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为生长而学的儿童音乐课程 　　1992年8月，从小憧憬做教师的我从常州师范学校音乐班毕业，回到我的母校――江苏省溧阳市实验小学工作。二十三年的时光，这所学校成了我成长的沃土！ 　　音乐的音乐课 　　我的小学语文老师是溧阳市首位特级教师――贺振华，在他的引导下，我养成了热爱阅读的习惯。从小学一直到工作，我几乎把当时能读到的名著都读了，尽管大都是囫囵吞枣。与此同时，大多年长的教师几乎都是我的“长辈”。因此，最初的教学工作也是我始料未及的，我除了教音乐，也常常教语文，还要参与学校大队部工作……“万金油”般的一段经历，不仅拓宽了我的视野，还让我理所当然地成了学校重点培养的“好苗子”。 　　工作没几年，我就在溧阳市和常州市的音乐优秀课、教学能手、基本功竞赛等各种赛事中穿梭。语音、语调、演示、姿势、设计、说课、活动、组织……一遍又一遍，推翻，重来！无论是一等奖，还是二等奖，我都感到非常充实，因为几乎每堂课，至少对自己而言都是最好的，我坚信“音乐性是音乐课最大的意义和价值”。 　　在一次优秀课评比活动中，我选择的是苏少版《音乐》二上《小宝宝睡着了》，借的班是一年级学生，一年级的学生活泼好动、好奇心强，而这节课的教学基调却是抒情柔美的。如何让学生静静地聆听、轻柔地演唱，充分感受摇篮曲的特点呢？在教学中，我紧紧抓住音乐以美育人、以情感人的审美原则，让学生在音乐活动中，感受并体验摇篮曲的风格特点。由于歌曲简单，所以我在理解教材主题内涵的基础上，重组了教材，将课题定为“摇篮曲”，教学内容包括唱摇篮曲、听摇篮曲、创作摇篮曲，从听、唱、创作三个维度让学生感受并表现摇篮曲的风格特点。而在歌曲演唱中，我着力引导学生用速度、力度、音色的变化来表现歌曲的情绪和风格。这节课获得了那届比赛的一等奖第一名，也就是从那时起，我逐渐形成了自己的教育追求：享受音乐，即让学生在音乐中获得巨大的满足。我想，在音乐教育中，这种精神上的巨大满足感会让我们成为一名幸福的教师，唯有此，我们才能通过音乐让学生也成为一名幸福的孩子。 　　我坚信，音乐课应以音乐为本，所以我朝着这个方向坚定不移地行动。这几乎可以总结我第一个十年的音乐教学生涯。当然，我的坚持，也获得了肯定，除了一次次站上领奖台，我的典型课堂《卖报歌》还入选了《中小学音乐优质课》系列电视教材，我也被评为溧阳市当时唯一的一名常州市级音乐学科带头人。 　　儿童的音乐课 　　从事艺术工作的人，似乎有着天然的作品意识。音乐教师也不例外，再加上我对音乐性的独特追求以及成功经历，让我对音准、节奏等音乐要素的和谐无法割舍，但让我不能释怀的是总是有些孩子始终找不着“调”。 　　我一直以为，音乐与其他学科不一样，学习音乐是要有天赋的，像那些始终找不着“调”的学生就不适合学习音乐。但我的一个学生――小周却给我上了生动的一课。 　　小周不像其他孩子那么主动积极地参与音乐活动，让他唱歌声音总是低得听不见，一首歌四个乐句起码有三句是走调的。上课提问时他显得尤为紧张，总希望不要点到自己的名字，如果被点到了，他也是一问三不知。总之，在我眼中，小周无疑是一个不适合学习音乐的孩子。 　　已经记不清是哪节音乐课了，教学内容是学习一首新歌曲，在教完歌曲后，我要求学生在教室中寻找能发出声音的东西作为打击乐器为歌曲伴奏。在集体演奏时，我的眼睛不经意地滑过小周的脸，我一下子被他脸上的神采吸引住了，在音乐课上我从来没有见过小周的眼睛能发出如此快乐的光芒。他用铅笔敲击文具盒作为打击乐器，更让我觉得惊奇的是他的节奏感出奇的好，稳定感特别强。集体演奏结束后，我对学生说：“下面老师要请刚才伴奏最出色的一位同学来给我们的演唱伴奏。”孩子们的目光一下子投向了平时课上表现突出的那几个学生身上。我特意看了一眼小周，发现他的头又低了下去。当我喊到他名字的时候，同学们都发出了惊奇声，大概都没有想到老师所说的伴奏最出色的同学会是他，小周也愣住了，小脸涨得通红。我微笑着对他说：“刚才你的表现很出色，现在你愿意为大家的演唱伴奏吗？老师对你有信心。”小周迟疑地点了点头。同学们的演唱开始了，小周的伴奏一开始声音有些轻，眼睛不时地看我，我冲他微笑着点点头，渐渐伴奏声变得果断坚定了，效果很好。对他的表现，同学们给予了充分的肯定，我也对小周提出了希望，希望他能担任本班的小小伴奏员。也许正是这一次的鼓励，引发了他之后的行为：音乐课上，小周变得主动了，不再总是低着头，因为要给大家的演唱伴奏，所以学习歌曲时他积极多了。尽管唱歌仍然有些走调，但重要的是，小周在音乐课上变得快乐起来了。 　　小周的变化，让我深深地反思了我以往“学习音乐是需要天赋的，有的孩子生来就不适合学习音乐”的观念。对于音乐智能，加德纳指出：“实际上任何人，只要听觉敏锐，就都具有音乐的智能，只是每个人的程度不同而已。