市场化道路，高校美术馆发展之“双刃剑”.docVIP

市场化道路，高校美术馆发展之“双刃剑” 　　当今美术馆在艺术教育发展中，承载着传播、教育、展示以及启迪等重任。相较于面向公众的综合性美术馆，大学校园内的高校美术馆，服务对象更为集中与明确，即面向具有专业水准的学生，或是从事艺术研究与创作的专家学者，因而其发展潜力是巨大的。与此同时，在市场经济的环境里，艺术与商业的衔接是不容回避的现实，这对高校美术馆的多元化发展不无意义。要想使高校美术馆产生良好的效益且蓬勃发展，那么资金支持、硬件条件、媒体宣传等，都是必不可少的条件。美术馆的发展已离不开产业化的道路以及市场的推广，但随之产生的问题是，高校美术馆的职能与特点能否与之相呼应？如果说教育、科研、服务、收藏等是高校美术馆的基本职能，那么走市场化道路是否能成为其未来发展的“催化剂”？还是会成为影响美术馆发展的“绊脚石”？记者认为，高校美术馆力求发展是不争的事实，但其学术立场、高度与商业化发展之间错综复杂的关系却是值得深入探讨的问题。 　　发展基础： 　　利用自身优势，建立实践教学体系 　　高校美术馆如一本综合性教科书，秉承兼容、自由的学术精神，直接服务于教学，并拓展学生的文化视野。不仅为学生提供了展示作品的平台，更为教学实践提供了发展空间。由于历史、地域等因素而形成的高校美术馆各具特色，很多高校充分利用其自身的资源优势，把美术馆与教学课程相结合，建立了自身的实践教学体系。 　　高校构建美术馆的目的主要是让视觉艺术成为教学、科研、创作的核心，坚持以高水准的典藏和国际前沿学术研究为宗旨，集中体现各时期的艺术特质，展现人类文明发展史和美术进程。如西安美术学院美术馆着力于激发、培养学生潜在的艺术创造力，营造多学科再创作的知识环境。西安美术学院美术馆馆长朱尽晖结合本院特点做了详细介绍：“学院造型艺术部的基础训练全部在美术馆完成，教学改革中提出的‘重塑中国特色造型艺术体系’，以中国传统雕塑为切入点，在此基础上强化美术馆的建筑美、结构美、光影美等元素，师生可在馆中训练素描、色彩、雕塑、水墨画以及当代设计。”这表明，西安美术学院美术馆已成为了真正意义上的教学延伸和学习的场所，对其日后发展打下了良好基础。 　　具体到四川美术学院美术馆，其统合了学院各个系科的资源，不但为学生提供了展示推广的平台和学习交流的契机，达成了一些长期合作项目，而且注重“关注新人”与“推出新人”。这是作为四川美术学院美术馆在展示、研究、收藏、推广工作上的一个重点，也是一大特色。对此，四川美术学院美术馆馆长、重庆市美术家协会副主席冯斌说道：“我们把一大批毕业后的青年艺术家继续在老校区黄桷坪街聚集居住的‘黄漂’现象（相较‘北漂’而言），以调研、展示、收藏统合的方式举办了‘黄漂漂进美术馆’展览；把青年教师的成长作为关注点实行了‘未来川美――四川美术学院青年教师推广计划’；在政府支持的大型项目‘第十二届亚洲艺术节暨第三届中国重庆文化艺术节’的‘重庆青年美术双年展’中，东南亚、印度、韩国以及我国港澳台地区的很多青年艺术家都汇聚其中。”四川美术学院美术馆对于艺术新人的关注和视野，从其所处的地区，扩展到了全国和国际化的层面。而这样独立的价值和特色取向也是一个美术馆的立足之本与发展之源。 　　与其他专业院校美术馆不同，北京师范大学是集综合性、研究性于一身的综合性大学。京师美术馆的展览往往会融入哲学、心理学等综合性元素，给人以很大的启发性，而参与者也均来自于不同学科。“我认为，艺术的功能不仅仅是‘谋生’，也应是人们基本素养的一部分。因此更应该普及所有学科的学生，这正是体现了艺术在当代的一个核心问题，即除了职业化教育之外，其在素质教育、全民教育方面应起到重要作用。”北京师范大学艺术与传媒学院副院长、京师美术馆馆长甄巍说道。 　　京师美术馆一直注重学生实践能力的培养。2013年，“瓷知道――北京师范大学艺术与传媒学院首届陶瓷艺术展”在京师美术馆开幕，从策划到布展，一直到联系媒体、开幕式、研讨会都是由学生完成。学生作为策展人是京师美术馆的一个特点，也是学校予以重视的一个方面，更是培养学生实践能力的有效方式。此外，京师美术馆还做过北太平庄社区的美术展览、幼儿园的儿童画展，以及打工子弟学校艺术支教等活动。美术馆给予学生的是展示学习成果、教育成果的平台，并且充分体现了美术馆的社会服务功能。 　　发展困惑： 　　学术立场与市场机制能否兼得 　　不可否认，高校美术馆的发展必然会得到国家在一定程度上政策与经济的扶持，但其发展成本的增加以及资金方面的困惑也是不争的事实。也就是说，其延续与发展离不开 “市场化”。因为从目前我国高校美术馆的发展情况来看，市场竞争以及经济拮据已经成为其逐步走向市场化的主要原因。从客观角度看，政府对于美术馆的投入必然有限，而美术馆自身维护成本较高，发展速度较快，已经远远超过