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也谈歌手二度创作的意义及其手法[摘 要]音乐作品的二度创作，具有它的必然性，而且它是提高作品品位的不二手段。二度创作能够走进自由王国，则是一种最高的境界。歌手能将纸面上的符号以音貌动态形式表现出来，赋予作品生命动感。二度创作要把握好“四个要”，包括原作内涵、风格，声音韵味，营造如画意境和个人风格等。[关键词]二度创作 意义 表现手法音乐作品的创作过程，是一个系统工程的实施过程。从出词到谱曲，从编曲到配器，从器乐录音到声乐录音，直至缩混生成，一部完整成型的作品才算问世（现场演奏演唱另作它说）。在这些过程中，每一个环节都必须精心制作，才能保证整部作品的质量。其中，尤以歌手的演唱显得更为重要。歌手必须主动的介入二度创作，还必须懂得如何来进行二度创作，才能有所作为。一、二度创作的意义（一）二度创作的含义所谓“二度创作”，是指演唱者在理解、尊重原作品风格与思想感情的基础上，通过自己的诠释，用其特有的艺术手法赋予音乐作品以美善的生命的自主创造行为。（二）二度创作的必然性对音乐作品的二度创作问题，是歌手在演唱过程―甚至于是每次演唱过程中都必须遇到及回答的问题。不管你主观上重不重视二度创作，客观上它都是实实在在地存在的。事实上，当歌手第一次拿到作品，从阅读、理解它的“一度创作”的那一刻起，他就已经是在对作品进行二度创作的了。所不同的是，你是主动的去进行二度创作还是被动的去进行二度创作罢了。所以说，我们只有充分认识到二度创作的必然性，才能在歌唱的舞台上抒发纯正的心声、迈出基本的步履。（三）二度创作的重要性歌唱终究是听觉艺术，它的艺术感染力最终要靠演唱来体现。一首好的、甚至是经典的歌曲，充其量一开始也仅仅是停留在纸面上的东西，必须通过歌唱者把它唱活才能使听众充分感受。而且，即便是编完曲配完器，完成了音乐部分的设置或者录音，没有声乐的融入，还不是完整意义上的歌曲。从这个意义上讲，歌曲的打造，并不仅仅是词曲作者的专利，歌手甚至可以在其中发挥半壁江山的作用。因此，作为一名歌手，有必要充分认识自己在歌曲二度创作中的位置与作用，从各个方面丰富自己，提高自己的文化艺术素养，脚踏实地地进行艰苦的艺术创作活动。俗话说：好马还须好鞍配。对音乐来说，则应该是：好歌还须好手唱。（四）二度创作应向自由王国靠拢二度创作，贵在展开想象的翅膀，自由地发挥。而且，这种创作是永无止境的。哲学上有一句话叫做：一切都将老死，惟有“变”永远充满生机。二度创作的魅力是大是小，效果是赖是好，主体的自由持续发挥是一条根本的、贯穿头尾的原因。这方面，胡松华老师对《赞歌》与其续篇《再举金杯》的追求上最能说明问题。《赞歌》的文字作品虽是他的急就章，但凭着深厚的文化、乐艺功底，他照样在大型音乐舞蹈史诗《东方红》上一鸣惊人。后来的无数次演唱，他都时时掺入二度创作的因素，力求推陈出新。近期，他更觉得应该给《赞歌》创作一部续歌―这可谓是另一层意义上的二度创作。于是，就出了个“再举金杯”的主题，请内蒙词作家程建林作词，总政印青老师来作曲。二位老师对此也很投入很尽心。很快，《再举金杯》从作词到录音，快速圆满完成，并搬上了国家级演唱舞台展演，效果出奇的好。松华老师这种n次方的二度创作，可谓达到了大音无声、大艺无形的效果，不愧为我们当代歌者的楷模。二、进行二度创作的重点手法关于二度创作的重点手法，本文认为须把握“ 四个要”。（一）要整体把握原作的内涵作品的内涵，是指作品的内在含义即思想感情。理解作品的内涵，是演唱的基础。从经验上来讲，歌手拿到一首歌曲，先不是急着唱谱，而是将歌词反复朗诵几遍，先把词“顺顺”。这样做，目的是为了从中了解作者所处的时代背景、特定环境和思想感情。一首歌曲或长或短，或颂歌体或情歌体，或美声类或民歌、流行类，都凝聚着词曲作家们的强烈感情，歌手需要认真地去发掘和领会其中的精髓。待到词基本理“顺”之后，接着就去琢磨旋律。要弄明白曲作者是用什么手法来表达音乐主题思想的。往下就是考虑怎样在词曲的水乳交融、高度和谐上去展开实际上的演唱。一般的来说，歌手对作品的理解越细，感受越深，演唱时的表达就会越纯真，越完美。而歌手文学修养的深浅，必然会直接影响到他对作品内涵的理解。这就要求，歌手平时的文化接触面要广，既要看小说，也要读诗文；既要读报纸，也要追时髦。厚积薄发，才容易唱出有质感的、余音绕梁的歌声来。（二）要摸准原作的风格任何一部作品，都含有其各自的风格，歌手对其风格掌握得好与坏，当然会直接影响到演唱的效果。我们常常会碰到这样的情况：在一些独唱音乐会上，有的人声音相当漂亮，发声技巧也很高超，整台音乐会听起来声音很好，力度上也好，韵味上也好，但总让人觉得像是一个模子里倒出来的，没有自己的风格个性，让人听了过耳即忘，缺少心灵的共鸣和艺术的回味。本人在配合词曲作者初创并最早演唱，后来获广东五个一工程奖的作品《春