幼儿启蒙钢琴教学的探索与实践.docVIP

幼儿启蒙钢琴教学的探索与实践 　　【摘 要】本文作者记录了在追求提高幼儿启蒙教学过程中的思考，在教学管理方面的所思所想。初步形成了一些理论，在此也想通过论文的方式与其他同行进行交流共同进步，共同发展。 　　【关键词】幼儿启蒙；钢琴教学；教学探索 　　如今，在物质文化生活不断提高的今天，钢琴这件高雅的乐器已进入千家万户。越来越多的儿童开始学习钢琴，通过学习钢琴提高艺术修养，丰富学习生活培养音乐感，开发智力培养素质。我作为一名钢琴教师，在严谨治学、不断探索相关教学规律、把握因材施教的教学方法中，在几年的教学实践中，深感儿童启蒙钢琴教学阶段适用符合教学规律科学教学方法的重要性。在不断的实践探索后有以下几点体会： 　　一、启蒙教学中音乐感的培养 　　学习钢琴最终目的是要用琴声去表达音乐。因此，音乐感的培养是一个从小就应着眼的重要课题。所谓音乐感，简单来说就是对音乐的感受力、想象力和表现力。我们说一个孩子的演奏具有较强的音乐感，指的是他对音乐中的旋律、节奏、和声及力度等有较强的表现力，对于作品的音乐形象产生丰富的想象力，并通过自己的演奏把这些感受和想象表达出来去感染别人。因此音乐感的培养是一个从小着眼的重要课题。然而在实际教学中，却常常见到的是强调“手指、手指、手指！”。无论是教师还是家长往往过多地看弹奏技术上的问题而忽略了音乐表现，有意无意地遏制了孩子音乐感的发展。那种单纯追求手的架子，使劲把掌关节拱起来，手指起来练习，结果只会使整个手都僵化了，根本无法弹奏出动听的声音来。对于启蒙阶段的孩子，从学琴开始就要让他们懂得：撑好架子、站好手指是为了弹奏出好听的声音来，而在学习各种基本技术的仍要念念不忘启发孩子主要表现音乐。对于孩子音乐感的培养重点要放在音色和节奏感两方面。 　　在教授其他时值音符如，四分、八分、十六分音符时，首先使学生在脑海里形成一个速度变化的概念：如果我们把四分音符一拍比喻为散步时的速度，那么八分音符两个为一拍就可以比喻为走路的速度，十六分音符四个为一拍就可以称为跑步时的速度。这样学生今后在教材中看到各种音符可以很快地联想到运动速度的变化，更加有利于掌握音符在作品中情绪变化，节奏的律动，使演奏更加准确生动。 　　二、钢琴教学中的形象比喻 　　音乐是用其独特的表达方式来表现它的情感、意义及内涵，它是由乐句、节奏、旋律和声音等要素构成。为了使学生掌握这些独特的音乐语言，我在教学中应用了一些恰当、准确、形象的比喻来启发学生，这不仅可以生动鲜明的说明问题，还可以提高学生的学习兴趣，并给学生留下深刻、持久的印象。 　　1.音乐的脉搏 　　节奏是音乐的生命，音乐生命的产生在于不断重复的跳动。正如生命的状态是由心脏跳动的强度，均匀性和频率来决定的，音乐的节奏是有灵魂的、是鲜活的，不是机械的、呆板的。如果拿来一首乐曲我们不看它是什么拍子，那么演奏者就失去了方向，弹奏出的音乐就没有生命、没有灵魂。每种节拍都有它固定的节奏韵律，也各有其特点。如每当人们听到3/4拍的音乐时应该会联想到优美、欢快的华尔兹舞曲。如果人们听到欢快的2/4拍节奏时，人们同时也会感觉到活泼，欢快的舞曲。同样的一首乐曲，它的音乐完全一样，但节奏不同，那它的风格马上就改变了，可能由一首庄严的叙事曲变成一首欢快的舞曲。所以在学生弹奏一首乐曲时必须先明确乐曲的节奏，使学生在心理产生一种音乐整体轮廓，进入节奏状态再进行弹奏。 　　2.乐句的弹奏 　　乐句是表现音乐的重要因素之一，音乐的内容、符号的长短、语气都要通过乐句来表现，它的好坏直接影响整个音乐的情感、思想，同时也深深影响着学生对音乐的理解。因此，在教学过程中要注意培养和启发学生对乐句的表现，不论长句、短句、每一句都应像说话一样有起有收，有内容、有思想，如学生在弹奏二音连线时可以用语言来比喻，如“好的”、“对的”来强调第一个音的语气和第二个音的连接，更好地弹出落提、起收的感觉。学生在弹奏抒情乐句时，我可以用语言来比喻，“你好吗？”在“吗？”字上将声音轻轻提起，听起来很亲切，如果说成重音，语气就完全改变了。同样，音乐的语言和我们生活中的说话是一样的，不同含义要用不同强弱、长短等语气表现。要根据具体情况做出正确的处理，通过语言的比喻，启发能够引起学生对乐句、语气的注意，从而培养了学生音乐感觉。 　　三、重视启蒙教学中家长和教师的作用 　　学习钢琴是要经过自己不断的练习去掌握和领悟正确方法的过程，这种练习是任何人和任何语言不能代替的，这是技能和技巧学科的特性，这种特性使钢琴学习的练习任务格外重要，同时家长在孩子学琴中发挥着监督和督促的作用，在练琴过程中要注重培养孩子良好学习习惯和科学的练习方法。首先，要明确练习目的，制定每天的练习计划、步骤，不要以时间为标准，而是要以效果为标准，让良好的习惯与科