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钢琴演奏音色差异性问题的实践解析 　　摘要：在钢琴演奏中，是否能够录用音色来表达演奏者的思想情感是一个十分核心的因素。而大量的实践经验表明，钢琴本身的质量与演奏者对于与音乐的理解和操作技巧也是影响音色的关键因素。演奏者对演奏不同的理解和操作方式决定了钢琴演奏的具体效果和自己情感的表达。这就使得如何能够利用钢琴演奏技术使自己的情感充分表达成为了一个问题的核心。 中国论文网 /7/view-7153363.htm 　　关键词：音乐艺术 nbsp;钢琴演奏 nbsp; 差异性 nbsp;表现力 　　 随着改革开放的不断深入，越来越多的家庭能够有能力承担这种比较昂贵的乐器。这就使得钢琴音乐演奏成为了一个十分受欢迎的音乐项目，在我国一二线的城市的普及率是十分迅速的。虽然大多数的消费群难题还是十分认同钢琴演奏的情感表现力，并将其誉为乐器的王者，但是由于教学水平的差异造成了目前钢琴演奏音色的参差不齐，绝大多数的演奏者没有对钢琴演奏的情感表达有太深的理解。而钢琴是演奏者用来表达自己情感的强有力的武器，但是能够充分的利用钢琴表达自己的情感却不是随口说说那么简单，需要演奏者付出巨大的努力，才能使自己的技艺脱颖而出。如何才能够是自己随心所欲的表达自己的情感成为了一个十分棘手的问题。我们将从实践的角度对音色进行探究，并相信这绝对是一个十分有好处的尝试。 　　 一、钢琴演奏音色的概述 　　 绝大多数的人在初中音乐学习中就对音色有了概念上的理解。初中的音乐课本是这样介绍的：“音色是声音的特点，每个物体都自己独特的音色，是声音基本属性之一”。但从我们的主观上对音色进行理解的话，音色其实是几种震动的符合并包含一定的频率差异。而我们在欣赏钢琴演奏的时候并没有对声音复合的现象进行太过分的纠结，只是简单地沉浸在音乐带给我们的精神享受之中。其实每一个传递到我们耳朵中的音符都是由不同频率、不同高低单个音节的组合。它并不是单一的，他是隐藏在看似简单的音节背后，具有其令人难以想象的多样性。具体的，我们以钢琴的音节为例，其中不仅有6Hz的基音，还有高于1308Hz的泛音。 　　 而以上这些是管弦乐器所特有的音色。著名钢琴家海因里希“音乐的本质就是声音，所以钢琴家最主要的工作和技能就是掌握声音并很好地利用声音来表达自己的情感。只有充分理解声音，发现各种各样的音色才能够让自己的演奏变得悦耳”。同时这位天才的钢琴家认为：“钢琴师一种十分有个性的乐器，他有自己的音色美”。而钢琴家拉赫玛尼诺夫也认为：“在钢琴弹奏的时候，最先考虑的应该是声音的美妙与否，而钢琴的演奏技巧则是次之考虑的。”我们从他的观点中应该很容易的就发现了他所强调的美妙声音就是音色。虽然他因为当时物理学的局限没有明确指出这就是音色，但是我们也能够从中发现他对钢演奏琴特殊的理解和他的卓尔不凡的远见。而钢琴的演奏也正是音色的不断变化，才成就了其栩栩如生的表演。 　　 二、钢琴演奏音色差异性的因素 　　 具体地来说，影响钢琴音色的主要有以下几个因素： 　　（一）第一点是钢琴材料与质地的差异 　　 “工欲善其事，必先利其器”，而这一点用在钢琴上也完全的符合，不同的材料造就乐器所具备的不同的属性。而正是这些属性的差异将会直接影响到演奏者演奏的效果。在钢琴制造的过程中，不论是最原始的手工制造，还是现在先进的机械化制造，材料所起到的作用永远是不能够忽略的，他将会安静的影响着乐器的音色。 　　 （二）第二点就是钢琴的制造标准差异 　　 钢琴的制造厂家会根据市场的具体要求，按照一定的工艺流程和规格来生产不同价位的钢琴。显而易见，不同的工艺流程和制造标准生产出来的钢琴它的音色也是会有差异的。现在的钢琴制造虽然都采用流水线生产，但是流水线生产也不是完全的自动化。钢琴的最终组装都是由人工过来完成的。而人工的组装方式很显然就会因为人为因素的干扰产生差异。所以对于那些钢琴演奏艺术登峰造极的艺术家来说，钢琴就是他们最亲密的战友，所以在与陌生的战斗伙伴共同战斗时他们肯定会花时间配合。这也就是显而易见，我们并不需要质疑他们的一些看似奇怪的做法。这点完全解释了美国著名钢琴家弗拉基米尔 　　（三）最后一点则是演奏者对于音色的认知和理解 　　 前文所说的每个钢琴都有自己的特点，其弹奏的音色不会由于制造材料与技术标准这两个简单的因素所决定的。但是随着科技的不断发展，这种差异会被不断进步的材料技术和制造工艺所不断弱化。最终能够影响钢琴弹奏出音色的差异将是演奏者对于音色的认知和理解。我们有理由相信，在不远的未来，随着钢琴制造的日趋完美，最后能够决定音色的因素将只会是演奏者本身。 　　 三、钢琴演奏音色差异性的实践解析 　　 音色在钢琴演奏中的地为是极其重要的，它是演奏者表达自身情感，渲染表演气氛的重要手段，同时它也是评价在艺术方面的成