纪尧姆·勒克音乐像一朵正在开放的鲜花.docVIP

纪尧姆·勒克音乐像一朵正在开放的鲜花 　　我以前写过一篇诺伯特布格缪勒的文章，而这次的比利时作曲家纪尧姆勒克比诺伯特寿命更短，只活了二十四岁。 中国论文网 /7/view-7190897.htm 　　纪尧姆勒克（Guillaume Lekeu），1870年1月20日出生于比利时韦尔维耶（Verviers）附近一个叫Heusy的小村子里，从小跟当地一个铜管乐队的指挥学钢琴和音乐知识。勒克九岁时，全家移居法国普瓦吉（Poitiers）。从学校毕业以后，勒克继续自学音乐，一边也尝试着作曲。他十五岁时写了第一部音乐作品：以小提琴和钢琴演奏的《行板与变奏》（Andante etvariations）。自此以后，他就开始作曲，主要写钢琴曲。1887年，勒克十七岁时，他开始跟格利沙特（Octave Grisard）学小提琴及和声。 幻尧姆 　　1888年6月，勒克家再次搬迁，这次是搬到巴黎去了。次年，勒克去德国的拜罗伊特听瓦格纳的歌剧。据说，勒克感情太丰富，神经过于敏感，还没听完瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》的序曲，就已经激动得晕了过去，以至被人抬出剧场。不过，这次音乐之旅对他之后的音乐创作影响很大。 　　勒克全家搬迁巴黎后不久，他就开始跟比利时作曲家弗朗克学习对位和赋格。弗朗克与他成了好朋友，鼓励他继续创作音乐作品。很可惜，1889年11月，弗朗克就去世了。勒克受弗朗克影响极深，他在弗朗克去世后说：“要是弗朗克是我唯一的老师该有多好啊！” 　　后来，通过朋友介绍，勒克认识了另一位法国音乐家丹第（Vincent dIndy）。丹第教勒克配器法，并鼓励他参加比利时的罗马大奖比赛。1891年，勒克以一部康塔塔《Andromode》参赛，获得二等奖。丹第非常喜欢这部作品，把勒克介绍给比利时一个艺术团体的秘书茅斯（OctaveMaus），他帮助勒克在音乐会上指挥了自己的作品。通过这些演出，勒克又认识了了当时著名的小提琴家伊萨伊，后者请勒克为他写一首小提琴奏鸣曲，并于1893年3月首演了这部作品。从此，这部作品成了勒克最为人所知的作品。1893年10月，勒克不慎喝了一杯不干净的饮料，传染上了伤寒病，于1894年1月21日去世，只活了二十四岁零一天。 　　在勒克极短的创作生涯中――从十五岁开始算起，只有九年时间――他写了五十多部作品。从音乐风格来看，他受弗朗克的影响最明显，另外也可以看出贝多芬和瓦格纳对他的影响。德彪西曾经这么评价勒克：“就我所知，勒克是唯一真正从贝多芬的音乐中获得灵感的作曲家。” 　　在勒克所有的作品中，交响音乐和室内乐占了极大的比重，尤其是后者，属于勒克最重要的作品。室内乐是作曲家用来表现自己思想情感、人生哲学、私人生活、内心世界的最好音乐形式，所以几乎每位作曲家都写室内乐作品。演奏室内乐的地点一般是在一个较大的房间里，有时是在私人的客厅里，而不一定是在大规模的音乐厅中。演奏者之间往往有很亲近的关系，有时甚至是家庭成员，听众也经常是演奏者的亲朋好友。所以，室内乐最适宜用来表现作曲家内心深处的思想和最为私密的心绪。 伊萨伊 　　十八九世纪时，法国重视歌剧和声乐，轻视器乐作品，尤其是室内乐，把这类音乐叫作“德国的乐种”，认为只有德国人才喜欢这类音乐。在那时，很多极有才能的多产作曲家，因为不写歌剧或少写歌剧，就很不公正地得不到音乐界应有的重视。针对这种现象，作曲家圣-桑和诗人罗曼波辛（Romain Bussine）于1871年2月25日成立了法国国家音乐学会，致力于推广法国音乐，尤其是法国作曲家的器乐作品和室内乐作品。勒克的老师弗朗克就是法国国家音乐学会的主要成员之一，勒克的器乐曲和室内乐作品中有不少都是受这个团体理念的影响而创作的。 　　勒克的音乐虽然也受贝多芬和瓦格纳的影响，但其风格还是明显法国的，音乐旋律优美。听勒克的音乐，常常会让人感觉到作曲家沉思时纤细思绪的飘逸和浮动，也会产生一种忧郁感。他自己说过“描写快乐要比描写痛苦困难一千倍”。 　　我一共有五张勒克音乐作品的CD，几乎全部是室内乐，这也正是我的兴趣所在。 　　第一张是英国hyperlon公司2011年出品的，唱片以法国作曲家拉威尔的小提琴作品为主，但第一首却是勒克最有名的那首小提琴奏鸣曲，由伊布拉吉莫娃（AlinaIbragimova）演奏小提琴，蒂伯甘（CeddricTiberghien）演奏钢琴。 　　1）勒克：G大调小提琴奏鸣曲 　　勒克的这首小提琴奏鸣曲写于1892年，那时他年仅二十二岁，但离开他去世却只有两年了，所以是他的后期作品，也是最成熟的作品之一。这首奏鸣曲是应小提琴家伊萨伊之请而写的，次年三月，伊萨伊首演了此曲。这部作品有很明显的弗朗克的影响，勒克在写作此曲时，头脑里很可能想到了弗朗克那部著名的小提琴奏鸣曲。弗朗克曾对勒克说过，