《千年梨园，传承经典--浅论梨园戏与闽南文化之传承-论文》.pdfVIP

[文化视野 ]艺菀 08S 千年梨园，传承经典 浅论梨园戏与闽南文化之传承 文 8宋 妍 摘【要】泉州是闽南文化的发祥地与闽南文化遗产的富集区，至今依然流传着一种具有强大生命力的古老剧种——梨园戏。梨 园戏以泉腔为母语，以弦管为音乐表现形式。它与衣冠南渡后的泉州移 民史相伴而生，同步发展，经历了泉州唐宋盎世的鼎蛊 辉煌，明清时期的走向民间。它与泉州民俗文化紧密相连，也经历了民国时期的萧条，后又在以许书纪等一批梨园老艺人的抢 救与恢复工作后迎来了新的春天。当今时代，梨园戏受到国家、地方政府、学术团体的共同重视与保护，又得到艺术团体与梨 园艺人的合力发展与创新，其经典剧种与创新剧 目更加深入闽南民众，紧贴泉州民众的文化生活。此外，梨园戏亦通过不同途 径传播到海外，对传承与传播闽南文化起到了重要的作用。 【关键词】梨园戏；历史意义；当代价值 ；闽南文化；传承 [中图分类号]J82 [文献标识码]A 泉州是闽南文化的发祥地与闽南文 上至官宦士大夫，下至市井百姓都奉中 居之地。自秦汉开始，中原汉民开始进 化遗产的富集区，在 以她为核心的闽南 原移民衣冠南渡后带来的 “泉腔”为母 入闽南，在与闽越族人长期磨合交融的 文化圈内，至今仍然传演着一种极富生 语，就在这种浓厚的地域声腔文化 中， 过程中逐渐在闽南地区定居繁衍下来， 命力的古老剧种——梨园戏。梨园戏以 流行于泉州一带的民间优戏杂剧吸收了 并在历史上出现三次影响深远的移民高 其雍容典雅的音韵唱腔、曼妙多姿的舞 宋末元初传入泉州的温州南戏的剧 目和 潮，奠定了闽南移民社会 的基本格局。 步手势、异彩纷呈的服饰造型、栩栩如 表演艺术，同时融合 自安史之乱后散落 据历史考证，闽南地区的第一次移民高 生的唐风宋韵，深受当地民众乃至海外 泉州的梨园 “七子班”，最终以 “泉腔” 潮出现于西晋 “永嘉之乱”之后。这场 侨胞的喜爱。自汉至于唐、五代及宋初， 影响改造外来的两种戏路，形成了 “上 起事于外族发乱而致中原朝廷内乱的宫 梨园戏在泉州孕育形成并发展成熟，经 路”、“下南”、“七子班”三派鼎立之势， 廷政事引发了大量中原人 口南迁福建， 历了千年的历史文化积淀，它在传递闽 统称为 “梨园戏 ”。因梨园戏孕育形成 进入闽南，史称 衣冠南渡”。《八闽通志》 南民众的民族情感、传播闽南区域的文 发展的全过程在泉州进行，又因上述三 引宋 太《平寰宇记》述泉州：“东晋南渡， 化精神，展现闽南艺术的独特魅力等方 个流派均 以泉腔为主要语言表达方式， 衣冠士族多萃其地以安堵。” 在这场 面做出了重要的贡献。另一方面，闽南 故梨园戏与泉州有着密切的关系。吴捷 浩浩荡荡的晋代衣冠南渡运动中，盛行 的风土人情、文化背景、人文氛围又为 秋先生在其 《梨园戏艺术史论》一书中 于中原一带的汉歌楚曲也随之流播至泉 梨园戏的繁荣发展提供了肥沃的现实土 认为，梨园戏以声腔而非 以地域命名的 州。正所谓 “南渡衣冠留晋俗”、 “离乡 壤与精神养分，使其经过千年考验，依 现象是 “全 国所有剧种在历史的递嬗、 不离腔”，从梨园戏的 “泉腔”音韵之 然奇迹般地存活传衍下来。因之，研究 声腔传衍与变化 中所未见的。” “正因 美及其音乐形式依托弦管南音的 “弦管 两者之关系对传承与传播梨园戏与闽南 为此种独特现象之存在，奠定了梨园戏 饶拍”等 “遗声旧制”，足见中古河洛 文化有重要的历史价值与现实意义。 在全国剧种中的特殊地位 。梨园戏在闽 音乐文化对传播至泉州的梨园戏浸润 日 南文化中所具有的重要地位，首先体现 久，影响深远。 一 、 梨园戏的历史地位 在这个剧种本身就具有悠久灿烂的发展 (二)与唐宋盛世的泉州城市化进 泉州 自古以来就是歌舞兴盛之地， 衍化史。 程互相促进，共同发展 所谓 “干家罗绮管弦鸣，柳腰舞罢香风 (一)与衣冠南渡后的泉州移民史 继西晋 “永嘉之乱 ”后 的衣冠南 度 ”，正是唐宋之际泉州歌舞升平之写 相伴而生，同步发展 渡，泉州在唐朝时期又迎来了两次移民 照。在这片被河洛古语浸润的土地上，