新锐艺术家康怡：不拿画笔的女画家.docVIP

新锐艺术家康怡：不拿画笔的女画家 　　万物皆画笔 　　1985年，康怡出生于马来西亚一个中产之家，她从小喜欢绘画，并擅长弄来一些小材料堆建一些有趣的作品。十八岁时，她在荷兰代尔夫特技术大学读建筑系，毕业后到墨尔本大学建筑系攻读硕士研究生，并获得墨尔本大学海外奖学金。这些学习经历，开阔了她对欧洲艺术和建筑的认识视野。2009和2010年，她参加TSONA Superstudio澳大利亚全国竞赛，获得Elenberg Fraser最佳表现奖，她还荣获了2010 AA奖UnbuiltWorks类别竞赛奖项。 　　2010年，她来到上海工作，住在一个石库门弄堂里。因为喜欢画画，她经常去莫干山路的艺术仓库参观和寻找灵感。那儿“拥挤”着从上世纪30年代到90年代“风情各异”的厂房，背临苏州河，艺术家们的工作室随处可见，她很喜欢这样的氛围。 　　有一次，康怡去朋友家做客，看到朋友家有一个姚明的人偶，她突然来了灵感，想画出自己心中的姚明，可是没有带画笔，朋友家也没有预备画笔。她就想用身边能找到的东西画，突然看到朋友家的院子里有一个篮球，于是，她便用篮球蘸着颜料，然后在地上拍打，画出了篮球小巨人姚明。朋友拍下了视频，上传到网络，随即被网友广泛转载和点击。 　　网友的鼓励，让康怡更加起劲。此后，瓜子、袜子、辣椒酱、蜡烛等，都成了她的“画笔”，每次作画时，都把过程拍下来，传上视频网站和大家分享。 　　有一段视频，康怡优雅地托着咖啡杯喝咖啡，看似她“无意”地将咖啡杯搁在面前的白纸上，咖啡杯底部的点点咖啡渍立刻残留在了白纸上，然后重复喝咖啡、涂咖啡渍的动作，蘸T，画一圈，慢慢地，眉宇、眼睛、鼻子、嘴巴的轮廓渐渐呈现出来，脸颊、下巴的阴影也明显起来，仔细分辨，是周杰伦的一张脸庞…… 　　另一段视频中，康怡用1500根蜡烛在纸上点燃，利用流出的蜡烛油绘成了著名歌手阿黛尔的专辑《21》的封面。这个作品用了两周时间构思，作画时间长达7小时，可以说是费尽心思。 　　在将作画过程传上网之后，她不仅收获大量的惊叹和赞美，也有一些不屑的声音。有人留言说：“去买些画笔吧。”意思是她这种所谓的“艺术”和真的画作相比不值一提。 　　不过康怡认为，她的创作虽然和传统艺术不同，但一样具有意义。比如，对于作画的材料，她是精心选择的――比如篮球和姚明，两者有着直接联系。最近的一幅作品中，她用36本小说的书页码出Facebook创始人马克?扎克伯格的脸，在真正意义上诠释其“脸书”的直白意思。 　　食物狂想曲 　　康怡还有一次奇妙的胡同创作经历。有次，她和工作团队来到老胡同里，在地上平面的架子上铺着黑、白、灰三种颜色的棉袜子，大伙儿看到康怡趴在地上摆弄着这几百双袜子，等到作品完工，康怡和她的团队用梯子把作品板架到竹竿上，大家才看清这幅作品――张艺谋的肖像！由黑、白、灰三种袜子呈现出“张艺谋”脸庞的明暗变化，当康怡忙着把袜子别上别针串联起来，胡同里的老奶奶一脸恍然大悟的表情，忙不迭拉着她在“张艺谋”身边拍照合影…… 　　在作品的呈现上，康怡努力使其跟人物有所联系。比如在用袜子挂出张艺谋的那个作品里，她将袜子折叠成钻石形状，使作品在不同角度和距离看呈现出不同的效果――这正是摄影出身的张艺谋所强调的角度与透视感。 　　“若你近看张艺谋的肖像，你会发现看起来很抽象，不过，当你远距离观看时，你就会发现肖像越来越清晰。这种创作方式强调了艺术与创意的关系，同时让所有人都觉得有趣，拉近了艺术与普通人的距离。”康怡如此解释自己的创作思想，并说，这也是能吸引自己不停创作的原因。 　　对于新作品，康怡通常没有什么计划，灵感通常是在瞬间产生。往往看到一个人或者一件东西，她会想，它们之间有什么关系吗？能不能用来画画？尝试一下，如果觉得可行，创作计划就出来了。她唯一不变的计划是，会继续用一些奇怪的东西，来画大家所熟悉的人物。 　　每次都用不同的材料画画，康怡画完后常常觉得很累，不但腰酸背痛，头晕耳鸣，而且脸上长出许多痘痘……不过完成之后看着自己的作品，觉得这一切付出都是值得的。 　　2013年3月，康怡请年假休息一段时间，她一边闭关修炼，一边尝试画一些轻松一点的作品，以各种蔬菜、水果为媒介在餐盘上创作一系列丰富多彩的拼盘画。随后，在博客上晒出自己的作品。 　　康怡的食物创作充满诗意，比如“气球底下的亲吻”，利用小番茄做成的气球和酱油做成的情侣，让人们感受到浓浓的情意；“富士山下”则是利用一张紫菜和无数白米，紫菜深沉的底色配上白米，让人不禁想来一场东京之旅，去看看山下的樱花；“北极熊的分离”利用雪糕融化的速度来暗喻地球暖化的问题；“小芭蕾舞短裙”，让人们联想起德加的芭蕾舞女。 　　康怡的作品还展现出了巧妙的构思：用生姜腌制的鱼肉所作的“清汤中的金鱼”，看上去非常逼真。幽默