中国油画的审美心理教育.docVIP

中国油画的审美心理教育 　　【内容摘要】文章从审美视角讨论审美心理教育的四种途径，即审美注意、审美时空、审美人格、审美体验，同时以当代油画代表为例，进行审美心理教育的现实分析，目的是强化社会审美教育水平，为构建和谐社会提供理论与方法指导。 　　【关键词】中国油画 审美心理教育 作品分析 　　中国油画是现代审美艺术形式之一，审美艺术需要人们具备一定的审美心理，才能在感受美、体验美、表现美、创造美的过程中提升精神世界，这是美术教育的基本特性和目的。那么，如何构建和发展审美心理呢？本文从审美视角并借助当前流行的油画作品来讨论构建审美心理教育的途径。 　　一、凝炼意境的审美注意 　　无论是作画者还是赏画者都要进入审美注意状态之中，才能在纷杂的视觉环境中找到特殊的审美对象。就油画而言，要创造或欣赏一幅好的作品，就要将注意力集中在造型、线条、色彩以及意境等方面，把这些元素有机、生动地调和在一起，才能把静止的画面转化为具有意蕴和活力的内容。审美注意的有趣性在于当人在面对一幅油画时，肢体没有任何运动，而大脑却处于积极活跃的思维状态之中，是一种“看似入静，意念专一”的思考境界，视觉和思维被画面全盘吸引。当然，审美注意的关键点在于对作品的理解，注意画面要表达的思想内涵。比如油画《肖像之相――小唐》，画中少女的肌肤散发着光泽，黢黑秀发衬托出甜美的脸庞，而一下子抓住人们眼球的是那双清纯无邪的眼睛，这恰好与金钱物欲的社会形成鲜明的对比，透射出的洁净让人的心灵受到震动！审美心理教育不需要明显说教式的道德教育，它是一种“默会知识”而不是“明言知识”，是属于“隐性学习”而不是“显性学习”，是一种“体验学习”而不是“概念学习”，这种教育可以使一个人发生价值观的奇妙变化，比起简单的抽象说教更具有深远的意义。 　　二、扩展想象的审美时空 　　当人们进入审美注意之后，就要依赖心理时空的整合作用了，首先是整合大量的审美客体材料，给人的审美感官提供丰富的感觉，再整合审美者的心理内容，将这些因素融为一体之后，就形成了一种有机的“时空意象”或审美思维构架。油画作品之所以能在时空中持续不变，而又具有无尽的心灵拓展性，就是通过视觉让人获得想象能力，否则那就只能是一种直觉层面的“画画”或“看画”，而根本谈不上“心灵境界”。正因如此，人们在欣赏油画时要看到画中有情，情中有画，情画交融。比如油画《街景》，仿佛让人闻到了水果的香气，看到了街道繁荣的生气，感受到了社会蓬勃的发展，这些景象在人们的脑海里留下了生动的“空间表象”。人们超越了客观时空的束缚和限制，在头脑里想象和补充着一些画面上没有出现的内容，去试图体验那一扇扇门后面折射出来的生活之气，把客观事物在头脑里为我所用、为我赋意、为我创造，通过审美时空来组合与生成的一种美好的体验。这种体验就是“审美超功利性”的认识基础，减少了人们日常生活中的烦恼，增加了生活情趣和精神品位。 　　三、升华精神的审美人格 　　雕塑家罗丹说过：“在艺术中，有‘性格’的作品，才算是美的。”①无论是画家还是赏画者，都是在以自己的审美人格来阐释和界定着审美体验，它由三部分构成：1.审美需要，它代表着一种心理需要，需要不同所追求的审美境界也会有所差异。一些修养低的人看不懂美妙风景中的励志意境，他们可能只看到了女人头像；2.审美兴趣，这是由特殊的人生体验以及审美视野形成的方向性偏爱倾向。人们对大气磅礴、小桥流水、花虫鸟兽的油画各有所爱，当人们面对某种特定的情境时，总会表现出一定的兴趣与爱好；3.审美理想，这是审美人格发展的最高境界，它是人们在更高水平上对审美需要的回归，也是从事审美活动的积极动力。中国油画注重在审美人格中构造情感境界，从而影响人们的社会心态。比如，油画《雨香》，画面运用结构、形状、色彩、硬度等感觉材料展现了一蓬“竹子”的知觉表象，如果赏画者融进了自己的审美人格去审视它，那它就不仅仅是竹子的“物感”了，而是与坚韧不拔、充满生机和精神不朽等意念联系在一起，使竹子具有了“人格”意象，而显示出“风骨”的力量感和意境的“神韵”感，从而感受到生命张力的情趣和活力了，同时也激励自己对这个世界积极进取的态度。 　　四、强化生命的审美体验 　　审美体验是一种生命的表现和投入，它隐含着最本能的向善向美的生理、心理机能。审美体验具有三性：1.“自由性”，审美体验是一种特殊的意识活动，它具有内在的自由想象；2.“生命性”，中国油画一向主张自然万物都是有灵性的生命现象，这也是西方油画界的生命美学，认为审美体验的本质是生命，所表现的就是生命；3.“超越性”，油画的审美体验是以艺术作品为基础去超越物质世界，超越个体的心理、生理限制，从而去认识存在的本质和生活的真谛。审美心理教育就是要把生活中的眼见、耳闻、触摸等感官所获得的不同感觉，进行彼此迁移、跨越