傅拥军：眼睛即镜头，生活即摄影.docVIP

傅拥军：眼睛即镜头，生活即摄影 　　傅拥军，著名摄影师，作品《西湖边的一棵树》《我好想爸爸妈妈》分别获第52届荷赛（世界新闻摄影比赛）自然类单幅二等奖和第56届荷赛表演肖像类组照三等奖。 　　采访约在充满文艺气息的咖啡馆，傅拥军微笑着请我们坐下，悄无声息地递上两杯水。善意诚恳的眼神，话语中夹杂着的龙游老家口音，让我仿佛忘记了他是带着“两届荷赛获奖者”光芒的大牌摄影师。从做大巴司机，用眼睛记录路上风景，到做摄影记者，用镜头记录时代，再到运营摄影分享平台，引导大家用“不正经”的拍照方式记录生活……他的经历证明着他的摄影哲学――眼睛即镜头，生活即摄影。 　　从生活出发的作品，才是接地气，容易打动人的记：您拍过的照片中，有没有让您印象特别深刻的作品？能和我们分享这个作品背后的故事吗？ 　　傅：我印象比较深的一组作品是《我好想爸爸妈妈》。有一年暑假，我采访了一个留守儿童，还认识了他的姑姑。他姑姑是当地20多个留守儿童的代课老师。她说，这些孩子经常见不到父母，非常可怜，他们午休时会做梦，在梦里哭，有时还会喊爸爸妈妈。我想给这些孩子们拍些照片，送给他们作纪念。我给他们拍单独照的时候，这些孩子都不敢看我，他们的眼神是惶恐的，但后来我再给这群孩子和老师拍合影时，这些孩子却笑得很开心。他们在拍摄单独照和合照时截然不同的两种表现，带给我很大的触动。 　　回杭州后，我寄去两套照片，一套送给孩子们，另外一套请他们签名后寄还给我。照片寄回来的时候，我又感动了一次，因为很多小朋友在照片上画了爸爸妈妈，写上了“我好想爸爸妈妈”。于是我就给这组照片取名为《我好想爸爸妈妈》。 　　记：您有偏爱的拍摄题材吗？ 　　傅：拍照时我没有条条框框，什么都拍。我拍肖像照，我拍了10年的留守儿童，也拍过往的路人，比如“中国人”系列。此外，我上下班路上也会用手机抓拍一些有趣的瞬间。 　　说实话，记者都想去经历和拍摄大事件、大新闻。但一个人不可能经历那么多大事，你如果关注身边的事情，其实也是一种对时代的记录。 　　记：您认为怎样的摄影作品才算得上是好作品？ 　　傅：我认为真正的艺术不是挖空心思想出来的。从生活出发，突然“冒”出来的作品，才是接地气，容易打动人的。我觉得，如果摄影还只专注于拍规矩、漂亮的照片，过于关注构图、光线，把艺术要不停创新这个理念丢了，是没有意义的。拍照要自由自在，不要刻意，而是要关注身边的事物，要关注当下。 　　有了生活体验，你对摄影的理解也会不一样 　　记：您中学时最喜欢干的事情是什么？ 　　傅：我中学时特别喜欢文学。那时候我常写诗歌，也写了一些小小说，还想参加学校文学社，梦想未来当个作家。后来我高考没考好，去了汽校学开汽车。在汽校期间，我和几个同样爱好文学的同学一起编了一本校园文学刊物，叫《小南海》。记：听说您从汽校毕业后从事了很多工作，能和我们分享您的工作经历吗？ 　　傅：我从汽校毕业后做了货车司机，开温州、丽水方向，这些地方的沿途风景很漂亮。我喜欢写随笔，但是发现这些漂亮的风景，用笔写不完，我就想，如果能把这些风景拍摄下来就好了。于是，我攒了笔钱，买了第一台相机，每次开车都随身携带它。那台相机是国产的珠江牌，花了我400多元，相当于当时好几个月的工资。后来，我做过警察，还在老家文化局工作过。在文化局工作时，我经常接触摄影作品，慢慢喜欢上了那种用照片讲故事的方式。90年代末期，我开始在农村调查拍摄，拍了一组照片，叫《世纪末的老人》。从那时起，我开始喜欢纪实摄影，拍得多了，后来被调到老家报纸任摄影记者，之后就一直从事摄影记者的工作。 　　记：您从事过的工作差异很大。这些丰富的职业体验，对您来说是不是一件好事？ 　　傅：对摄影来说，是的。有了生活体验，你对摄影的理解也会不一样。你见得多了，经历得多了，一些形象自然而然地就在脑子里出现了。反过来，你拍照的时候，也会有更多的领悟和启示。比如，我做长途货车司机时，我的眼睛就是照相机，一幕幕镜头都被我用眼睛记录下来了。上世纪80年代末90年代初是社会转型时期，各种现象应运而生，这些后来也反映到我实际的镜头中。 　　记：您是否建议中学生多体验生活呢？ 　　傅：我觉得在不影响学习的情况下多体验不同的生活，对中学生来说，是有好处的。这种好处不仅仅体现在摄影上，也体现在对自己心智的培养上。我建议同学们可以在课余时间参加一些公益活动，让自己拥有更多看世界的角度。 　　记：那又该怎样做，才能将这些生活体验转化为自己的作品展现出来呢？ 　　傅：艺术来源于生活，但是这不意味着你在体验生活或者参加活动时就要抱着“我要创作”的心态，或者抱着“我就是来参与一下”的心态。你应该在参与活动时，融入其中，充分地感受，用心多看多体会。只要用心了，创作的灵感自然而然就会产生。 　　让学生多拍最熟悉