继续教育—“设计概念.doc

课程学习指导 本培训课程将以解决“设计?应用”学习领域课程教学中教师的疑难困惑为线索，聚焦课标实施及学科教学典型问题展开学习，切实提升一线教师理解和实施新课程的能力与水平。 本课程围绕五个核心议题展开： 1. “设计·应用”学习领域方面的教学改革主要“改”什么（理念篇）？引导参加培训的教师共同思考该领域教学的侧重和发展方向。 2. 如何提升中小学美术教师设计方面专业知识能力（师资篇）？与大家一起交流自身设计素养及能力提高的方法与途径。 3. “设计?应用”课程中如何拓展教学资源（资源篇）？与大家探讨如何理解“工具材料”及农村的条件问题，广开拓展教学资源之路。 4. “设计?应用”课程中如何设计自己的教学（教学篇）？与大家探讨该领域教学设计、教学管理、引导学生设计思维发展等方面的问题。 5. “设计?应用”领域学习中如何评价（评价篇）？与大家探讨该领域教学评价、教学反思等问题。 培训学员应全面观看各个专题研修视频，并就所涉问题结合案例分析、自身实践参与研讨，认真参与答题、按时提交作业；积极参与在线互动讨论，及时总结学习体会，反馈学习意见和建议。 本课程的学习目标在于将新课标精神与教学实践关联起来，将深化教学改革的理念与具体教学思路联系起来，将教学中遇到的实际问题与此次研修学习结合起来，将思考落于实处，务“虚”更要务“实”，从而让一线教学改革中的难题、障碍和对应解决之道能够成为核心议题凸现出来，并引发深入思考。 第一单元 理念篇 主题：“设计·应用”学习领域方面的教学改革主要“改”什么？ 一、老师们经历研修，仍存问题和疑惑 通过近几次“国培”、“省培”跟踪调研，以及对学员老师的作业参与，和在线研讨记录等状况考察等，发现这样一个事实: 美术教学中所涉的四个学习领域中，教师们对“造型·表现”、“欣赏·评述”两个领域的关注要多些，有关教学经验、方法和建议的表述也要周全些。 相对而言，对“设计·应用”领域的教学理解就还显现出不足，相当一部分学员的作业中还呈现出一种的观念上的疑惑，“实用美术”、“美术工艺”等认知不仅是概念上的“过去时”，而且也表明这会在教学侧重方面出现习惯性的偏颇…… 在培训过 程中 老师们常会问到： ◎“设计·应用”学习领域方面的教学改革主要“改”什么？ ◎民间美术是组成传统美术文化的重要因素，是中华美术的源泉，如何将民间美术因素引入“设计·应用”课堂？ ◎美术课相对于语文、数学来说显得不那么重要，“设计·应用”相对于绘画教学又显得不那么重要，“设计·应用”对 于一般 老师来说比较难以驾驭，从而导致“设计·应用”在平时的教学中难以正常进行，怎样才能解决呢？ ◎ 在学校美术课堂里怎样才能让学生感知“设计·应用”课程能够开发学生的智力，丰富课堂，拓展学生的思维能力？ ◎ 美术教学过程中，除了基础的绘画课之外，手工课的穿插不仅活跃了课堂气氛，也提高了学生对美术这门艺术课的兴趣。但在教学当中常常遇到学习内容的归属问题，如这些学习是属于绘画、雕塑，还是“设计?工艺”呢？（关键） 是的，从老师们的问题中看到某些设计教学中的困境，现阶段对课改精神的深化主要体现在对课堂教学的把握上，不能再让没有“设计”的“设计·应用”教学蔓延下去了。 针对这些问题，我们可以先看一个教学案例《室内装饰品的设计与制作——因材施艺，变废为宝》，这堂美术课有着显见的优点。首先，教学设计严谨、目标明晰、讲求实效；教学内容丰富、朴素有趣。第二，教学过程流畅贯通，层层展开，知识、技能讲解注重启发、引导和示范，尤其是材料、技术环节演示清晰、到位，便于学生掌握，突出了美术课程的特质。 说完优点，谈建议和反思。案例中陈述，该课属于“设计·应用”学习领域教学，定位于“结合学生生活实际进行室内装饰品的设计、创作和训练”。要以此为据，其实该教学目前仍然显示了一种“传统”的美术教学思路，偏重了“造型·表现”，还存有一定调整、拓展和转换的空间。纵观该教学过程，如能适当增加一些有关针对性目标的启发、构思、创意的环节，适度凸显“设计”类教学特点是否会更好呢？ 具体来讲，是否可以尝试拟定几个供选的特定空间环境，作为室内装饰品设计的对象来展开学习和制作；是否可以适当扩大废旧材料的设计范围，为学生提供更多构想、实践对象；作为装饰品设计，可以具象，是否也可以“抽象”和“现代”……另外，既然是“结合学生生活实际”，那么广泛意义的县城和城市中学生所能接触到的废旧材料恐怕应是各种包装物、旧织物，以及旧的学习、生活用品等，“向日葵花头、芦苇、玉米杆、玉米穰、玉米叶”等反倒显得有些“刻意”了。如何结合这些更真实的“生活实际”来做这一课题的教学文章呢，似乎我们还可以有另外的多种思路。 这就是“设计”类教学与一般以纯艺术为主的美术教学的区别。 对“设计·应用”领域教学的理解首先要跳出纯粹的装饰和“