上海迪士尼将改变什么-.doc

[标签:标题] 2016 PAGE17 / NUMPAGES17 感谢观看本文谢谢 上海迪士尼将改变什么? 迪士尼是一面镜子，照见了我们的认知雾霾。当某些国人习惯于批评西方跨国企业的傲慢和偏见时，是否也应冷静反思自己内心的水土不服呢？ 　　自上世纪末以来，迪士尼越来越成为全球政治经济、社会文化和传播学者关注的话题。近年，迪士尼乐园在海外的不断扩张折射了跨国资本的全球流动、媒体垄新的传播趋势、主题营销的消费升级和市场开放的文化趋同等复杂图景。美国珍妮特?瓦斯科教授在《理解迪士尼》一书中指出，迪士尼不是简单地贴着商标的美国产品，而是一种复杂政治、经济和文化现象。随着上海迪士尼乐园的开业，准确地认识和理解迪士尼，理性地看待迪士尼给上海带来的机遇挑战和带动效应，防止浮云遮眼，避免一叶障目具有十分现实的意义。 　　迪士尼和上海渊源80年 　　 　　对迪士尼，上海这座城市对它从来不陌生，时光倒流80年，十里洋场的舞台，白雪公主曾在此魔幻变装;摩登年代的封面，米老鼠亦是那引领时尚的宠儿。今天的上海人已经无法想象，当年上海滩对初次登陆的迪士尼之痴迷程度。《白雪公主》掀起观影狂潮后，1940年，国联公司请当时的明星陈娟娟拍摄了一部带有真人秀性质的电影《中国白雪公主》， 这可能是我们了解到最早把迪士尼的西洋元素植入中国电影的实验。 　　今天重拾迪士尼的上海往事，对理解上海迪士尼这一文化现象不无启迪。在上海市文创基金的支持下，申迪文化发展研究院和上海图书馆文献提供中心组成研究小组，以“迪士尼和上海渊源”为课题，进行了为期一年的研究，从馆藏浩如烟海的民国报刊资料中，梳理出了历史脉络，还原了80年来米老鼠在这座城市留下的深深浅浅的脚印。 　　 　　打开电影胶片，你会看到，迪士尼的蝴蝶效应曾经催生了中国动画电影的横空出世。深受米老鼠影响的万氏兄弟组织了200多位画师，打造了首部本土原创的动画大片――1941年上映的《铁扇公主》轰动一时， 它是???美国《白雪公主》《小人国》、《木偶奇遇记》三部动画长片后全球第四部动画长片，和美国电影一起受到世界瞩目。 　　翻开《申报》《良友》，我们惊讶，迪士尼的本土化叙述早在上世纪30年代就已开始尝试。在风靡上海滩的电影院、音乐唱片、月份牌和小人书里，从穿上中国旗袍的米妮到唐老鸭大闹火焰山，从坐进黄包车的米奇到白雪公主八仙过海，西洋舶来的卡通明星和东方传统的民俗经典，没有隔膜地彼此牵手，互相拥抱。 　　追溯海上文坛，你会发现，孤岛时期的文化界对迪士尼的关注热忱。17岁的张爱玲观影后在校刊发表署名文章《论卡通画之前途》，看好动画电影的前景;林语堂三次以米老鼠为题，在报刊发表文章，反复咀嚼迪士尼卡通片乐观积极的人生况味;鲁迅日记里常有在戏院观看卡通电影的记录，不时流露出天真童心。 夜晚的上海迪士尼乐园。摄影/沈琳 　　实际上，和东京、巴黎和香港相比，上海，这座都市是迪士尼最有代入感的地方，只因它的资历、性格和氛围。开埠以来，上海是西方领馆、银行、学校以及侨民最早来华的登陆地，也是魔术、马戏、话剧和电影等现代艺术最先传入中国的首演地，租界内洋人开办的电影院和好莱坞几乎同步上映各类新片，遥想当年华灯初上的海上戏院，不仅书写了米老鼠们首登华埠的冒险故事，更重要的是见证了唐老鸭们走向世界的无畏童年，同时，也寄托了华人对彼岸世界的魅惑憧憬。 　　迪士尼的中国梦，源远流长。彼得?特里福纳斯在《品位》中指出，白日梦是电影艺术的美学特征，而“梦境”是迪士尼魅力的文化根基，正是它衍生出了种种情感和价值观。迪士尼的所有中国情感和记忆中，暗含着一条故事线，仿若回到西西里岛的天堂电影院，在时间机器面前，童年和乡愁相互纠缠，让你坐立不安。 　　迪士尼的语汇中，把通向异域文化的“梦游”，称之为神奇之路。作为一种舶来的娱乐方式，迪士尼的中国之路经历了三个不同的里程碑，分别借助于中美启动交流的大时代，新技术引领媒体行业的大变革，以及新资本撬动新市场的大机遇。 在上海，更多的老年游客走进迪士尼。 　　上世纪30年代，依托电影的兴起，迪士尼以《白雪公主》《木偶奇遇记》动画电影席卷全球，通过上海滩的电影院，引领流行文化时尚;上世纪80年代，依托电视的普及，迪士尼开始进入中国家庭，以“米老鼠”和“唐老鸭”电视短片为代表，通过每周日央视黄金时段播放，再塑一代人的经典记忆;如今，依托主题公园的兴建热潮，中美合作的迪士尼乐园在上海川沙建起第一座城堡，标志着米老鼠永久落户中国，上海迪士尼乐园将真正走近普通中国人，成为他们日常娱乐生活的一部分。 　　迪士尼的归来，从文化意义上说，依然在扮演“推手”的角色，犹如当年，《白雪公主》对中国电影业的启蒙一样，上海迪士尼将为群雄蜂起的主题乐园行业树立新标杆，为内地广大游客带来崭新的