过片不要断了曲意.docVIP

过片不要断了曲意 　　摘 要：姜夔作为南宋著名词人，其词章法有其独特性。章法的中心为起、结、过片三者，而其过片尤具特色。姜词过片有碍而实通――承转自然、深化递进――词旨更深、融为一体――紧密连接及发起别意――异军突起等四类，从姜夔词章法结构就可以看出他多方面的艺术才华。 　　关键词：姜夔 词 过片 　　沈祥龙《论词随笔》称：“词换头处谓之过变，须辞意断而仍续，合而仍分。前虚而后实，前实而后虚，过变乃虚实转捩处。”[1]所说的乃是过片联系着词上下片，关系着词意境的融合和结构的缜密。宛敏灏先生在联系音乐谈词的过片时也指出：“片与片的关系，在音乐上是暂时休止而非全曲终了；在词的章法上也就必须做到若断若续的有机联系，彼此才能密切配合。”[2]词之有机联系须前片结句似合似起，后片首句似承似转，让全篇意脉相通。 　　姜夔现存的84首词中，除却几篇小令如《忆王孙》（冷红叶叶下塘秋）、《醉吟商小品》（又正是春归）等是单片外，其他的令词和慢词都是两段。也正是因为姜夔清空含蓄的风格，在结构上最常使用简约的两片形式，故其过片在其上下片格式中尤为重要。白石词过片之分类借鉴于其《白石道人诗说》中提到的“四种高妙”的意境论：“诗有四种高妙。一曰理高妙，二曰意高妙，三曰想高妙，四曰自然高妙。”[3]“理高妙”者，姜夔将其描述为“碍而实通”，他认为诗歌只有相通，并无挂碍。这点体现在其词过片上便是所谓“承上启下”，虽有上下片之分，但实则诗意是紧密相连的。除此以外，还有深化递进者、融为一体者、发起别意者，等等。 　　一、碍而实通 　　白石词的过片属于这类的词有26首，例如《小重山令》（寒食飞红满帝城）、《暗香》（旧时月色）、《一萼红》（古城阴），等等。张炎在《词源》卷下曾经提出：“最是过片不要断了曲意，须要承上接下。如姜白石词云‘曲曲屏山，夜凉独自甚情绪’？于过片则云‘西窗又吹暗雨’，此则曲之意脉不断矣。”[4]张炎所说乃是姜夔《齐天乐》： 　　庾郎先自吟愁赋。凄凄更闻私语。露湿铜铺，苔侵石井，都是曾听伊处。哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。 　　西窗又吹暗雨，为谁频断续，相和砧杵。侯馆迎秋，离宫吊月，别有伤心无数。豳诗漫与，笑篱落呼灯，世间儿女。写入琴丝，一声声更苦。 　　此词以声音为载体来写蟋蟀，上片从吟赋声到私语声、机杼声，下片紧接砧杵声、笑声和琴声，而过片“西窗又吹暗雨”也是雨声，完成了整首词声音的统一，同时“又”字与上片歇拍的“甚”意趣相投，从凄凉到更凄凉，也与篇末的“更”遥相呼应，读者的感慨也就更深一层。而紧接着，词人紧接一问句“为谁”，与弄“机杼”“砧杵”的“思妇”联系起来，正是“曲之意脉不断”。又如《淡黄柳》： 　　空城晓角，吹入垂杨陌。马上单衣寒恻恻。看尽鹅黄嫩绿，都是江南旧相识。 　　正岑寂。明朝又寒食。强携酒，小桥宅。怕梨花落尽成秋色。燕燕飞来，问春何在，唯有池塘自碧。 　　过片“正岑寂”承接上文的凄凉悲况之景，应和首句中的“空城”及结拍“唯有池塘自碧”，词意连绵，结构紧密。姜夔的此类过片可以算得上典型，承转自然，织线绵密，可见其词创作艺术手法之高超。 　　二、深化递进 　　这类过片往往是下片深化上片旨意，揭露上片模糊的情感。这类白石词数量也较多，与承上启下数量将近，如《江梅引》（人间离别易多时）、《鹧鸪天》（京洛风流绝代人）、《虞美人》（阑干表立苍龙背）等27首。 　　如《踏莎行》（燕燕轻盈）上片从侧面写梦中和佳人相遇，伊人缓缓出现在读者面前。歇拍“春初早被相思染”，思念之情溢于言表，过片“别后书辞”仍是以虚笔写伊人的情思，直至最后一句词人孤独愧疚的情思流露无遗。“如果说姜夔此词的前半部分还停留在情、意、想高妙的境界上，那么‘淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管’一句已然达到一种自然高妙的境界，将作者那种孤独、悲凉甚至绝望的心情展露无遗，正所谓‘词心’存焉！ ”[5]这幅场景让人感受到的绝不仅仅是爱情的失意和别离的苦痛，更融入作者对人生处境的思考，与身世之悲、羁旅行役之叹，交织杂糅在一起。再以《扬州慢》为例： 　　淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马、窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。 　　杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。 　　开篇描写胡马践踏后扬州的凄凉状貌，这只是作者视觉、听觉感受之上的直观叙述。而过片“杜郎俊赏，算而今、重到须惊”说明作者走出感性而想到了历史和历史人物，要是杜牧重来到如今的扬州，会多惊诧？由歇拍“都在空城”引发联想，在杜牧生活的时代，扬州有着“二十四桥明月夜”的美景良辰，但是如今眼前耳里却只剩下“废池乔木”“清角吹寒”“