幼儿园节奏乐教学活动的实践与思考.docVIP

幼儿园节奏乐教学活动的实践与思考瑞士音乐教育家达尔克罗兹“体态律动”理论认为：身体是体验节奏的第一载体，人体运动可外在表现音乐节奏，因此，将音乐节奏与身体律动加以整合，有助于幼儿更好地感知、把握节奏，从而让枯燥的节奏练习变得生动有趣。在幼儿园节奏乐教学实践中，笔者借鉴达尔克罗兹的“体态律动”理论，并结合《3～6岁儿童学习与发展指南》，循序渐进地引导幼儿在“感知音乐形象、用肢体加以模仿表现”等过程中，形象感知节奏，创新表现节奏，从而帮助幼儿体验到“节奏创编、体态律动”所带来的艺术魅力。一、实践1.筛选生活化的音乐素材张雪门先生认为，教育应该从生活而来，从生活而展开。生活中一切事物的运动都是有节奏的，它们有强弱、快慢、长短等不同性质。在自然和生活中，悦耳、美妙的音乐节奏无处不在、无时不有。为此，教师需要不断地帮助幼儿积累丰富的生活经验，提高幼儿“捕捉节奏”的敏锐性，培育幼儿“获悉节奏”的审美眼光，培养幼儿“玩转节奏”的审美情趣。如：中班节奏乐教学活动“运动会”的素材来源于幼儿的日常生活。教学活动导入部分，教师鼓励幼儿讨论各自对“运动会”的认识，以充分调动幼儿的生活经验。教师是这样提问的：“幼儿园里的小小运动会可以安排哪些比赛项目？”幼儿觉得这个话题有话可说，产生了学习热情。随后，在欣赏音乐部分，教师引导幼儿通过专心倾听，共同商议，将《巡逻兵进行曲》切分成为三个乐段，并将这三个乐段的音乐与运动员、啦啦队员进行匹配，帮助幼儿逐步感知并体验到了《巡逻兵进行曲》的韵律美和节奏美。在教学活动过程中，教师依据“运动会”情境先后出示三种节奏型，并组织幼儿围绕“拍皮球”“投篮”“啦啦队欢呼”这几个情境创编动作、合上律动，由浅入深地帮助幼儿积累新的律动经验，从而有的放矢地提升了幼儿的音乐节奏感及艺术表现力。2.学习具象化的艺术语言艺术家是从生活中提取有价值、有意义的内容，将之运用到艺术中去，再反过来充实人们的精神生活，从而给人们以审美享受的。因此，艺术源于生活，又高于生活。如何引发幼儿在活动中“感知节奏、合拍表现、分享经验”，并通过师幼合作探索，将其提炼成“优美的艺术造型”，便成为了我们教学实践中的一个研究重点。如：在小班节奏乐教学活动“小木马”中，教师组织幼儿聆听了歌曲《小木马》，并引导幼儿在学会歌曲之后开展“骑马”动作的创编活动。幼儿在相关影视作品中看到过“骑马”情景，于是分别想出了“双手平举、手臂交叉、勒绳扬鞭”等“骑马”动作。教师请幼儿互相学习，共同创编出新的“骑马”动作。随后，教师播放了一段《小木马》的儿童舞蹈视频，引导幼儿仔细分辨视频中哥哥姐姐们创编的“骑马”动作，将自己创编的动作和视频中的动作进行对比，从而感受到“我真棒、我能行、我也会创编”的积极情绪，激发“我要学、我想学、我也能跳舞”的内驱力。3.积累多元化的经验成果幼儿园的艺术教育并不是为了让幼儿成为艺术家，而是为了培养幼儿美好的情操，引导幼儿初步形成感受、理解、欣赏、表现、创造美的能力以及交流合作的能力等。因此，在节奏乐教学活动中，我们非常注重幼儿多元智能的培养，以美育塑造心灵，以艺术陶冶情操，促进幼儿身心和谐健康地发展。如：在大班节奏乐教学活动“牛仔很忙”（见附文）中，教师将斗牛士和大公牛之间“相互挑逗”的情境移植到《牛仔很忙》的音乐情境之中，循序渐进地帮助幼儿熟悉歌曲《牛仔很忙》的旋律和乐句结构，因势利导地帮助幼儿学习。在学习歌曲的演唱部分时，教师鼓励幼儿通过扮演斗牛士，跟随歌曲的节拍，自主创编斗牛士帅气地甩动大红布的各种肢体动作，并随时提醒幼儿注意甩大红布动作的速度、力度和幅度；在欣赏歌曲的纯音乐伴奏部分时，教师鼓励扮演斗牛士和大公牛的幼儿两两结伴，合作创编“相互挑逗”的肢体动作。在这个过程中，幼儿分别创编出了“头顶头”“屁股碰屁股”“手拉手转圈”等适宜、合拍的动作，有效提升了幼儿创编、互动的能力。活动过程中，有一位“斗牛士”甩动大红布的动作幅度过小、甩布速度又过快，与他结伴玩耍的“大公牛”一直无法顺利地钻入他的大红布下面。随后，在大家的提醒与帮助下，他调整了自己甩动大红布动作的速度和幅度，体验到了与“大公牛”结伴游戏的成功感。二、思考1.尊重3～6岁幼儿的学习方式《3～6岁儿童学习与发展指南》明确提出：幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿，更不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。基于这样的认识，我们在幼儿园节奏乐教学活动中，不追求幼儿整齐划一的律动表演，不强求幼儿按照音乐节奏进行合拍表现，而是将教学重点定位于幼儿学习兴趣、学习态度和学习品质的培养，努力让每一位幼儿通过节奏乐教学活动，喜欢音乐、愿意表演、乐意分享，从而提高幼儿的审美能力。2