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被遗忘的超现实主义女画家们 　　“我相信，梦幻和现实这两个表面上如此矛盾的状态，将来会在某种绝对现实，也就是超现实中得到解决。” 　　法国作家、超现实主义创始人安德烈?布勒东在《超现实主义宣言》中这般解释。这份发表于1924年的文本奠定了超现实主义运动的基础，它有一个显著特点，用布勒东的话来说是“纯精神的无意识行为”（pure psychic automatism）。 　　出现在1920年前后的先锋文化运动中那些和超现实主义息息相关的名字有：马克思?恩斯特、萨尔瓦多?达利、曼?雷、汉斯?阿尔普、马塞尔?杜尚以及伊夫?唐基等。 　　不可思议的是，他们都是男人。 　　值得庆幸的是苏富比拍卖行希望大众平等的认可更多女性艺术家，她们也通过锋利的线条和大胆的颜色表达了内心世界错综复杂的细节。即将到来的展览“探寻女性艺术家：女性和超现实主义”（Cherchez la femme： Women and Surrealism）上将会见到我们熟知的弗里达?卡罗和利奥诺拉?卡灵顿，也会见到连超现实主义狂热分子都叫不上名字的女艺术家们。 　　策划该场展览的苏富比副总裁朱利安?道斯说：“超现实主义男性艺术家们把女性看做欲望的对象，而超现实主义女性艺术家们则带我们看到女性的内在。” 　　根据这个展览的期望，这里有七个应该被记住的超现实主义女性艺术家。 　　多萝西娅?坦宁（1910-2012） 　　“将你的目光保留在内心世界，远离广告、白痴们和电影明星，除非你需要点乐子”，坦宁说。这位自学成才的超现实主义女画家于2012年去世，享年101岁，她的油画用精心描绘的富有想象力的色彩世界迷惑了公众的心。 　　她最著名的作品是创作于1942年的自画像《生日》：胸部裸露，身着破旧的莎士比亚装束，脚下匍匐着一个神话般的毛茸生物，有着黑色的翅膀。在她身后，无尽的大门延伸向远方。 　　“当我在1936年看到纽约现代艺术博物馆的超现实主义艺术展时，超现实主义画派大胆宣扬潜意识的纠结给我留下了深刻印象――探索心灵寻找它的秘密，美化它的异常，”她继续说道：“我赶到跳入其中的强烈冲动――顺便说一下，此前我已经沦陷了。不管怎样，我加入了。他们是一群非常有吸引力的人，爱纽约、爱灵机妙语、爱游戏人生。” 　　坦宁后来成了知名作家、诗人，并与雕塑家马克思?恩斯特坠入爱河。两人结婚30年，直到1978年恩斯特去世。 　　莱昂诺尔?菲尼（1907-1996） 　　菲尼出生在阿根廷的布宜诺斯艾利斯，在意大利长大。她从未接受系统的教育，并在青少年期间，因为眼部疾病不得不几个月都蒙着绷带。在此期间她放开了想象的翅膀，并随后通过其作品展示。受到艺术家希罗尼穆斯?博斯和布龙齐诺的熏陶，她以病态描绘强大和性解放的女性著称。 　　混合了阉割、易容和挥舞着刀具的形象成为她大胆想象力的标志。并且在1942年开创了由女人创作的男性情色裸体肖像的先河。她作品中明显激进的女权主义也延展到她的个人生活。她是一名骄傲的双性恋并经常宣称她对婚姻的想法。 　　这个波西米亚It Girl常常把头发染成蓝色、橙色、红色或金色，在参加派对时装扮成一个男人，或只穿靴子和羽毛披肩去。她说：“我一直如此，一直热爱自己的生活，自己的人生戏。”她也是17只波斯猫的妈妈，并与它们同床共枕，同桌而食。 　　凯?萨奇 （1898-1963） 　　萨奇出生于一个富裕的纽约家庭，父母离异后她随母亲搬到意大利。直到1930年后，她与一位年轻的意大利贵族的婚姻结束后，萨奇发现了自己对超现实主义的热情。“我称凯?萨奇是位超现实主义艺术家，是因为她作品中的悖论和幻觉产生令人不安的共鸣，这是安德烈?布勒东他们那伙人珍视的品质。”她的传记作者朱迪斯?D. 苏泽写道。“更重要的是，她以一位艺术家的核心形象，忠于她的超现实主义身份。” 　　萨奇的作品有建筑感，围绕着阴影和各种折叠的材料描绘，1940年萨奇嫁给超现实主义艺术家伊夫?唐基，伊夫死后，萨奇说道：“伊夫是我唯一的朋友，他懂得一切。”这之后萨奇停止了工作，部分由于白内障影响了她的视力。后来这位艺术家在1963年自杀，她在遗书中写道：“在我还不认识伊夫时，第一次看到他的作品《我在等你》，于是我来了。现在他又在等我――我已在路上。” 　　托恩（1902-1980） 　　托恩原名Marie ？ermínová，她后来所使用的笔名Toyen不辨性别，源于法语单词“citoyen”，意为“公民”。 　　她经常用男性代名词指代自己，并不断通过她的生活和艺术表达她不羁的欲望。 　　就她的艺术成就而言，她处于捷克先锋艺术的前沿，这少不了要提到她的情色作品，把舌头、阴唇、阴道口、阴茎状的象棋棋子、女同性恋狂欢和梦到男性生殖器的睡梦中的女子作为主题。 　　“托恩的毕生作品旨在纠正