中国画论中的“文人气”.docVIP

中国画论中的“文人气” 　　【内容摘要】中国画论是随着中国画的发展逐步成熟起来的。它既是绘画实践的理论总结，又是审美心理的挖掘和描述，而始终占据着中国画论主导地位的“文人气”理论，更是对中国画的发展起了深远的影响。因此，了解中国画论中的“文人气”的传统观点，不仅对欣赏中国画的内在魅力极有帮助，对各时期中国画的发展及特点研究更是有着极大的意义。文章以中国画论中的“文人气”为主题，究其起源，并从意趣与神韵、诗情与画意、心师造化和迁想妙得、南北宗论四方面，对中国画理论中“文人气”的传统思想进行阐述，集中论述了历史上历代中国画理论中对于“文人气”相关论述的重要观点。 　　【关键词】中国画论 文人气 传统 　　一、文人画论的兴起 　　魏晋南北朝时期，绘画艺术高度发展并呈现出全面繁荣的景象，与此同时，总结和探索绘画艺术的理论――画论兴起并得以迅速发展，高度发达的画论成了魏晋南北朝时期艺术进入自觉时代的标志。 　　其中，对后世影响最深的画论包括东晋顾恺之的《魏晋名臣画赞》《论画》和《画云台山记》，将“以形写神”为其核心思想；刘宋宗炳的《画山水序》中“含道映物，澄怀味象”则以体现“道”为终极目标；南齐谢赫“六法”更是将气韵生动排在首位。通过这些画论可以明显看出，魏晋南北朝时期，以神写形和重视气韵这些“文人气”的理论已成为中国画的主导精神，这在后代的理论及创作中被长期继承。