画里阴晴教案.docVIP

《画里阴晴》教案 一、导入新课 一个人对天气的感受往往是因人而异的，有人喜欢阳光明媚的晴天，有人喜欢烟雨蒙蒙的雨天。不知道在坐的各位同学对天气的阴晴有什么样的感受，大家一起来谈谈，说说你为什么喜欢晴天，为什么喜欢雨天。 学生谈论，发言。 看来大家对阴晴都有自己的见解。下面我们来看看著名画家吴冠中先生他对阴晴有什么样的感受。 二、介绍作者、作品 大家都知道中国的哪些著名的画家，他们有哪些传世名画呢？ 中国十大传世名画? 东晋：顾恺之《洛神赋图》 唐：阎立本《步辇图》 唐?张萱、周昉《唐宫仕女图》 唐?韩滉《五牛图》 五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》 北宋·王希孟《千里江山图》 北宋·张择端《清明上河图》 元·黄公望《富春山居图》 明·仇英《汉宫春晓图》 清·郎世宁《百骏图》 近现代?吴冠中入选法兰西学院艺术院通讯院士，他不仅是首位获此殊荣的中国籍艺术家，也是首位亚洲人获得这一职位。??代表作品：《长江山峡》《鲁迅的故乡》《北国风光》《小鸟天堂》 齐白石《群虾图》?张大千《人物》?潘天寿《达摩》?徐悲鸿《奔马》 吴冠中（1919年~2010年6月25日），江苏宜兴人，当代著名画家，油画家，美术教育家。“起”是起因,文章的开头；“承”是事件的过程；“转”是事件结果的转折；“合”是对该事件的议论,是结尾。 （1）朗读第一段，找出描写宜兴春雨的句子。 （2）这句中哪个字最为关键？ 明确：第一二段是通过“湿”这个词语衔接起来的，这样过渡显得自然，紧凑。第一自然段说“湿”字透露了画家敏锐的审美触觉；第二段紧承上段，说“湿”渲染了山林村落，改变了大自然的色调。正因为“湿”使本不协调的红土和绿竹协调了起来。 （3）那么是不是所有人都能感觉到这“湿”带给人的这种美的享受呢？ （4）衣服湿了，颜色变深，湿衣服穿在身上不舒服，但湿了的大自然却格外地有韵味。” 这句话用了什么修辞手法？ ?（5）作者这种对湿景的感受是不是他自己所独有的呢？ liànyàn晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”中国传统的水墨画就是以湿、淡为特点。在这一点上和作者的审美观是一致的。 2、阅读课文第二段，思考： （1）“湿”改变了哪些色调？给画家怎样的感受？ 明确：雨后，红土成了棕红色，草绿色的竹林也偏暗绿了，它们都渗进了深暗色的成分，统一于含灰的中间调里，或者说它们都含蕴着墨色了。但湿了的大自然景色却格外地有韵味。中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。正如苏轼诗中所咏：“水光潋滟liànyàn晴方好，山色空蒙雨亦奇。”因为雨，有些景物朦胧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大画家在挥写不同的画面，表达着不同的意境。确实，那风情雨意曾被多少文人骚客化入文意，化为诗意。“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风”，“丝丝杨柳丝丝雨”，“落花人独立，微雨燕双飞”，中国的诗者、画家都从雨中找到了别具风格的意境。这微风细雨已不再是自然现象，而有着浓浓的文化意蕴，有着万般风情。 西洋画重形似，而中国画重神韵；西洋画是写实的，中国画是象征的。中国画追求传神，追求意境，画的是心中的景，而非眼中的景。雨湿的山水草木有着别样的韵味、情调，表达着不同的意境。所以被内心有着深深的传统文化情结的作者所赞赏，并融入他的绘画中。 （2）你还知道哪些有关雨的诗句？ 夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。 ——陆游《十一月四日风雨大作》 七八个星天外，两三点雨山前。 ——辛弃疾《西江月》 山路元无雨，空翠湿人衣。 ——王维《山中》 自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。 ——秦观《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》 昨夜雨疏风骤[zhòu]，浓睡不消残酒。 ——李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》 东边日出西边雨，道是无晴却有晴。 ——刘禹锡 黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。 ——苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 ——王维《送元二使安西》 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。 ——韩愈《早春》 四、分析第三段 1. 课文中提到了几种绘画技法。 明确：（1）中国画简称“国画”，它用毛笔、墨和中国画颜料，在特制的宣纸或绢上作画。在题材上有人物画、山水画、花鸟画、动物画等之分。在技法上又可分为工笔画和写意画两种，各有蹊径，各有特色。在世界美术领域，中国画具有鲜明的民族形式和独特风格。与诗词、款赋、书法篆[zhuàn]刻相结合，达到“形神兼备”气韵生动的效果。 中国画主要包括两种画法：水