学前儿童音乐教育主讲：王艳梅 2012年6月18日.pptVIP

学前儿童音乐教育 主讲：王艳梅 2012年6月18日 第一编 学前儿童音乐教育原理 儿童音乐发展的三大系统 儿童音乐发展的三个阶段（加登纳） 1.2.1 舒特—戴森归纳的学前儿童音乐发展的一般年龄特征 学前儿童的音乐知觉与制作的发展特征  2.1学前儿童音乐作品的本体特性（PK历史文化特性） 学前儿童音乐作品的再现特性：1.音乐作品再现性定义：音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人物、动物、地点、事件等客观现实的性质。2.再现性音乐作品的类型有哪些？3.如何为学前儿童音乐作品挖掘再现特性？4.幼儿园音乐作品再现特性的形式规限是什么？ 学前儿童再现性音乐作品的表现特性 学前儿童的动作表演——幼儿身体动作的类型 达尔克罗兹的体态律动学1.体态律动中的身体动作移动动作与非移动动作2.体态律动中的实践活动意识到身体各个部位的活动；意识到时间和空间的活动；意识肌肉紧张与放松的活动；意识到大脑与身体协调反应的活动。 学前儿童的演唱 幼儿的嗓音机制 幼儿的嗓音特点 幼儿喜欢的故事性歌曲 1.故事性歌曲：内容有故事情节的歌曲。 2.故事性歌曲的歌唱原则 3.从身体动作表演到歌唱表演的转换 柯达伊以演唱为主的音乐教学法 1.歌唱教学的主要方法：字母谱与节奏谱；手势；指挥 2.幼儿歌唱教学的要点 学前儿童的演奏 幼儿打击乐器演奏的主要方式 1.音色探究中的打击乐演奏； 2.歌曲与乐器中典型节奏型的演奏； 3.多声部演奏 幼儿打击乐演奏的目的 奥尔夫以乐器合奏为主的音乐教学法 1.奥尔夫教学法的乐器类型 2.在奥尔夫音乐教学中除了乐器演奏外的其他培养节奏感的方法：身体打击-韵律朗诵-集体舞 学前儿童的音乐即兴 音乐即兴的定义 学前儿童的身体动作即兴 歌曲中的再现内容的动作表达：身体打击-拍律的身体表达（小班）-强拍与弱拍的身体表达（中大班）-再现性内容的动作表达（中大班） 器乐曲中的再现内容的动作表达：欣赏器乐曲的动作表达与舞曲的舞蹈动作表达 学前儿童的歌唱即兴 创编歌词：存在的偏差；创编活动的目的；适合创编的歌曲类型 自发咏叹：自发咏唱的前提“说唱区别”；自发咏唱的活动方法（“歌唱岛”“歌唱椅”；引导幼儿自发咏唱的策略； 学前儿童的演奏即兴 演奏即兴的契机：音色探究活动；进入音乐思维的迁移环节；音乐创作（经验+任务） 3.1学前儿童音乐经验的类型 4.2学前儿童音乐经验获得的机制 * * 第五章 学前儿童音乐课程编制原理——目标、内容与评价 第一章 学前儿童音乐心理的发展特征 第二章 学前儿童音乐特性：学前儿童音乐作品特性 第三章 学前儿童音乐特性：学前儿童音乐的实践特性 第四章 学前儿童的音乐经验 第六章 学前儿童音乐课程编制原理——幼儿园音乐教学原理 第七章 学前儿童音乐教育的美学与教育性原理 感受系统 知觉系统 制作系统 Making system： 产物是行动（action),指向目的的。 Perceiving system：产物是识（distinction):对各种音乐形式样式的辨别、确认。 Feeling system：产是情（affect)：任何状态下有关儿童的情绪、情感反应。 ？请结合目前我国音乐教育现状，论述加登纳的儿童艺术发展三大系统之间是什么样的关系？——整合机制、彼此交互。 第一阶段 0-1岁 前符号阶段 艺术知觉特征：感官原动性。知觉能力没有分化，艺术偏爱由“本能性”感觉特征决定。 第三阶段 2-7岁 符号运用阶段。（对音乐主题感兴趣） 阶段一：沉浸在符号媒介中，形成符号系统；二是对符号的探索与扩大，如灵活唱歌，掌握主题；三是审美形式感的形成 8岁以后 继续进步与可能退步阶段 获得基本的音乐经验PK对音乐的知觉、感受、制作过程没有成为音乐经验的获得过程 第二阶段 0-1岁 1-2岁 2-3岁 3-4岁 对各种声音做各种反应 自发、本能地“创作“并歌唱 开始能把听到的歌曲片段模仿地唱出 能感知旋律轮廓，此时开始学习某种乐器的演奏，可培养出绝对音高感。 能辨别音高、音区，能重复简单的节奏。 4-5岁 5-6岁，6-7岁的发展特点？ 各个年龄段的歌唱特点 各个年龄段的音高辨别 各个年龄段轮廓线歌唱的差别+ 幼儿掌握一首歌曲的四个阶段：掌握歌词-掌握节奏-掌握音高轮廓-初具调性 音乐旋律与歌唱的发展 节奏型发展的年龄特点 节奏感发展的年龄特点 节奏知觉与身体动作的发展 幼儿在音色、力度、速度知觉与制作发展上的年龄特点描述。 学前儿童音乐感受（趣味）的特点是什么？ 第一，音量是幼儿对音乐感兴趣的第一个重要因素。 第二 运动是幼儿对音乐感兴趣的第二个重要因素。 第三 音乐作品类型是幼儿对音乐感兴趣的第三个重要因素。（再现性音