从零到一还是从一到零_数字技术和电影美学趋向.pdfVIP

而不是动画片的。 是 3D 的结果，是 IMAX 大银幕所产生的。卡梅隆已经 用心写作的文章因为资讯不翔实而使结论的可信 有十年 3D IMAX 制作经验，他知道 IMAX 善于做什么， 度降低、或分析不准，十分可惜。 他是将 3D和IMAX 结合的视觉效果。 综合 3D、IMAX 和特技发展的历史，可以进一步 3. 从历史的角度看问题 印证本文之前由技术细节引导出的结论。可以肯定地 想了解《阿凡达》就不能不去了解卡梅隆这十年 说，《阿凡达》对技术的使用是隐蔽的、弱化的、向 都干了什么，不能不去了解 3D 电影的历史，不能不 传统电影摄影靠拢的，这正是《阿凡达》在技术和艺 去了解 IMAX 的历史，不能不去了解同类型片或其他类 术关系上的思辨之处。如果将《阿凡达》与一般电影 型片在技术上是怎样运用的。 相比，它所展示的技术能力前所未有；如果将《阿凡达》 2008 年，在 ILM 工作长达 14 年，为多部著名特 和其他同时代 3D 和 IMAX 电影相比，它的技术是弱化 技大片担任过特技指导的埃里克·布雷维格（Eric 的。卡梅隆当然要炫耀技术，他在 1993 年成立 Digital Brevig）担纲导演，制作出 3D电影 《地心历险记》（Journey Domain 特技制作公司之时，就计划用一部影片展示他 to the Center of the Earth），这部电影在当时被认为是 的技术，从那时起他开始草拟《阿凡达》的剧本。他 3D 效果最舒服的影片。将《地心历险记》与《阿凡达》 的目的在 17 年后达到了，然而，他没有炫耀影片的 相比较，我们看出两者的异同。《地心历险记》小心 立体感有多强——有意弱化 3D 效果 ；没有展示 CG 的 地避免了再现立体视觉上的技术缺陷，比如不让处在 摄影机运动无所不能——将摄影机运动限制在摄影师 画框边缘的人物向前突出，最典型的例子是过肩镜头 的操作之下；也没有让纳威人做出不符合重力规律的 中前景背对摄影机的人物一半在画框外，因为这样会 动作——把真人的动作赋予纳威人。卡梅隆的目的是 产生视觉上的矛盾，向前突出的景物遇到画框又被拉 通过把技术隐藏在叙事背后而达到的。他用叙事巧妙 回到屏幕平面。这一点《阿凡达》也做到了，《阿凡达》 地包装了技术，让观众沉浸在故事之中从而感受技术 中极少过肩镜头，人物会通过场面调度尽快离开画框 的震撼。卡梅隆的高明之处在于，他深知只有讲好故 的边缘，而且当人物位于画框边缘位置时，往往在纵 事，他的技术才能被记住。从炫耀到收敛，这也是电 深安排上处于屏幕平面，并不向前突出。《地心历险 影史上每一次技术成熟的特征。有声取代无声、彩色 记》的故事非常老套，或者说没那么好看，同时导演 取代黑白、宽银幕取代普通银幕、立体声取代单声道 为了夸张立体视觉效果，会故意向镜头方向抛出一些 等，都是因为这些技术对讲好故事有利。 东西吓观众一跳，比如船帆突然转向镜头，似乎要刮 同样是《阿凡达》，我所感兴趣的技术细节大多 到观众的脸上。《阿凡达》完全没有这种镜头，即使 是博士生们所省略的。或者作为一种技术先导的思路， 偶尔杰克的阿凡达把箭指向镜头、美丽的树籽在空中 我认为《阿凡达》在弱化 3D 技术，是因为我首先在 飞舞，动作也是轻柔而舒缓的。然而《阿凡达》的大 观影时对此有强烈的感受。对于比较典型的镜头，我 场面，比如巨大的压路机从杰克面前驶过、大树轰然