掀起欣赏课的盖头来.docVIP

掀起欣赏课的盖头来 　　美术欣赏课是通过对中外美术作品、美术史等方面知识的学习，提高学生的审美情趣、审美能力的课程，是培养学生艺术修养和鉴赏力的一个重要途径。欣赏能力能否提升到更高的水平，直接着学生的认知水平和创新能力的发展，只有不断的开拓学生的眼界，提高他们的欣赏能力一切问题也都会随之迎刃而解。 　　在山东省网络研修的学习过程中，我认真观看了研修时欣赏课的视频，米海峰老师精到的见解以及几位执教老师执教的观摩课让我对欣赏课的执教形式，教学目标的达成要求都有了新的理解，对怎样上好一节精彩的欣赏课有了自己崭新的看法和认识。 　　美术欣赏课是科学、严谨的，但也有些枯燥，在一些常态课中，还是存在着传统教学模式的痕迹，一些老师会按教科书照本宣读或者使用幻灯片，以走马灯的形式进行演示，因此就会导致学生在上欣赏课时，会出现无精打采的现象。如果教师讲得不透彻生动，且没有吸引学生兴趣的教学内容及多样多元的教学形式，学生就会反感厌学，提升欣赏课的教学质量更无从谈起。不仅完不成新课标中的目标要求，学生的主体地位不能得以体现，也会同时使欣赏课失去学习和存在的意义，形同虚设。介于如今的欣赏课中存在着一些普遍的问题，是值得我们去关注的，将部分共性的问题进行如下介绍： 　　1、轻易的说：“你回答的很准确。” 　　每一幅美术作品的创作都有不同的背景，既反应出画者的主观理解和主观感情。画者不同时期所创作的作品风格也会随之呈现迥然不同的创作特点，或使用不同的绘画技法来诠释同一个主题。画者如此，观者亦然。任何一件美术作品，在不同的观者看来，都可能有不同的认知和理解，从而会生成自己个性的评价。即使是同一个人对同一件作品，在不同时间，不同形式，不同环境的展示中，也会有不同的评价。在观摩济南刘老师执教的欣赏课上，我不经意间发现她提了这样一个问题：“莫奈的作品与当时的古典主义作品有何不同？”学生回答说：“色彩鲜艳、笔触感强。。。。。。”刘老师的评语让我记忆深刻：“这位同学回答的很准确！”这时，我认为不应该这样轻易的评价学生，因为对艺术的探究是永远没有标准答案的。而当时课上，老师却以自己拟定好的答案来评价学生的回答。我深深的感受到，不能由于老师的“唯一”标准答案，而限制了学生的思维空间，限制了他们思维的发散。 　　2、多媒体的泛滥。 　　自从多媒体走进课堂，确实为我们的教学带来了很多的方便快捷。于是，在学校日常的工作中、在迎接各项活动检查中、在美术优质课的评比中，“不用多媒体的一票否决！”仿佛成了不成文的规定。很多的老师一提到准备课，便一头扎进了电脑里，恨不得自己就是里面的一个动画、一个字符。结果老师的任务就是操作鼠标，在课堂上的时间仅仅占了开关机的空。所有的环节设计和过渡语，都在电脑图片中展示出来，反思一下自己，这样简单操作的课堂，要老师做什么？那以后我们的学生也不需要上学，在家看电脑就解决所有问题了，机器就可以代替老师。无疑，这使我们从一个误区走向了另一个误区。课件的设计可以一节课的知识框架，展示的是对学生有启发性的图片或重点知识的介绍，音频资料，视频资料的有效展示，活跃课堂气氛的新手段，但多媒体依然是辅助工助，不能失去老师的专业指导和业务素质的演示。我认为，好的课堂设计要体现出老师的个人能力的智慧。 　　3、欣赏课等于故事课。 　　记得听过市里的一节欣赏课，挺热闹的。为什么这样说呢？从始至终课里就充满着故事，时间、人物、地点、情节一个不少，课上完了，学生脸上也从喜、怒、哀、乐轮了一遍。乍一看，很好。仔细一想，不对，好像没有美术的什么事，美术课变成了“百家论坛”！故事是一味增味剂，可以是导入新课的一个动力源，象推骨牌一样，有了动力，接下来的高计环环相扣，就会顺利无阻。故事也可以是环节这间的过渡，因为一个故事过渡到下一个环节，便有了 自然流畅，抛砖引玉的作用。故事亦可以是一个小插曲，是上一个知识点的延续，进行一些相关知识的链接或德育渗透都可谓是上好课的一计良方，提升内涵。故事还可以是结束时，为下节课埋下的伏笔，意味深长。故事要用得恰到好处才会起到良好的效果。 　　在学生的未来生活中，接触和谈论艺术是不可避免的事情，美术欣赏课不是让每个学生成为艺术家、鉴赏家，但不管他们成为艺术家与否，每个学生将来都会接触到艺术，这则是必然的，学生发展的起点高了，这样会使学生的眼界更开阔，对美的知觉和选择也会更敏感.那么我们教师应该从以下几方面做努力，提高学生的欣赏能力。 　　1、教师要提高自身的专业素养。 　　广文博览，使我们有较强的艺术欣赏基础。教师的眼界宽广，才能带给学生更具代表性的作品让其欣赏和评述，也会有更加专业的知识积累来完善自身，提高学生们浅显认知。在常规方面，要认真备课，从传统的教学模式中跳出来，用丰富的教学资源和前沿的教学理论来武装自己，备课