浅谈初中美术课如何培养学生的兴趣,提高创新能力.docVIP

浅谈初中美术课如何培养学生的兴趣,提高创新能力 　　中图分类号：G633.955文献标识码：B文章编号：1672-1578（2014）16-0241-01初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果但也存在不少弊端。 　　在素质教育的今天，美育是不能忽略的，那么该如何来培养农村学生的美术兴趣，提高学生创造能力？学校外部因素是大环境，我们很难改变，但是作为教师我们应该从自身做起，改变内因，转变教学观念，从课堂抓起，培养其兴趣。 　　1.要善于运用美术老师个人形象魅力来感染学生 　　圣人道：亲其师，信其道。在教学实践中我们不难发现，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那门学科，如果每个老师都具有这种魅力，那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种教师的个人魅力从何而来呢？首先，教师在课堂上或者平时交谈中，要会运用富有感人力的语言去打动学生，使所教内容成为教师和学生的兴趣中心，从而有效地提高学生的学习兴趣。 　　其次，美术教师还要热爱自己所教学科，不能因为美术科目没有考试压力而放松对课堂教学效果的要求。美术教师要有丰富的专业知识和精到独特的授课艺术来吸引学生，满足学生的审美要求、精神需要，使他们对学习材料充满浓厚的兴趣，去鉴赏、品味、思索，并获得美学方面的启迪。这样你的学生也就热爱、崇敬教师，就连带爱上你所教的那门课。我们都有这样的体会，如果学生对某位教师没感情，师生关系不融洽，就对这门功课不发生兴趣，甚至会反感，那么学生对这门课的兴趣都会受压抑。 　　2.美术老师要学会用积极的评价鼓励学生 　　学习美术课程并不是要求每个学生都会成为画家，也不可能只通过一段时间的学习就可以让每个学生都掌握很好的绘画技巧，因此，当我们要对学生进行作业评价时，要学会用积极的评价去鼓励学生。教师必须尊重、关爱每一个学生，善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。当老师的都喜欢活泼可爱，认真好学的学生，同样学生也喜欢活泼可亲、多才多艺的老师。因此我们不能总在学生面前摆出一幅严肃的或者大师般的严谨的面孔。而是要对每个学生给以更多的激励、关怀、鼓舞。尤其是在学画画上，千万不要因为学生的作品幼稚而取笑学生，或者在学生的作品上否定学生的创意，不管学生的作品如何都要给与鼓励，让每个学生都能大胆的用线条，用色彩来表现心中对美的认识。 　　3.美术老师要善于用优秀的作品激发学生 　　初中生有很强的模仿欲望和能力，而学生对美术的兴趣也与他所接触到的美术作品有极大的关系，好的美术作品可以激起学生的创造或表现欲望。而没有接触过好的美术作品的学生是不可能有很强的表现欲望的。所以，美术教师应该提供尽量多的优秀的美术作品，扩大学生的视野，激发他们的兴趣。美术课本中的欣赏课都是选取了大量的优秀作品，但这还不够，还需我们教师提供给学生更多的优秀作品，用以更好的提高学生的兴趣。 　　4.自由作画，发挥主动性 　　绘画实质上是一种最快乐、最轻松的表现形式。无拘无束地尽情挥动画笔，那是学生情感的真实流露，是他们的主观感受和愿望。因而，学生的创造力经常在不经意中被表现出来。据调查大部分学生都喜欢上美术创作课，因为上这门课可以小声谈论问题，可以互相欣赏作品，没有课下作业，更重要的是美术创作课可以充分表达自己的情感，尤其是那些平时不爱说话的学生，也急于想表达自己的心愿。老师们应该抓住这个特点，在自由创作的最初阶段里，除了鼓励学生积极思考外，不需要过多干涉，这个原则对于最初和后来的阶段都一样重要，因为这种干扰不但会剥夺对学生极重要的经验，而且会限制他日后作品的发展、情感的有效表达。把这些轻松、自由的学习状态实施到教学中，充分发挥学生的主动学习热情，就会达到理想的教学效果。 　　5.接触自然，促进形象思维能力的培养提高 　　形象思维是以创造特定艺术形象为目的，由抽象思维指导和配合，渗透着情感活动的自觉表象运动过程。美术创作的思想内容是熔铸在作品形象之中的，否则就没有形象性、形象感可言。自觉表象运动是反映客观事观，进行艺术构思，结出艺术成果的主要手段，贯穿于绘画的全过程，它在整个创作的心理活动中占有巨大的比重。在美术教育中形象思维的一种训练的方法是接角自然法。这就是到大自然中去，大自然中接触各种各样的事物，接受大自然对视觉、听觉、嗅觉、触觉等方面感知形象的陶冶，发展表象系统，提高对事物的敏感性。深刻的表象来源于深刻的实践和反映，让学生在社会实践