画更 性，也决定了青花艺术与文人画语言的完美契合。 具灵活性，因为陶瓷的立体多面性，印章的运用更多是为了协调 (--)计白当黑 整个画面装饰的匀称，布局自由、灵活多变，以便更好地协调整 在文入画的发展过程中，慢慢形成了其独特的审美体系。 个立体造型的整体意境。 形神相似，情景交融，并通过作品形象彰显深长、幽远的审美境 (四)丰富多变的题材 界，达到“境生象外”的艺术效果。而青花瓷本身所具有的空灵 文人画家的兴趣多专注于大自然，或纵情山水，或寄笔墨 感十分吻合文人画的审美。再者，现代青花艺术创作者本身就是 于豪情。在绘画中有许多表现仙人高僧及文人隐士的人物题材， 处在中国传统绘画观念的影响下，虽或多或少的受到外来因素的 也有花鸟山水的题材。早期的山水画基本以全景山水为主，而文 影响，但由于置身中国文化的大背景下，观念和思维方式都离不 人山水画和花鸟画的发